希什金伊万

练习曲”Dreams-grass. Pargolovo”是伟大景观大师的众多”练习”之一。在我们面前是别墅花园的一个被忽视的角落，长满了草。”snyt-grass”这个名字可以讲得很多。 毕竟，”snyt”这个词只不过是一个修改过的俄语单词”snack”。这种植物和古代的真理为我们的祖先提供了食物……阳光，风景如画的草丛，夏季围栏 – 这就是图片的简单内容。 为什么难以从希什金的这部作品中撕掉一眼？答案很简单：留下人的注意力，这个小角落因其简洁和自然而美丽。在篱笆后面，是另一个世界，由人改变以适应他的需要，在这里，大自然被意外地赋予自己的权利……这是工作的魔力，它的巧妙简洁。

在希什金的作品中，人物是罕见的客人。他更喜欢写自然，这种自然遵循自然规律，不受人类活动的扭曲。 在极端的情况下，他只给出了一个接近或不近的人类存在的迹象 – 以放牧的道路，弯曲的树篱等形式。但有时候人们会出现在他的风景中 – 通常是”耕种的”。然后，这幅画不再是一幅纯净的风景画，并且通过生动的流派场景的元素作为补充，原来是在边境地区。 例如，1869年的”风景与猎人”，1869年和”走在森林里”，1869年。在第一种情况下，这个人实际上在北方景观中迷失了; 相反，在第二种情况下，人们成为将工作转变为典型流派的语义中心。

整个画面非常漂亮，宽敞，活泼。中心是一条安静的小河。这一天是如此平静和无风，甚至没有丝毫的水波动是显而易见的。整条河像一个连续的镜子，略微覆盖着落叶。 树木显示秋天已经到来。叶子已经获得黄红色调，慢慢地开始落在仍然绿色的草地上。金发碧眼，略微弯曲在河上，桦树已经穿着秋季金装。从树上可以看到蓝天被白云略微遮蔽。大自然享受着秋天最后的温暖日子，并尽可能地吸收它的美丽，即时和精致。 在这一切美丽中，河水最让我震惊。如此逼真，我甚至会说它是照片描绘的。它反映了公园的所有美丽。模糊的海岸，悬垂的草，树木和灌木的反射和一片明亮的天空。一切都被描绘得如此准确，可信和现实，它类似于一幅大型的现代画面，甚至不相信一切都是用敏感的人手写的。不要佩服这张照片是不可能的。

Ivan Shishkin在俄罗斯艺术中建立了森林景观，展示了其可能性和无穷的多样性。艺术家倾向于在他的画作中描绘出永恒的东西 – 在白天的中间，在夏天的中间，以及在美丽的黄金时期。一天或一年的时间的可变状态几乎没有特征。更有趣的是如此罕见的抒情景观，如森林中的雾。写在一个银棕色的色域中，它传达了一个微妙的过渡时刻，当尚未分散的晨雾覆盖了森林的一部分，阳光透过云层预示着新的一天的到来。 “如果我们亲爱的俄罗斯亲爱的自然照片对我们来说是非常珍贵的，如果我们想找到真正的民间方式来描绘其清晰，安静和深情的外表，那么这些路径也会通过你的树脂，充满宁静的诗歌森林。你的根深蒂固他们已经成长为本土艺术的土壤，他们永远不会被任何人连根拔起，”维克多-米哈伊洛维奇-瓦斯涅佐夫于1896年写给希什金。 “风景画家是一个真正的艺术家，他感觉更深，更清洁……自然总是新的…并且随时准备提供无穷无尽的礼物，我们称之为生命。什么比自然更好……”，我说。希什金。

Shishkin的竞争图片”在Valaam岛观看. Kukko地区”在1860年的学术展览会上展出并获得了大金奖。 她以前在美国，并于1986年在伦敦拍卖。她的命运目前还不得而知。

在作品”秋天”中，Shishkin使用了封闭式的构图，其特点是将观众的注意力保持在给定的有限空间内。图像的格式在垂直方向上是细长的。这项工作经典地建造 – 景观分为三个计划。在这种情况下，第一个和第二个计划是详细制定的，而遥远的计划则更为普遍，这使我们得出结论，这项工作是草图。 在前景中有一棵干树和两个灌木丛，在它们之间可以追溯到清晰的节奏连接。树立刻吸引了观众的注意力，只有检查了它，我们将视图转换为背景。 在背景中描绘的树木扮演构图中心的角色，图片的所有元素的相互作用线指向该树木。它们由艺术家以足够的细节和塑料描绘。可以假设这些是枫树，因为这些树是秋天开始的特征，首先变成金色。 在树木的后面打开了灰色的秋天的天空，由此叶子的金色似乎更加明亮。在作品中心的两侧仍然是绿树，它起到了一种后台的作用。在远处，你可以看到其他树木的轮廓。也就是说，图片的整个构图基于对称原理。 Shishkin非常熟练地使用空中视角 – 他不太清楚地描绘远处的物体，并以蓝蓝色调描绘。尽管艺术家本人认为他不熟悉透视法则并且凭直觉，可以说”秋天”是露天绘画大师的一项重大成就。空中透视的巧妙运用创造了一种深度感。大片天空和树木的形象完全营造出一种史诗般的感觉，这是Shishkin画作的典型代表。由于完全是树木的形象，艺术家创造了垂直运动的幻觉。 练习曲”秋天”也很有趣，因为这个季节的形象很少在Shishkin的作品中找到。在他的每一部作品中，都对俄罗斯北部自然的独特性有着微妙而深刻的理解。为了创造艺术作品，选择了一种对每个普通人都很亲密和易懂的动机。 艺术家在一个现实的方向上工作，但在绘画中有一个明确表达的抒情开始。这可以通过以下事实来解释：尽管主人希望客观地描绘周围的现实，但他在画布上创造的艺术形象通过了他丰富内心感知的棱镜。对于希什金的作品而言，其特点是存在诗意和文学的潜台词。在这方面，他与十九世纪艺术的其他代表有很多共同点，这些代表被认为是文学的世纪。 主要成分是他作品的美丽，他对周围的世界及其细致的研究产生了浓厚的兴趣。客观地描绘周围自然之美的冲动为希什金的诗意现实主义奠定了基础。 在作品”秋天”的作品中，艺术家试图揭示那些与他亲近并且同时具有重要客观意义的自然特质。正是在这种方法中，他看到了视觉艺术的任务以及将认知原理带入创造力的机会。 对希什金作品的研究得出以下结论：在十九世纪下半叶的最初几年，艺术的新方向开始形成 – 一种现实的俄罗斯景观，其特点是创新的方法和微妙的艺术性以及与自然直接接触的感觉。 俄罗斯绘画的现实趋势的发展引起了先进公众的极大兴趣，因为它落在了俄罗斯文化生活兴起的时期。此外，艺术的这种趋势与农民问题首先出现在所有创造性知识分子时代的时代历史事件密不可分。 在这个艰难的历史时期，俄罗斯艺术家的决定性角色获得了他们艺术内容的问题。他们期待画家的作品，通过艺术形象，将反映被压迫阶级的情绪。正是在这十年间，俄罗斯风景画家经常为他们的绘画选择这样的自然图案，其中艺术语言可以用来告诉人们悲伤 – 令人沮丧的秋季，道路肮脏，模糊，阴沉，凄凉的天空，稀有的树木，半毁的白雪覆盖的村庄。当时的风景画家试图描绘周围的现实，完全没有击败它。这种方法在诸如Shishkin，Savrasov，Kuindzhi，Polenov等着名大师中是固有的。 希什金的练习曲是一个完整的世界，创造了巨大的困难和对本土性质的焦虑。尽管主人试图在详细的细节中传达他所看到的东西，但他的作品看起来并不令人厌烦，因为它们是用爱来制作的，这是在观看和观众的过程中传播的。 希什金注定要在俄罗斯山水画的发展中起决定性作用。他富有才华的基础是艺术家非凡的才华，加上对所有生物的敏锐感知。由于这个原因，画家的画作进入了几代人的精神生活。

图为沼泽地：倒下的树木长满了一层厚厚的树苔，它们之间是罕见的老松树，就像祖先坟墓上的客人一样。 阳光照射，针和祖母绿苔藓变成绿色和金色。但是，在这里和那里描绘的树桩，降低的树枝，腐蚀的树皮，白色的绽放，加深了自然的老年感。 背景比前面更亮。因此，留下距离的小空间给人一种”生命之路”的印象，将这个丘陵地区的”死”树带到明亮的天空和年轻的树叶，进入春天和更新的世界。这里没有这样的生活，因为腐烂的树干和苔藓的”坟墓”不能培育出新的幼树。空间的视觉自由具有欺骗性，老死树完全吸收它。