鸢尾花 – 克劳德莫奈
绘画的描述和含义
克劳德-莫奈从1914年到1917年画了”鸢尾花”。他是一位真正的风景大师,一位杰出的印象派画家。他经常去露天工作,他的大部分作品都是在生动的环境中创作的。艺术家认为,自然界的作品增添了生动和动态的画作。如果你坐在工作室里写作,你可能会错过很多重要的细节,你将无法达到生活中可以获得的自然效果。在家工作时,艺术家事先知道它将会是什么样子,在生活中会发生意想不到的事情,可以彻底改变整个画面。
莫奈发明了许多他自己的技术和方法,极大地帮助他创作了自己的画布。许多其他画家都使用了他的建议。在写作图片的过程中,他总是试图分散所有局外人的注意力,他完全充满了形象的对象,当他有一些印象时,将他转移到画布上。这种印象是艺术家对这一主题的思考的体现,他认为。
这幅画布展示了美丽的鸢尾花 它们像海洋,诱人的深邃之美。景观有许多紫色和蓝色的色调,它们完美地结合在一起并相互融合。像往常一样,艺术家没有明确的轮廓和小细节。图像的表现力是由它制作的大而体积的笔画给出的,它类似于Impasto技术。用这样的笔触制成的鸢尾花看起来很神奇,通风。
莫奈的主要任务不是所描绘物体的边界清晰,而是转移他们目前的印象。如果你看一下图片,就可以看到只有几朵花被详细展示。在他的作品中,鲜花象征着深渊,吸引着所有正在观看她美丽的人。
艺术家一直是色彩选择的大师,每张照片都以其清新的组合令观众惊叹不已。他穿过自己的每一个阴影,感受所有的颜色,了解他们的所有优点和缺点,这一切都有助于他创造出如此惊人的作品。莫奈不喜欢专注于任何特定的细节,他认为他需要全面了解。这将有助于观众通过艺术家的眼睛看到世界的印记片段,感受他在画布中嵌入的情感。