该类型的图片描绘了活动结束后决斗的参与者。艺术家非常富有表现力地写出了参与者的面孔，特别是受伤的男人的脸，伸出手来寻求宽恕和和解。 右前方描绘的决斗的第二个参与者的人物也是富有表现力的。脱下手套，他背对着受伤的男人，明确表示决斗已经结束，胜利者就是他。他的态度不愿接受和解和骄傲。而在一个垂死的人的姿势 – 无助和希望。 列宾的灵感来自托尔斯泰的宽恕观，并希望表达其对社会的重要性。L. 托尔斯泰严厉否认决斗的做法，并坚持人文主义。这张照片的主题和情节是基于一位军事法官告诉艺术家关于在图拉法院解决的案件的事实。凡人的进攻在两个人之间上升，而那个给她造成伤害的人在决斗中受伤，垂死，意识到一切并要求原谅。 图中特别重要的是景观。除了鲜绿色的草地和森林空地的准确传播外，还展示了典型的列宾特征。背景中树木的树干被一缕阳光照亮。它巧妙地完成了，并在世界展览会上引起了意大利的钦佩。 稳定的术语”列宾之光”已经出现。结果，在那一刻，这张照片留在了意大利的私人收藏中。

Ilya Efimovich Repin – 杰出的俄罗斯艺术家。他创作了许多宏伟的画作，存放在许多博物馆和私人收藏中。这位艺术家画了几幅献给红村的画作，他从圣彼得堡来到这里后与家人住在一起。1976年，他画了”On the Sod Bench”。 这张小画面，但艺术家描绘了她的整个家庭，他的亲密人物，这是非常了不起的。在炎热的夏日，当太阳以光线照亮一切时，艺术家的大家庭就坐在草皮长凳上的花园树荫下。 以下是艺术家的妻子Vera Repina和她的女儿Vera和Nadia，她的父母，以及她的兄弟和妻子。女人们忙着缝纫，男人正在读书，孩子们在草地上轻松愉快地玩耍。灿烂的夏日绿地，镂空的树木和平静的人物状态营造出一种愉悦的家庭幸福感，愉悦和快乐。 列宾在图片中结合了几种风格 – 它具有印象派的笔记和自己独特的书写技巧。这张照片不由自主地类似于Corot的景观，当美丽的绿树映衬在蓝天的映衬下。这是艺术家的微妙和技巧。角色是远程描绘的，你不仅可以看到整体的人物，还可以看到每个角色的个性，他的肖像素描。 这幅画的情节大多是家庭，描绘了通常的生活方式。使用印象派风格的列宾抓住了他所看到的瞬间印象的瞬间，但同时这张照片是沉思的。这就像一张美丽的记忆照片，以风景如画的美丽和优雅的色彩为特色。 画作”在草坪长凳上”表达了Polenov在他的作品中发展的”纯粹绘画”的概念。虽然这是少数充满喜悦和纯洁的repinsky景观样本之一，但这种绘画影响了19世纪后期绘画的发展。

这是艺术家提及历史主题的例子之一，这些主题使他与当代俄罗斯生活事件联系在一起。Rimsky-Korsakov在莫斯科展览会上举行音乐会后，第一次在伊凡四世的生活中写下悲伤剧集的想法于1882年来到了列宾。 一方面，由于悲剧的力量，列宾想要创造类似于他所听到的音乐的东西。另一方面，这张照片是1881年3月1日的直接反应 – 皇帝亚历山大二世的谋杀案。艺术家本人对此印象深刻并写道：”今年经历了一些血腥的连胜。3月1日的血腥事件让所有人兴奋不已。” 作为一名优秀的肖像画家，在这张照片中，列宾实现了心理表达能力难以接近的高度。沙皇约翰四世及其儿子的面孔以情感，惊人的生命力，传递瞬间状态的能力而着称。暴君的面孔描绘了一个人在他身上醒来的那一刻，当时兽的外壳已经从他身上飞了出去，而他正处于父亲悲痛之中。在他儿子的脸上，是一个男人死的半微笑，他原谅了他的父亲，想要减轻他的行为和内疚的意识。儿子的姿势与埃尔-格列柯的绘画”十字架的下降”中的基督形象相似。 从列宾那里画一幅画需要付出很多努力。他走在街上，寻找图像，做练习曲。在公寓1间房间预留了”国王的公寓”。当维拉的小女儿从空中飞走，她的鼻子开始出血时，艺术家要求不要立即将她带走并观察，记住溪流的方向和颜色。 画面激起了社会。在特列季亚科夫画廊去了大量观看她。在展出的大厅里，铺设了一块红地毯，好像继续画画并将观众引入谋杀室，这是现代装置的原型。与此同时，在美术学院，她因违反比例法和解剖学法而受到批评，皇帝亚历山大三世因袒露现实主义和责备倾向而谴责。最后，根据皇室法令，禁止展示图片。 几个月后，她再次暴露，但她的命运是悲惨的。1913年1月16日，一位来自老信徒Abram Balashov的年轻偶像画家来到画廊，用刀子用3个大切口拍了照片。这幅画的修复成功完成，但最初的列宾信丢失了。

显然，作家安德列夫的肖像仍未完成。在我们之前更有可能是工作草图而不是完成的工作。然而，也许这是艺术家用来传达作家性格本质的一种技巧：不稳定，对非理性，幻想的偏爱。 摆在我们面前的是一个穿着绣花衬衫的年轻人，留着俄罗斯的胡子，丰富的头发和迷人的外表。在英雄的忧郁，空虚和某种沮丧的眼中。脸上没有笑容，嘴唇被压缩。姿势不是自由和放松的，相反，感觉到一些内在的紧张感。肖像的配色方案受到限制。从白色到模糊的绿色。 背景不完整，紧张，粗心的中风，强调紧张和紧张的气氛。似乎艺术家传递了一些能量Andreeva。

列宾的画作”没等”有两种选择。在第一个变种中，一个女孩回到了家庭，她遇到了两个姐妹。图片很小。在1884年跟随她之后，列宾开始了另一个选择，成为主要选择。 这张照片画得很快，并于1884年在巡回展览中展出。但后来，列宾对此进行了研究，主要改变了他母亲和妻子的传入和部分面部表情的面部表情。第二种选择是列宾关于革命主题的最重要和最具纪念意义的画作。 在画作”我们没想到”里，列宾找到了这样一个情节，这让他能够创作出一幅具有极大意识形态内容的画布，展现出他对一个风俗画家的才华，他对心理特征的掌握。摆在我们面前的是一个典型的智能家庭的形象。电影”不要等待”中的英雄革命主题出现在现代生活体裁画面的主要形式中。因此，流派绘画本身和现代生活被提升到历史画面的等级。 这张照片的内部主题是公共和个人关系问题。这幅画的主要任务是令人信服地准确地展示革命者回归的意外，他自己和家人经历的多样性。在充满力量的画面中转变了具有表现力特征的人才。每个角色都有轮廓，并且具有非凡的力量和凸起，直到门口的仆人或桌上的小女孩等小角色。 不仅面部表情非凡，而且演员的姿势，身体的可塑性。在这方面特别露出的是一位老妇人的身影，她已经起身迎接她的母亲。穿着棕色装甲衣服的大衣的黑色身影和在广阔的家庭中踩踏的大靴子带来了西伯利亚的一些东西和辛苦的劳动力到家庭内部，随之而来，推动房子的墙壁，在这里，在家里，他们弹钢琴和孩子们准备课程，好像他们有很多历史，严酷的生命残酷和革命的考验。Repin构建了一个像动态捕捉的场景一样的构图。 一开始就描绘了所有角色的行为：革命者迈出了第一步，老太太刚起身想要向他走去，妻子转身，男孩抬起头。所有人都意外地抓住了，他们的经历仍然模糊不清。这是会议的第一步，认可，当你仍然不相信自己的眼睛时，你并不完全清楚你所看到的。另一个时刻 – 会议将会发生，人们会冲进彼此的怀抱，哭泣和欢笑，亲吻和感叹会被听到。列宾让观众不断悬念。由于这个原因，决定没有立即准备好，但是观众自己也想到了。 列宾在将重要与未成年人相结合方面取得了显着的成就，重要的是将小动物与现场交流活力并带来抒情温暖。例如，这是一个女孩的形象，在地板上方悬挂着弯曲的腿，内部涂满了爱，夏日的柔和柔和的光线透过半透明的阳台门，最近的雨水玻璃滴仍然可见。 设置的细节具有情节意义。所以，舍甫琴科和涅克拉索夫的肖像，在这个场景中如此常见，都是在钢琴上描绘的，而在他们之间则是斯蒂芬当时流行的各各他画作的版画。与福音传说中的苦难和牺牲的比喻在革命的知识分子中非常普遍。这幅画”我们没有等待”是画家在其绘画决定的美丽和手工艺中的杰出画布。它是在露天写的，充满光线和空气，其鲜艳的色彩告诉它软化戏剧柔和和明亮的抒情。

Ilya Repin在库尔斯克省的十字架游行的情节是一个游行 – 一个奇迹般的图标从一个寺庙转移到另一个寺庙，伴随着游行。然而，艺术家不是一个神圣的行为，而是一个游行，角色，图像。 在人群的中心，农村富人出来是很重要的; 他们被坐在马匹上的宪兵小心地推回去。 红发牧师也吸引了注意力。他一只手懒洋洋地挥动香炉，另一只手直发油腻的头发。该图标由土地所有者携带，其形象充满了对人民的傲慢和厌恶。下一个商人剁碎，好像保护她免受普通人的伤害。 同情导致两个教区居民的形象。有尊严和谦逊的女性是标志性的骚乱。他们真诚地，真诚地相信。 种族不团结甚至无法调和甚至信仰，在地球上被剥夺，显然，不必等待天国不同的命运。 悲伤的感觉，绝望导致拐杖上的年轻残废，徒劳地试图突破神奇的偶像。但奇迹并没有发生 – 它被村长推动和压迫。在一个残废的信仰，冲动，希望愈合的眼中。然而，治疗和保护是富人。穷人只能忍受和接受。 正在发生的事实的气氛强调了景观：非常自然和某种尘土飞扬，模糊不清。 该产品引起了公众的不同反应。社会的进步部分赞赏计划的天才和执行的技巧。然而，有些人指责列宾嘲笑信仰，嘲笑基督教价值观。

萨拉托夫州立美术馆。A. N. Radishcheva，萨拉托夫”Bogolyubov是一个伟大的人，在年轻的列宾的这些话语中有很多简单，坦率，年轻的热情”，生动地描绘了Batignol大道研讨会所有者的人文品质，被称为”俄罗斯巴黎”。 Bogolyubov照顾了学院的年轻艺术家 – 养老金领取者，经常与他们一起旅行，草图，安排订单和销售他们的画作。他能够将皇室成员和美术学院理事会的官方指示与高级朋友和老师的角色结合起来。 这幅肖像画于1882年6月由列宾在一个三小时的会议中绘制。在给克拉姆斯基的一封信中，博格柳博夫评估了这幅画像：”有一天，他开了一个任意球，并以这样的方式写下了我的老头，以至于我以最和平的姿态拥有无与伦比的印记。”

Ilya Efimovich Repin – 伟大的俄罗斯画家，肖像流派大师。在他的一生中，他画了许多着名人物，作家，诗人的肖像，其中一幅是Athanasius Fet的肖像。Afanasy Fet是一位俄罗斯诗人，他的诗歌充满了浪漫，对大自然的热爱，音乐性和人类灵魂的瞬间瞬间。诗人的艰难生活道路是对生活和社会的悲观看法。 在命运的艰难打击之后，Fet停止写诗近20年。这幅肖像画写于1882年，当时Athanasius Fet带着一支新生力量开始工作并撰写了一系列新的诗集。肖像以内敛的颜色制成。 光明的脸和手的诗人，他们是从一个相当阴沉的环境光突出。Fet坐在椅子上，认真地看着观众。他的表情看起来很疲惫，但有人觉得他是一个意志坚定的人，他仍然可以做很多事情。 62岁的时候，他的胡须和光头显得非常沉重，写这幅肖像时的诗人，谈论他的艰苦生活。社会攻击和命运的打击使他变得沉重，并在通信人员中关闭。列宾是一位心理肖像大师，巧妙地传达了阿塔纳修斯-费特的角色，并在历史上留下了伟大诗人的肖像。