模型2 – 弗拉基米尔塔特林

这位艺术家在几年的时间里创作了一系列类似的画作，尤其是国家特列季亚科夫画廊和俄罗斯国家博物馆。如果你仔细观察这些作品，那么艺术家塔特林的演变路径就变得清晰了，他从人性的日常形象转变为人体作为建构装置的实现。而设计并不涉及感性的钦佩，因此在这些画作中，完全没有图画艺术的享受和情节的巧妙执行，这不是典型的裸体类型。

这张照片的副标题是”裸体构图”。女人的形象没有决定性的作用。对身体形态的传统解释允许人们认出一个女人，但不能再认识一个女人。这张照片不是为了欣赏它的理想比例或特征而创造的。面部根本看不见，头发有条不紊地进行处理。

这样的模型对艺术家根本不感兴趣;相反，对比，而不是颜色，但体积和平面变得重要。油漆产生塑料材料的效果，似乎我们几乎在雕塑前面。仿佛在宝座上，一个模特坐在一个红色的立方体上，蓝色背景衬托出她肉体的身体色调。尽管存在明显的对比，但她的整个姿势都显示出了纪念性，并且尽管如此，她仍然坚持着她所坐的立方体的坚固性。额外的线条渗透到组合物中，并且还赋予其一般的节奏。