据说，自从1556年彼得-布鲁盖尔（Peter Bruegel）住在这个城市，直到他于1563年与家人一起搬到布鲁塞尔时，这幅画”扫罗的自杀”据说是在安特卫普写的。 与”巴别塔”和”伊卡洛斯的堕落”一起，”扫罗的自杀”是一系列圣经场景画作的一部分，其中骄傲受到谴责。像他的大多数同时代人一样，艺术家用中世纪武士的形象描绘了古代非利士人的武器，其武器不适合古代以色列时代。 彼得-布鲁盖尔（Peter Bruegel）描绘了一个无法估量的士兵，为这一情况增添了戏剧性，并为索尔国王强调了绝望。因此，非利士人的军队在画面的情节中占据主导地位，而扫罗王和他的乡绅只得到左下方空间的一小部分。模仿Albert Altdorfer的”在Issus中的亚历山大之战”，作者使用与从上方观察的相同方式传递事件，描绘了更高的一个。对最小细节的转移给予了极大的关注，例如背景中的部分装甲和结构。 扫罗是以色列人民的第一位国王，也是以色列军队的指挥官。他被上帝拣选并由先知撒母耳统治。在他统治期间，他在一切事上服从了上帝的旨意，并与摩押人，亚扪人，以东人和非利士人发生了一系列的战争。 渐渐地，与先知撒母耳争吵并背离了上帝的诫命，扫罗失去了神圣的庇护，陷入了理智的朦胧之中。在Mount Gelvuyskaya的决战期间，他呼吁上帝帮助，但后者拒绝了它，以色列士兵遭受了惨败。 扫罗被箭射伤，呼吁他的乡绅杀死他，以免被非利士人俘虏。然而，他的要求没有实现，国王用剑刺穿自杀。

回到家乡，布鲁盖尔继续为杰罗姆科克工作。他是雕刻品商店的制图员，名为”四风”。根据Bruegel的图纸，制作了几个系列的雕刻品。杰罗姆角的商店在安特卫普居民和城市的客人中非常受欢迎，并为业主带来可观的收入。Kok为自己建造了几所房子，并且年复一年地变得富有，对于为他工作的艺术家来说，这是不可能的。Bruegel，尚未广为人知，被迫同意他的主人的条款。 在Bruegel为”四风”商店制作的版画中，有着名的作品”大鱼吞噬小鱼”。在其中，艺术家首先提到了民间谚语和谚语的主题。这张表描绘了一条巨大的鱼，腹部蔓延，其他鱼也掉了下来。口中的每一个 – 较小的鱼，而且 – 相当小。在岸边是一种奇怪的生物 – 鱼与人之间的交叉。一条小鱼从嘴里伸出来。 这幅画不仅仅是荷兰着名谚语的例证。布鲁盖尔试图向观众传达这样的观点：在人类世界以及动物世界中，强者吞噬弱者。但是这种强大的东西可以成为更强大的猎物。 为了激发买家对雕刻的兴趣，科克在上面写下了另一位艺术家，长期死去的Hieronymus Bosch的名字。布鲁盖尔并没有表示愤慨，因为那些年代的一位鲜为人知的大师，依赖于他的雇主。但是在图片中 – 雕刻作品的原件，他的签名得以保留，因此人们知道谁是雕刻的作者。

彼得-布鲁盖尔（Peter Bruegel）的作品”冬季景观中的魔法师的崇拜”是在着名的圣经故事中创作的，该故事在西欧艺术中很受欢迎。 在布鲁盖尔的作品中，这幅画的冬季景观可以追溯到荷兰绘画的现实。在彼得-布鲁盖尔（Peter Bruegel）的作品”冬季景观中的魔法师的崇拜”中，观众的注意力集中在冬季景观和逃离冬季寒冷的人们身上。 彼得-布鲁盖尔长老画的整个区域充满了冬季景观，雪景和光秃秃的树木轮廓，周围有许多人围着，只有左下角的某个地方是魔法师崇拜婴儿。如果您不知道图片的名称，那么在这个白雪皑皑的荷兰景观中很难看到福音情节。 “伯利恒人口普查”这幅画还详细讲述了16世纪荷兰农民的世界：关于在冰上玩耍的孩子，乡村建筑，约瑟夫和玛丽，在木工工具的重压下包裹着厚厚的灰色面纱，与人们没有什么不同聚集在广场上，并​​没有立即引人注目。

系列”季节”中的”黑暗日”。在这一系列的景观中，描绘了自然变化的全年周期，Bruegel致力于整个1565年。四季景观由安特卫普金融家Nikolos Ionhelink的订单创建，Nikolos Ionhelink是艺术品的着名收藏家，其收藏品已包括Bruegel的其他画作。 在他的收藏中，Dongelink纯粹是实用的 – 作为一种方便的投资方式。当艺术家刚刚开始研究”季节”时，顾客已经决定了他们的命运：1565年2月22日，Donhelink将他的整个藏品转移到安特卫普市财政部，以获得从该市获得的大量货币贷款。Iongelink并未购买他的承诺，而Bruegel最好的画作被锁在城市的宝库中已有数十年了。多年来，布鲁盖尔的绘画风景”季节”引起了研究人员的激烈争论。 例如，他们争论有多少画作最初属于该系列：有些人认为其中有十二幅画，每幅画都描绘了一个特定的月份; 其他人争辩说，他们只有四个，他们致力于季节，所以”干草制造”和”收获”被排除在周期之外。最合理的版本是布鲁盖尔写了六幅画，每两个月投入一次。 在”四季”的画作中，艺术家开始突出人物的扩大形象。这些农民的职业自然会受到季节变化的影响。因此，人作为自然的有机组成部分。所有景观不仅庄严，而且以自己的方式舒适。这是荷兰的友好土地，其居民更好地同化自然而不伤害它。Pieter Bruegel知道如何向观众展示最简单的事物，就像奇迹一样。”四季”系列中的文字与鹿特丹哲学家和作家伊拉斯谟的话语相吻合：”上帝能够揭示任何奇迹 – 违反自然法则，但每天都有更多的奇迹发生：这些奇迹在自然的过程中，即我们习以为常，因此我们没有注意到他们的精彩。” 在电影”黑暗的一天”中，彼得-布鲁盖尔描绘了早春的性质，即2月或3月底，它的云层被撕裂，呈现出缓慢燃烧的红棕色调，恢复了光秃秃的树枝和无处不在的春天潮湿的风。在绘画”季节”的循环中，艺术家描绘了自然的循环，其外观的变化和内在的节奏。

布鲁盖尔并没有发明这个阴谋。哥特式中世纪也开发了一种相当精心区分的死亡舞蹈图像，死亡的胜利，死亡的艺术。这些是不同的图标主题。”死亡的舞蹈”通常是一系列描绘圆舞的情节，其中骷髅痉挛地弹跳，将来自不同背景的人拖入舞蹈：皇帝，红衣主教，商人。”死亡的胜利” – 这些照片中最常出现的是骷髅或以镰刀尸体形式死亡的尸体占据了这个世界。 在荷兰，宗教裁判所肆虐，西班牙人试图用火和剑镇压民众起义。所有这些都反映在艺术家的作品中。 在1562年写的”死亡的胜利”中，布鲁盖尔仿佛通过博世的棱镜观察世界，创造了一种令人毛骨悚然的”死亡悼词”：在火光的照耀下，这片土地变得荒芜荒凉，覆盖着带有折磨和绞刑轮的柱子; 在地平线上 – 同样荒芜的大海与垂死的船只。 彼得-布鲁盖尔以无数成群的骨骼战士的形式呈现死亡，吸引了许多人 – 红衣主教和国王，农民和士兵，妇女和僧侣，骑士，情人，筵席 – 到一个巨大的开放式棺材，这加强了不祥幻想的印象。在彼得-布鲁盖尔（Pieter Bruegel）看来，面对死亡的人类在无意义，残忍和完全毁灭的领域中显得无能为力。 图片所覆盖的空间充满各种场景，充满了各种符号。以下是中世纪对”死亡胜利”的理解的象征性表现，其中它被描绘成一匹瘦小马的骨架，以及”死亡之舞”，其中每个人在不可避免的结束之前都是平等的。 在右下角有一张桌子，周围是年轻人，他们大饱口福，享受放纵; 他们也在等待死亡。 在左角，有一个人物躺在一个皇冠上，在貂皮上的猩红色披风中，在拉蒂，死亡是一个骨架; 死亡已经声称拥有它的权利，现在对通过欺骗和贪婪获得的国王旁边的黄金感兴趣。 附近是一个宽边帽的红衣主教，从后面描绘，一个简陋的城市居民，倒下了; 在她旁边的是一个被骷髅狗嗅到的婴儿。一匹由骨架驱动的瘦马拉着一辆装满头骨的小车。 在高高的护墙上，旁边是古典建筑的圆形建筑，骷髅穿着一些白色的外表，围绕十字架，作为一个法庭出现。在背景中，图片是一个点缀着绞刑架，骷髅，战斗场景和火焰的景观。 当你看到细节时，你会被一种情况所震惊：有数百个骷髅，数百个头骨。那么，你能从头骨中以艺术，形象的意义”挤压”什么呢？毕竟，一切都是绝对单调的。 但布鲁盖尔在这样的转折中描绘了它们，在这些位置上，这些头骨，就像它一样，获得了面部表情。他们似乎在眨眼，有时笑嘻嘻，有时带着某种恶魔般的笑容微笑，或者相反，威胁地看着他们失明的眼睛。这些细节由艺术家精彩地执行，并证明了他的最高技能。 画布”死亡的胜利”提醒人类死亡的必然性。作者认为死亡是万物的终结，因为她没有希望 – 不是为了荣耀，也不是为了永恒。骷髅执行他们可怕的判断，没有人可以逃脱 – 无论是国王，奴隶，传道人，还是罪人。人们，试图从死亡中拯救，冲进洞里，在它的盖子上也是一个十字架，但这个地方似乎并不是救赎，而是一种死亡的捕鼠器。在一场钟声的葬礼之战中，世界正在死去，在图片的左上角摆动骷髅。

1562年，布鲁盖尔写了一张小图片”链上有两只猴子”。在前景中，两只猴子坐在低拱形窗户的开口处的链子上。猴子是罪恶的象征，低沉的本能：无耻，欲望。 以下是罪恶的其他象征，这些符号很容易被布鲁盖尔的同时代人所猜测。我的意思是简单的 – 肉体罪的动机，欲望的罪和我们所知道的淫荡。因此，罪被束缚，罪被驯服。在这种情况下，人们可以思考这个罪是由一个人自己驯服还是一些外部力量束缚了他。 从这个巨大的石墙打开的深处的景观，非常准确地再现了安特卫普的海岸，城市的教堂在远处猜测。他的写得非常精细 – 精湛而朴实无华。在Breugelian画笔的轻微笔触中有一些几乎印象派的东西。也许这张照片与布鲁盖尔关于婚姻的想法有关，他的意图是建立一个家庭。我提到有关艺术家的旧故事叙述他与女仆有某种联系，结婚后，他被迫离开安特卫普，一直是婆婆的坚持。也许，与此相关，驯服罪恶和他心爱的城市的动机出现在布鲁盖尔的作品中，他注定不会回归。 也许，在这部作品中，艺术家生活中的一些自传时刻被加密了。与此同时，在这两只动物中只能看到罪的象征是不可能的。布鲁盖尔走得更远，丰富了比喻结构。他精神上让我们几乎为这些不幸的动物感到遗憾，这些动物是从南方炎热的国家带到欧洲北部的某个地方。他们是如何蜷缩在一起的，他们有多么不舒服，有多冷，这些猴子眼中有多少人类的悲伤，他们盯着我们看。在世界上有一种被遗弃的感觉，一种忧郁孤独的感觉; 让他们成为两个，但他们是完全分裂的。

图片的主题被称为”倒置世界”。在我们面前是一座中世纪城市的广场，有一座教堂，一间小酒馆和带有尖顶屋顶的房屋。在前景中，一个小丑表演被播放出来：重要的是，一个大肚子的人坐在一个桶上与一个身材高大，身材瘦弱的修道院服装打架。艺术家在最重要的教堂节日复活节之前，用Lent展示了Maslenitsa全国节日的武术。整个画面分为Maslenitsa王国和Post王国。 在Maslenitsa的头上有一个封闭的平底锅，烤鸡腿伸出来。桶 – 他的马，用猪吐 – 他的武器。Barrel在五颜六色的狂欢节帽子推挤哑剧演员。在他们身后是一道华夫饼。桶旁边是一个带着一罐蜂蜜的男人，在他身后 – 另一个，在一个荒谬而可怕的爱管闲事的面具里。庄严的游行伴随着音乐家。 在小酒馆的入口处，播放了一场漫画婚礼，好奇的人们从窗户望出去。在图片的深处，人们跳舞并燃烧冬天的肖像。 邮政的精瘦身材在一条三条腿的椅子上升起。由两位修女驾驶的邮政推车。邮政的脚是干扁平的蛋糕和椒盐脆饼干。这是目前允许的少量食物。在井边，禁止在禁食期间从事鱼肉贸易的老妇人。 同样，当我们接近酒馆时，庆祝活动爆发，当我们接近教堂时，场景变得越来越黑暗和越来越严重。在这里和无腿残疾和盲人。在地上躺着一个裹着破布的孩子，修女为他收集施舍。两位老太太拖着一辆推车，瘦腿伸出来。人们穿着深色衣服遮住头，进入圣殿。 乍一看似乎在我们面前是有一天的事件，而艺术家描绘了他在度假时出现在广场上所看到的。但行动发生在哪一天？在二月底或三月初，一场欢乐的狂欢节持续了，然后斋戒开始了。根据荷兰的习俗，快节的第一个星期天是狂欢节的日子，正好在广场上出现了如此幽默的”战斗”。其中一个角色的柳树枝指示棕榈星期日。与此同时，离开教堂的交叉信徒的游行表明，布鲁盖尔意味着好星期五。 Bruegel具有非凡的准确性，传达出春天的感觉。表演是典型的春季课程：站在梯子上，女人洗窗户。一个烟囱清扫工蹲在同一栋房子的窗台上 – 随着热量的来临，他必须清理房屋内的管道。树枝上的花蕾膨胀了。 布鲁盖尔渴望在春天创造一个城市生活百科全书。 但事实上，这里描绘的内容远远超过乍一看。 当时的艺术家在他们描绘的所有内容中加入了第二个隐藏的意义，加密了公开谈论的内容。布鲁盖尔知道如何做到这一点几乎是最好的。 布鲁盖尔刻画了教堂出席，施舍的分布，微薄的快餐，这并不是偶然的。在16世纪，天主教神职人员要求他们遵守禁食和定期参加教会的所有规则，甚至更加严格。 在Post的头上是一个蜂巢。天主教布道说，圣殿是一个蜂巢，会众是一只蜜蜂。 新教徒拒绝遵守禁食规则，因此Maslenitsa人物代表新教教会。小酒馆在广场上不是偶然的 – 天主教徒不屑地称为新教教堂的小酒馆。天主教会禁止其牧师结婚，并且，好像无视她的禁令，在电影中播放婚礼。 因此，艺术家在这里描绘了宗教争端。但他自己就是谁？在右边，我们看到孩子们在玩耍。他们粗心大意地强调了天主教虔诚的虚伪本性。 但是反对者也没有引起艺术家的同情。在Maslenitsa一侧，Bruegel放置了两个撤退的人物。在男人的背上 – 类似于包的东西。在布鲁盖尔的时代，这个包暗示了自私：一个利己主义者，谴责别人的弱点和弱点，对自己的缺点视而不见，因此就像一个麻袋一样带着他们。旁边一个男人是一个带灯笼的女人。燃烧的灯通常与照亮人的道路的心灵联系在一起。而且这盏灯已经熄灭了…领着这双穿着五颜六色的衣服的小丑。他的形象表达了艺术家对空洞和毫无结果的宗教纠纷的嘲弄。