卡尔夫威廉
甜点 – 威廉卡尔夫
冬宫画布”甜点”是这类画作中最好的例子之一。Kalf味道无可挑剔，避免浮夸。他的静物的丰富性首先是光明和阴影的丰富性以及内部燃烧的颜色。 在油漆的热燃烧中，物体似乎从图片的深色背景中生长出来。一道明亮的光线从半黑暗中掏出一碗水果，在银托盘上掏出桃子，还有一块皱巴巴的白色桌布。玻璃和银色高脚杯仍能反射光线，装满葡萄酒的薄玻璃长笛几乎融入背景。 卡尔夫在将物质的物质性质转化为诗意的艺术语言的能力方面没有平等的能力，能够看到主题的图像面。毫无疑问，多汁的橙色和金色的果实比艺术家的心脏更接近艺术家的心脏，并且用无与伦比的技巧书写的皱巴巴的白色桌布令观众惊叹不已，其下面是奢华的东方地毯。 在1915年进入冬宫之前，这幅名为”甜点”的画作是俄罗斯着名地理学家和旅行家P. P. Semyonov-Tyan-Shansky收藏的一部分 – 他是荷兰和佛兰芒艺术的伟大鉴赏家和爱好者。Willem Kalf的生活和工作在阿姆斯特丹举行，是荷兰古典静物画中最伟大的大师之一，Hermitage系列的照片是画家公认的杰作。 Kalf的静物属于”早餐”类别，其中包括单个菜肴，水果的图像，其中包括切割果皮的不可缺少的柠檬，带有葡萄酒的容器。艺术家巧妙地传达了每个物体的质感：玻璃，彩陶彩绘板，镀金高脚杯，东方地毯，雪白的餐巾纸。 在图片中，伦勃朗的绘画对卡尔夫产生了强烈的影响：物体在黑暗的背景下显示，明亮的光线照亮它们，用温暖的金色光线照亮它们。有着图案和丰富多彩的光彩，像卡尔菲这样的静物，吸引着富有的荷兰资产阶级的品味，他们的奢侈品负担。
静物与饮水喇叭 – 龙虾和眼镜 – 威廉卡尔夫
Willem Calf是17世纪荷兰的静物大师之一。在他的成熟作品中，艺术家创作了一种和谐的静物，用昂贵，装饰华丽的物体制成，用反射光的材料 – 金，银，锡或玻璃制成。他的艺术在阿姆斯特丹时期达到了顶峰，在创意中引人入胜，获得了一般名称”奢华静物”。 这些绘画中的一系列物品并不象征着地上存在的无常和虚荣的观念，而是荷兰共和国的财富。然而，这个静物中的某些角色是可用的。 因此，仍然是阿姆斯特丹珠宝商的现有杰作的饮酒角保存在阿姆斯特丹的历史博物馆，由两位罗马士兵和圣塞巴斯蒂安的雕塑团体支持，后者被认为是城市射手协会的守护神。 由于画布上的所有内容都是关于圣塞巴斯蒂安公会的，所以可以合理地假设这件作品都是为她而写的。公会非常富有，卡尔夫的”华丽静物”与她的地位相符。
静物与一杯珍珠贝壳 – 威廉小牛
Willem Calf–十七世纪荷兰静物画的主人之一。根据同时代人的说法，他是一个受过高等教育的人，从事艺术价值的检验和销售。他的知识和品味给他的静物画了特别的精致和贵族气质，使他的作品与其他艺术家的作品区分开来。 小牛在法国工作，在意大利，从1653年起，他在阿姆斯特丹不停地休息。一些艺术家的作品展示了糟糕的厨房内饰和农民房屋的后院。这些作品的特点是粗略的写作方式。以图案方式直接对面可称为Kalf执行的豪华静物 – “甜点”，其中物体选择的和谐与其优雅相结合，而字母则在材料的体积，形状和纹理的转移中具有精湛技艺。 在伦勃朗的创造力的影响下，小牛喜欢深金黄色调，这是一个黑暗的背景，他所描绘的物体在柔和的温暖光线下出现。其他着名作品：”甜点”。冬宫，圣彼得堡; “中国瓷器的静物”。国家博物馆，柏林; “一个农民院的院子”。冬宫，圣彼得堡。