静物与梨 – 文森特梵高

静物与梨   文森特梵高

“静物与梨”梵高于1887年至1888年在巴黎写道。当时,艺术家对印象派的创新趋势着迷,写下了许多风景和静物画。在每项工作中,他都试图传达自然光和空气环境。

完全背离古典绘画的规范影响了静物的构成。在作品中没有任何准备和体贴,好像在画布上立即捕捉到意外看到的情节。梵高全神贯注于物体本身,自然色调的多样性,光线的强度。

图片的配色方案基于对比色的明亮组合。在前景中,桌布的蓝色达到其最大强度,光线和周围物体的黄色,红色和白色反射在其上产生闪光的光泽。

黄色梨在蓝色背景异常明亮。艺术家仔细地模拟他们的体积,强调冷阴影,彩色反射和自然光的明亮亮点。这种光使图像完全独特,没有任何平庸。仿佛鼓舞周围的一切,明亮的光线显示出简单物体的非凡美感。



静物与梨 – 文森特梵高