黑暗毡帽的自画像 – 文森特梵高
绘画的描述和含义
1886年文森特梵高的黑暗悲伤画布是一幅自画像,是许多人中的一幅,但也许是最真实的。这是油画中的一个启示,写在疯狂的全身表现之前,并且在将他送到精神病院之前切断了艺术家的耳垂。
这部作品从后印象主义的潮流中脱颖而出,拒绝印象派,其鲜艳的色彩和欢乐的时刻。亲眼看看油中有多少深色和烟灰。关于失败的爱情和寂寞的悲伤和悲伤在每一次击球中用刷子表现出来。
自画像,如动画片,灰色和深刻的内容,从童年开始,充满惩罚和误解,以及他那未被接受的爱情,成就了艺术家的整个生活。文森特梵高不是肖像画家。在普通教育和艺术学校的不完整培训方面,他随意地发展了自己的写作风格,说人才在绘画中并不重要,但只有勤奋才能见效。因此,也许,他的自画像和作品的意义一样平淡无奇。
为了赋予自己的生活形象,他脸部的右侧变白了,相反,他给了它一片绿色的光芒。从而突出了痛苦的肤色。他的瘦弱似乎生病了。狭窄的脸伸展成椭圆形,颧骨露出凹陷的脸颊窝。一种完全模糊的颜色,没有眩光,没有生命,没有快乐的眼睛,充满悲伤和深度的经验。注意眼睛的低角,好像这个人从不知道这种乐趣。他没有笑,用模仿的喜悦皱纹扭曲脸部,眼睛周围有”乌鸦脚”,对许多人来说应该如此。
尽管自画像是由文森特以温暖的颜色写成的,但是有很多双色调,棕褐色与普鲁士蓝和烟灰混合在一起,因此作品具有很酷的感觉。梵高的信件本身也很整洁。涂抹在背景中遮盖到高光泽。艺术家将他的形象用于最细微的细节 – 皱纹,眩光围巾,红头发。然而,观众的自我表达的悲伤形象,作为艺术家的生活。不能说他很开心,但文森特的早期自画像在内容和色彩上更加明亮和快乐。