弗拉基米尔Kornilov画象在Themistokl双桅船 – 卡尔Bryullov委员会的
在国外,Bryullov在船长弗拉基米尔科尔尼洛夫的指导下回到了船”Themistokl”。在这段旅程中,这幅肖像被画上了。 Kornilov – 一个非凡的人,所以Karl Bryullov开始写这幅肖像。船长年轻,精力充沛,致力于狂热。他仍然不知道命运等待着他,但他的观点充满信心地指向了未来。信仰,对祖国和国王的信仰,就是这种外观所读到的。他严格强调自己和自己的工作。 你可以在圣彼得堡的俄罗斯国家博物馆看到这幅肖像。
P. A. Kikin的画像 – Karl Bryullov
他的国王陛下国务秘书。他曾就读于莫斯科大学寄宿学校的切博塔列夫教授,童年时他曾在塞门诺夫军团中担任军士,参加过土耳其战争,于1812年当上执勤,于1814年离职服役。 1820年,P。A. Kikin成立了鼓励艺术家协会,与I. I. Gagarin王子和A. I. Mamonov,他是财务主管和领导人,在农村工业中引入了一些改进,据Shishkov说,第一个建议在莫斯科建造救世主大教堂。 P. A. Kikin帮助K. Bryullov以牺牲社会为代价来到意大利进行长途商务旅行,而艺术学院不允许他这样做,尽管他是当时毕业的所有学生中最有才华的。这种奇怪的情况可以解释为,在学院结束前不久,布鲁洛夫与学术当局争吵,学术当局没有放慢速度以减缓他的国外旅行问题。P. A. Kikin的肖像遭受了Brullov沥青的滥用,导致这幅画被严重”枯萎”。 根据M. Zheleznov的说法,”Bryullov后来对这张非常模糊的肖像不满意,但他说他看起来像是经常画画。” Bryullov专注于脸部,通过相似性和清晰度给出了令人信服的Kikin特征。
中午 – 卡尔布鲁洛夫
由艺术家在他生命的最后一年创作的棕褐色系列”Lazzaroni by the Sea”证明了”新”Bryullov的诞生。该系列的主题是意大利流浪汉的生活 – “lazzaroni”。Bryullov从大自然中画出它们,在心脏疼痛被释放的罕见时刻沿着海边徘徊。 这是一个与以往完全不同的世界观:仿佛艺术的枷锁已经睡着了,艺术家的眼睛第一次看到世界不是通过很久以前发明的美容公式的棱镜,而是实际上这个世界是什么样的。这是纯粹的现实主义。 棕褐色的”中午”向观众展示了一个风景如画的”bosichny”家庭,自由地坐落在正午的阳光下; 棕褐色的”Lazzaroni and Children” – 一个风景如画的场景,充满了对世界的热爱和柔和的讽刺。在这里,好像听到了福音:”他们不播种,也不会覆盖它,也不会被收集在粮仓里;你的天父也会滋养它们。”
王子的肖像 M. P. Volkonskaya – Karl Bryullov
相机亲密的肖像可以在一定程度上被认为是书的形象。MP Volkonskaya,虽然他比其他类似的作品Briullov,自定义肖像的固有特征。然而,在其中,仪式肖像的形式因情绪的温暖而变得柔和。 即使在年轻的早期,Bryullov也创作了一幅可爱的水彩画像,描绘了一个性格开朗的女孩Kikina,后来成为最轻的公主Volkonskaya。Volkonskaya肖像的约会,通常归于1837年,需要进行严肃的修改。MP Kikina出生于1816年,因此,肖像中描绘的女性应该不超过21岁。但她似乎年纪大了。Volkonskaya肖像的传记数据和风格特征被迫将他推荐到19世纪40年代前半期。 值得注意的是,Volkonskaya画像中的壁纸类似于1840年写的贝克肖像中的装饰品。充满隐藏的激情和东方的幸福,Volkonskaya的形象被黑眼睛的闪光和她嘴唇上的微笑所激发。 这位公主的半梦幻服装搭配头巾形式的花式头饰,天鹅绒般的头饰镶有毛皮,柔软闪烁的珍珠缠绕在他的脖子上,引领着童话般的东方世界。当时绘制的铅笔画描绘了一位土耳其女人Bryullov给予公主特征的肖像计划并非偶然。Bryullov为肖像作品提供了大量的工作和灵感。
G-G-加加林的画像 – 卡尔-布鲁洛夫
Gagarin Grigory Grigorievich – 业余艺术家; 俄罗斯驻罗马特使的儿子,G。I. Gagarin王子。从1826年起,他就在外交部门工作。 在19世纪20年代,他从K. P. Bryullov那里学习绘画课程,他经常访问他在罗马的父母家,这里成为俄罗斯艺术家的交流中心之一,是Bryullov在1835年从雅典到君士坦丁堡旅程中的伴侣。他留下了对Bryullov的回忆。
O. I. Orlova-Davydova与她的女儿 – Karl Bryullov的画像
Olga Ivanovna Orlova-Davydova是Ivan Ivanovich Baryatinsky王子的女儿,他是俄罗斯最有影响力和最富有的人之一 – 枢密院顾问,张伯伦,保罗一世法院大师。1832年,Olga Ivanovna与弗拉基米尔-彼得罗维奇-达维多夫结婚,他是最年轻的弗拉基米尔-格里戈里耶维奇-奥尔洛夫伯爵的孙子五位着名的奥尔洛夫兄弟,凯瑟琳二世的同伙。奥尔洛夫 – 达维多夫经常在欧洲各地旅行。他们访问了意大利,英国,光顾艺术家和获取艺术作品。他们是K. Bryullov的朋友,他于1834年在罗马画了一张20岁的Olga Ivanovna和她的女儿Natalia的画像,两年后,应伯爵的邀请,这位艺术家在莫斯科附近的Orlov-Davydov庄园参观了几个月。 从弗拉基米尔-彼得罗维奇-达维多夫的着作中可以看出”旅行记录”,他在1835年在希腊,小亚细亚和土耳其逗留期间一直留在爱奥尼亚群岛,分为两部分。1839年在圣彼得堡出版。图表伴随着艺术家K. P. Bryullov,N. Ye。Efimov和普鲁士古董克莱默。很难判断Bryullov的这项工作的优点,它已经以扭曲的形式落到我们面前。垂直帆布 并且只剩下它的右半部分,gr。 Orlova-Davydova带着一个小女儿在她怀里嬉戏。因此,成分解决方案的不完整性和缺乏有效性,这是Bryullov先前所有主要作品中最具吸引力的方面。不寻常的是肖像的形式,长度太长,造成形状与空间的不自然的关系。他的作文变得拥挤,失去了空气环境。场景的亲密,无气和静态的感觉被迫将Orlova-Davydova的肖像归因于大师不成功的作品数量。 肖像的原始构图是不同的。Brullova作品真实性的概念是由N. Ye. Efimova的水粉画出来的,几乎与Orlova-Davydova的肖像同时作出。在其中,Efimov描绘了一位艺术家在一个宽敞的阳光普照的房间里写着一幅大画像,画着一个年轻女子在他面前摆姿势,怀抱着一个孩子。在艺术家的身影–K. P. Bryullov和他的模特中 – rp。O. I. Orlov-Davydov。图像的准确性没有改变N. K. Efimov。他向伯爵夫人展示了与布里乌洛夫肖像相同的衣着和姿势,但身着不同的发型。 在Efimov的水粉画中,Orlova-Davydova的头发在头顶上的高处与Briullov形象中没有结合。在研究特列季亚科夫画廊的肖像时,很容易找到,即使是用肉眼看到的一张旧唱片,恰好落在应该没有伯爵夫人发型细节的地方。但最重要的区别是,在Briullov的肖像中没有骑手,这在Efimov的水粉画中显示。 他骑着一匹海湾马,拉到阳台的敞开的门上,伯爵夫人带着小女儿坐在那里。他的脸因为艺术家站在他创作前的梯子上的调色板而模糊不清。如果不是伯爵夫人的丈夫,可以在图中假设为骑士。文学数据表明存在我们未知的图像c。弗拉基米尔彼得罗维奇奥尔洛夫 – 达维多夫,从一幅大型肖像剪下来。在O. I.
自画像 – 卡尔布鲁洛夫
所有肖像的共同主题是艺术与日常现实之间,艺术家与周围社会之间的悲剧性冲突,即”社会暴徒”,即上世纪三四十年代伟大的俄罗斯诗人蔑视和愤怒。 浪漫地理解创造力的悲剧成为Briullov肖像作品整个周期的核心问题。凭借艺术概括的非凡力量,布鲁洛夫在N. Kukolnik的肖像中创作了一位浪漫主义诗人的形象,在A. Strugovshchikov的肖像中,他给出了三十年代的集体类型的知识分子,后者是”多余的人”的直接前身,后来被俄罗斯文学所描绘。但最明显的是,所有这些问题都出现在着名的”自画像”中。根据一位苏联研究人员的一句话,”这幅肖像向我们揭示了艺术家的情感剧,隐藏在荣耀的外在闪光之下,比任何文字更好。” 布鲁洛夫描绘自己斜倚; 他的头被抛回去了,一只细细的,精心排出的手放在椅子的天鹅绒扶手上。 这位艺术家脸色憔悴苍白,脸上带着凡人疾病的印记,但深蓝色眼睛凝视着强烈内心的力量。显然,艺术家想在这里强调不朽的创造精神与无能的肉体的斗争,这就是为什么他的表情以这种深情的灵性为特征。布鲁洛夫在严重疾病期间画了他的肖像,后来被证明是致命的。但仅仅通过对即将死亡的预感来解释”自画像”的悲惨表达是错误的。”自画像”的内容更加重要和深刻。不用担心夸大其词,可以说是有争议的 Bryullov似乎在这里总结了他一生的结果,他所创造的浪漫艺术家的形象是有意识地反对现代官僚 – 农奴社会。肖像是在1848年画的,当时是尼古拉斯最糟糕的反应。布鲁洛夫有权将自己视为受害者之一。 他生命中的整个彼得堡时期,似乎充满了成功,并以喧闹的荣耀为标志,实际上是非常悲惨的。布鲁洛夫在尼古拉耶夫圣彼得堡的官方气氛中令人窒息。一位出色艺术家的才华并没有得到有价值的使用。为了换取自由创造力,Bryullov被邀请画艾萨克大教堂,尽管宗教绘画与他的天赋完全不同。历史图片”普斯科夫的围城”,其中布鲁洛夫看到了他生命中的主要问题,被置于官方监督之下,在沙皇的压力下,他的随行人员一再受到激进的处理。它从未写到最后。Bryullov创造比”庞贝城的最后一天”更重要的作品的梦想没有实现,并站在俄罗斯艺术新国家潮流的前沿。痛苦不满的感觉并没有离开艺术家,痛苦的依赖感限制了他的力量。 他最好的意图的崩溃,并解释了严重的绝望,悲惨的悲惨,充满了”自画像”。Bryullov的学生和传记作者M. I. Zheleznoe,关于这项工作的好奇信息:”当医生允许Bryullov起床时,他坐在伏尔泰椅子上,站在卧室里靠着码头玻璃,要求画架,纸板,调色板;他用沥青在纸板上标记了他的头,并要求Koritsky为第二天早上准备一个更加丰富的调色板。他不确定他会做什么体面的事情,因此在晚上他下令他第二天不要让任何人在他身上,直到他完成工作。随后,我 从Bryullova现金,他在他的两个小时肖像的执行中使用。Brullov很短的时间相似的画像…… “自画像”捕捉创意艺术家的形象。更有趣的是,肖像是在一次会议中写的,没有初步草图和初步草图。这可以通过”自画像”技术得到证明,而不像其他作品那样平滑,但相反,强烈自由,宽大胆的笔画,应用于薄层。在这个灵感的即兴创作中,Brullova的精湛技艺具有特殊的光彩。每一笔都以无可挑剔的精确度铺设,清晰地注意到光线和阴影的对比完美地塑造了形状,以红褐色的比例整合了肖像,精心追踪各种微妙的色调。然而,”自画像”的历史和艺术意义应归功于他的决定的非正式完善,和深刻的内容,生命力和形象的心理真实性。”自画像”Briullova是十九世纪上半叶俄罗斯绘画中最具现实感的成就之一。
女演员E. S. Semenova的肖像 – Karl Bryullov
“谈到俄罗斯的悲剧,你谈论Semenova,也许只谈她,”普希金指出。Semenova – 着名女演员,农奴女地主Putyata的女儿和军校学员Zhdanov的老师,她将她安置在戏剧学校。她非常漂亮; 根据她当代的,类似于古代的浮雕,她的特征使她具有古典的正确性,轮廓。她灵活的控制声音屈服于各种各样的调制。感受力和真诚的迷恋更为她的成功做出了贡献。 Semenova出现在我们戏剧文学的两个潮流的转折之中,当时法国悲剧的奴隶模仿开始摆脱,而浪漫剧正刚刚开始出现。凭借她的才华,她吸引了圣彼得堡公众的注意,并很快成为圣彼得堡皇家剧院的最佳女演员。他们钦佩她,普希金,巴图什科夫,吉尼奇致敬的诗歌。这就是现代人如何描述它:”画家最热情的想象力无法为悲剧角色提供最美丽的女性美的理想。同时,声音清晰,铿锵,愉快,并且丝毫动过激情,震撼着人类心灵的所有纤维。” 它是为悲剧而创造的。”天赋,美丽,生动和忠诚的天赋,它是由自己形成的. Semenova从未有过原始……” 从兰心大学毕业后,年轻的普希金经常在艺术学院院长,圣彼得堡公共图书馆馆长A. N. Olenin的家里做客。杰出的俄罗斯科学家,作家,艺术家聚集在那里。房子的主人和客人们进行了表演,其中一个是A. S. Pushkin和着名的E. S. Semenova。Briullov与一位着名女演员在莫斯科举行了一次有趣的会议。她的名字,他的青春,对戏剧的热情,在艺术家的记忆中复活了。Otshumela成名女演员,在圣彼得堡皇家剧院演出,在Antigone,Fedra,Medea,Polikseny,Cordelia的角色中取得了巨大的成功。1826年,叶卡捷琳娜-谢梅诺娃(Ekaterina Semenova)搬到莫斯科。在离开舞台并成为加加里娜公主后,她独自在莫斯科度过了一生。 普希金,阿克萨科夫,纳杰日丁来到这里的房子。Bryullov自然希望画出一位前悲剧女演员的肖像,充满了对剧院的回忆。”……足以提及剧院,”她的传记作者写道,”她再次活跃起来…… Semenova仍然是美丽的脸庞,她那双大而美丽的眼睛迸发出来,她准备好谈论艺术,舞台,过去” 。Bryullov以一种极端浮夸和庄严的形式,与悲剧女演员的角色相对应,再现了Semenova的成熟之美。郁郁葱葱的头饰,饰有貂毛,闪亮的真丝连衣裙,紧身的营地,与其雄伟的外观相得益彰。 但是通过图像的看似僵硬和形象,女演员灵魂中永远不会消失的创造性火焰明显出现。0它看起来坚定不移地看着她的眼睛和一只手轻微的动作,在思想中抬起脸。Semenova图像的特征是由明亮,浓密的色调回答,强调形式的雕塑造型。半圆形,最终的作品灵感来自文艺复兴时期的作品,与女演员的外表相协调,根据同时代人的说法,其外形与古董浮雕相似。
建筑师K. A. Ton – Karl Bryullov的肖像
俄罗斯建筑师 他曾在圣彼得堡和意大利的艺术学院学习,在那里他遇到了K. Bryullov。他建造了基督救世主大教堂,大克里姆林宫,国家军械库,莫斯科和圣彼得堡的火车站。 在以清醒平衡而闻名的K. A. Ton的幌子下,Bryullov看到了精神混乱。他宽阔的眉毛颤抖着,他的眼睛变得悲伤地质疑,他的头垂下垂。但无论灵魂多么叛逆和担心,他们都是以克制的方式表达出来的。
女孩的头 – 卡尔布鲁洛夫
十九世纪浪漫时代的天才卡尔-帕夫洛维奇-布鲁洛夫多年来一直与帝国艺术学院联系在一起。在学院完成了十二年的学习后,艺术家奠定了坚实的专业基础,为成功找到自己的艺术方式提供了实际机会。在此期间,A. I. Ivanov,A. E。Yegorov,V. K。Shebuev教授是Bryullov学院的教师。1834年,艺术学院指派布鲁洛夫获得荣誉自由助理的称号,并有权佩戴高级教授的制服。 一会儿,从1836年到1849年。大师成为学院的老师。如果在Briullov的历史类型中工作一直是激烈思考,痛苦搜索,精疲力竭 – 充满智力和情感奉献 – 的主题,那么肖像最初是一个本土元素。这种类型的画家的许多杰出作品都不是定制的。 他们的创作是为艺术家实现了一种灵感。对于拥有肆无忌惮的艺术气质的Bryullov来说,工作过程总是更加重要和有吸引力,因为它实现了一种真正的创造性,灵感,艺术冲动,而不是对情节的精心处理,使其在完成的作品中完成了一次。这就是为什么Bryullov在专辑,草图和单独的纸张上发现的想法的数量大大超过了具体情节的数量。 这位才华横溢的艺术家的创意飞行始终领先于日常的专业工作。”伟大的卡尔”的自由式画笔在一系列肖像素描和素描中找到了非正式表达的绝佳可能性。画家的品质是独一无二的:他在任何阶段留下的任何作品似乎都是完整的,因为在转移到画布之前对计划进行了详细的研究。
S. F. Shchedrin – Karl Bryullov的肖像
Sylvester Fedoshevich Shchedrin是雕塑教授的儿子F. F. Shchedrin,一位风景画家,于1800年进入美术学院的学生,是她的叔叔Semyon Fedorovich Shchedrin的学生,然后,在他去世后,M. M。伊万诺娃于1808年获得了一枚小银牌,因为他在生活中取得了进步,并于1809年获得了一枚小金牌。他于1812年毕业于学术课程,获得了XIV级艺术家的称号,并获得了大量金牌。 由于政治环境,他在获得奖励的同时获得了在国外旅行的权利,但由于政治环境,他直到1818年才被送到那里。从今年起,他的所有活动都在意大利进行。他在罗马,那不勒斯及其周边地区交替生活。他去世了,被埋葬在索伦托。Bryullov兄弟在抵达意大利后立即与S. F. Shchedrin会面。
A. N. Ramazanova的肖像 – Karl Bryullov
Ramazanov Alexander Nikolaevich演员的圣彼得堡场景。他于1813年在圣彼得堡戏剧学院课程结束时首次亮相。在Moliere,Beaumarchais和Marivaux在俄罗斯剧院的大剧院里,他是喜剧中的好演员,主要是仆人的角色,非常重要。后来在歌舞杂耍中有所不同。他教艺术学院的学生跳舞。头部和手势的倾斜揭示了拉玛扎诺夫性格的活泼; 一个微笑使他的脸恢复活力。他于1828年去世,享年三十一岁。 斋戒的肖像可以被认为是艺术家最好的早期作品之一。在其中,Bryullov发现了他强化的专业知识和再现一个人的生活真实外观的能力。艺术家巧妙而富有表现力地传达了一位演员脸部的生动戏剧,以卓越的模仿天赋为特色。 现代媒体撰写了关于在皇家戏剧舞台上表演的A. N. Ramazanov:”他在仆人的角色中表现出色……而且,他成功地忍受了漫画的半角色。活泼,敏捷,狡猾,改变声音,理解所代表的人的财产他出色的演员。” A. N. Ramazanov的肖像与Kikins的形象相结合,人性化的基础是人们的特征,这些都是俄罗斯经典的肖像画。