佩鲁吉诺彼得罗

创意Pietro Perugino结束了早期文艺复兴时期。他的艺术追求的结果变得清晰，诗意和沉思的作品与抒情的风景背景，优雅的人物。 大师的艺术对高文艺复兴时期的绘画发展产生了巨大的影响，而”伟大的意大利人”拉斐尔的作品也是他年轻的当代人，他年轻时与他一起工作并与他一起学习。佩鲁吉诺的艺术发展受到了他对最伟大的翁布里亚大师皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡的工作以及在佛罗伦萨度过的岁月的影响，在那里他与莱昂纳多-达芬奇同时参加了Verrocchio工作室。 在1480年代，在佩鲁吉诺的艺术中，艺术方法的原理，基本上演变为高文艺复兴的原则，显然已经实现。第一件主要作品就是证明 – 西斯廷教堂的壁画”交出钥匙”。 Perugino的风格终于在1480年代和1490年代形成，当时创作了许多画架组合和祭坛图像。其中最着名的作品之一 – “阿波罗与马西”。其他着名作品：”麦当娜和儿童，被天使，圣罗斯和圣凯瑟琳包围。” 约。1483年至1485年。巴黎卢浮宫; “麦当娜与圣徒。” 1493.佛罗伦萨乌菲兹美术馆。

Perugino风格的特征已经在一幅大型壁画作品中得到了充分的体现。在Botticelli和Ghirlandaio同时执行的作品背景下，Apostle Peter的钥匙转移是其结构的庄严和谐，充满空间的光线，普遍性，平静的平衡，构图节奏的清晰，简洁和庄严。当基督将象征性的钥匙交给使徒彼得时，只有大约二十几个证明前景的见证人在场。 就像波提切利和基尔兰达约的壁画一样，其中有很多肖像肖像，并不是每个角色都非常平静，姿势自然，手势平滑而不紧不慢。如果佩鲁吉诺，谁在西斯廷教堂工作的同时代的首选丰富细节的景观背景中，佩鲁吉诺创建了一个完美的，有秩序的世界，和谐，理解，精益求精，在一个明确的观点体现了第一个计划的开放的建设为主，衬以区的大砖和关闭三种前景宏伟的建筑 – 两个巨大的，对称的凯旋门，仿佛体现了历史的伟大，占据了一个中心位置六 rannom圆顶，教堂。 后者是由十五世纪建筑理论发展的中心”理想寺庙”理念中最引人注目的化身之一。交钥匙是纪念碑佩鲁吉诺最好的工作。不幸的是，他在西斯廷教堂演出的另外三部作品 – 圣诞节，玛丽的教育，寻找摩西 – 其中两部被撞墙为米开朗基罗的最后审判腾出空间，第三部分在教堂的前墙部分倒塌时死亡。

工作很多，显然，很快，佩鲁吉诺，除了无数的壁画周期，创造了许多大型祭坛作品，并写了一些小画架作品。 他最喜欢的主题之一是麦当娜和儿童。在这些小作品中，他的才华和风格特征的和谐基础，基于对流畅的圆形群众和轮廓的广义解释，预示着高文艺复兴的风格，尤其充分展现。与此同时，佩鲁吉诺对他温柔的女主人公的外表和心态产生了某种刻板印象。 难怪他的同时代人谴责他所有的角色都有相同的面部表情。在此基础上，同时代人描述的佩鲁吉诺与米开朗基罗之间的争吵以法律诉讼程序告终。自16世纪初以来，佩鲁吉诺被高文艺复兴大师推到了幕后，尽管他继续在该省工作直到他去世。

在教皇邀请的西斯廷教堂画的几位工匠中，有Pietro Perugino。在北墙上，风景如画的壁龛专门用于基督生活的场景，这位艺术家的两幅壁画幸存下来。 其中一个是”洗礼”;佩鲁吉诺得到了他的一个学生，也许是Pinturicchio的帮助，他写了一些人物和风景。佩鲁吉诺描绘了基督站在水中，施洗约翰 – 在石头上，在顶部 – 天使与天使同在。翁布里亚艺术学校校长的绘画以其柔和和谐，人物的美丽姿势和姿势以及流畅，圆润的绘画作品而着称。 例如，所描绘场景中的所有未成年参与者 – 那些看着基督的洗礼并听远处耶稣和约翰讲道的人 – 尽管他们站在各种不受约束的姿势中，形成一个向左和向右发散的弧形。身体，帷幔，约旦河和山脉的微妙图案与柔和，丰富和深沉的色彩相结合，壁画上涂有：黄色，红色，蓝色，橄榄色。