在森林里流。Siverskaya – Ivan Shishkin
希什金，是我最喜欢的艺术家，在我看来，他的画作在我看来就像生活一样。看着它们，你似乎就在那个地方，你不仅感受到可能在那里吹来的微风，还有你周围地方的气味。这张照片向我们展示了一个充满童话，神奇和威严的森林。 我真的很喜欢这张照片，最有趣的是艺术家设法精美地画出每一个细节而不会错过任何小事。我在照片中看到针叶树的每根针，我看到一条小溪旁边的石头和一块藏在树桩后面和草丛中的真菌。首先，高大的松树形成了阴影，它们的枝条在地面上重建了一个圆顶。在遥远的某个地方，我看到松树是如何开花的，自从形成一个小空地以来，有太多的太阳。 在我看来，艺术家描绘了非常古老的松树，它们也被称为百年老字号。看着他们，似乎他们已经在这个地方看到了不少，有些已经裸露和干燥，没有针，他们在幼树的水平。在我的转弯中，年轻松树的针似乎并不多刺;相反，艺术家设法传达了这些树木的柔软和青春。希什设法在他的照片中向我们传达了自然的永恒。看着它，树木，在我看来生命是永恒的，虽然没有什么东西停滞不前，但它流动，无论对我们来说多么艰难，有时我们需要经受住所有的逆境。 我真的很喜欢这张照片，我叹了一口气，看着它。你无法用言语表达你对她的所有感受。将多年生松树与人类命运进行比较只能是一位真正的艺术家，他的艺术大师。因为这些杰作，我不止一次来参加展览。他的画作征服了我。
走在树林里 – 伊万-希什金
由Ivan Shishkin于1869年创作的”A Walk in the Forest”画作非常丰富多彩，充满了夏日的阳光和阳光。在这项工作中，艺术家描绘了一条森林小径，年轻的家庭正在全力以赴地走着。丈夫和妻子继续前进，讨论一些相当私人的事情，因为他们走得很远。 祖父和祖母从他们身边走了一小段路。他们密切注视着他们的孩子，整个游行的头部是一只斑点的狗，在那里乱窜，守护着他们的主人。 当然，正如Ivan Shishkin的所有作品一样，图片的主要特征之一是森林。多么美丽！高桦树，大石头散落在这里和那里。太阳是不可见的，但它的光线充满了整个画面的特殊光芒，艺术家对灯罩过渡的精湛演绎再次证明了Ivan Shishkin作为风景画家的专业性。 画家描绘的森林为画作的构图增添了平静和某种舒适感。轻微的微风传播和带有阴影和光线的游戏使得”在森林中漫步”非常逼真。我无法相信艺术家在没有使用自然的情况下从记忆中写下这部杰作。
春天的森林 – 伊万希什金
十九世纪的最后二十年是风景画家才艺最高的时期，也是他作品中最重要，最富有成果的时期。希什金创作了许多画作，在这些画作中，他仍然主要关注俄罗斯森林，俄罗斯草地和田野的生活。 在这个时代最好的希什金景观中，反映了他以自己的方式反映出来的俄罗斯美术所共有的倾向。这位艺术家热情地在其结构绘画中进行大规模的史诗般的创作，为他的故乡增添光彩。现在，他希望传达自然状态，图像的表达，调色板的纯度更加切实。 在19世纪80年代，希什金创造了一种颜色薄的作品，以敏感的自然体验为特色。其中之一 – “春天的森林”。温暖的光线穿透树枝的绿色。景观以史诗般的威严为特色，同时也感受到柔和而深情的音符。”情绪景观”中的自然变得像人类灵魂音乐的代表。 在她的国家的帮助下，人类反思生活。Shishkin强化了他的风景的情感和抒情声音，但他们表达了自然的状态和响应这种状态的人的感受。
风暴前 – 伊万-希什金
希什金被公认为19世纪着名的俄罗斯艺术家之一，他们通过风景获得了世界声誉。这位艺术家最着名的画作是”松树林中的早晨”，但其他作品并未被忽视。他的风景对我来说似乎非常逼真，因为艺术家非常注重画出各种小事。 评论家认为，关注精美的细节和片段给艺术家带来了世界性的声誉。这位艺术家最喜欢的画作是一幅名为”雷雨之前”的风景画，于1884年绘制。据信，此时艺术家是他祖国旅行的第18个年头。这次旅行的目的很简单明了，Shishkin希望通过他的风景展示他家乡的所有美景。 根据历史学家的观点，看一下这幅画，可能会出现一种兴奋甚至焦虑的感觉，这是因为作品的前景是以鲜艳的色彩进行的。艺术家和野花的草坪非常明亮，Shishkin在太阳光线下精确地追踪这些细节，从一种颜色变为另一种颜色，从更亮更明亮，到更暗更冷。黑暗，冷色调只是创造了一种警报的气氛，仿佛即将开始风暴。我也非常喜欢这位艺术家描绘天空的方式，也是从蓝灰色到蓝色甚至是深蓝色的平滑过渡，背景中有一定的黑化。 一般来说，看一下这张照片，人们就会感觉到大自然静止不动，等待水面，而不是移动树枝和草地压在地上。随着天空中云层的出现，明亮的颜色开始变暗。看着这张照片，似乎闪电和雷声隆隆，暴雨将开始，我们将不得不寻求庇护，以免被淋湿。
冬天的森林 – 伊万希什金
I. Shishkin形象的冬季森林是特殊的，休眠的。生活似乎停在那里：河水几乎完全冻结，树木冻结，被雪覆盖。配色方案很简单：黑色，白色，棕色。 精心挑选的基地，完美地传达了阴天冬夜的色彩和心情。只有小河的冰毯上的小开口斑块才能破坏景观的无生命，反映出冬季的森林。 解冻的补丁为快速的春天提供了希望，从冬眠中醒来。白雪覆盖的树木，反映在流动的水中，仿佛准备开始一个新的生命阶段，进行觉醒。在构图上，景观被河流划分为两个相等的部分。 这条河连接着森林的两半，仿佛把周围的大自然保持在生死濒临的边缘，不让它太难以入睡。
在含沙峭壁的年轻杉木。芬兰铁路上的Meri-Chorea – Ivan Shishkin
“芬兰语” – 在这种情况下，名称是有条件的。北方自然是希什金工作的一个重要主题。这是巴兰，波罗的海沿岸，现今的卡累利阿和芬兰丛林本身。 Valaam于1858年访问Shishkin，作为寻求新艺术解决方案的动力，基于草图制作的图片为他赢得了大金奖和外国退休之旅的权利。 希什金的鼎盛时期的大部分精美作品都归功于他对芬兰风景的热爱。其中包括”芬兰湾沿岸”，1889年和”悬崖附近的年轻松树。芬兰铁路上的Meri-Chorea”，1890年。 它们的特点是形状和质地的高度感，各种技术的积极运用和熟练的色彩掌握。
在橡树林中下雨 – 伊万-希什金
Ivan Ivanovich Shishkin不仅是一位杰出的艺术家，更重要的是，他是一位伟大的山水画大师。最重要的是，艺术家喜欢创造森林景观，描绘山毛榉，松树和橡树林。希什金喜欢并钦佩树木，山谷，河流的自然，美丽和力量。树林，森林距离成为Ivan Ivanovich Shishkin最喜欢的形象。即使创造了几片松林景观，艺术家也试图在他们每个人中传达他们自己的特殊状态。 1891年写的”橡树林里的雨”。这幅美丽的风景画架是画架绘画的典范，是国家特列季亚科夫画廊收藏的一部分。 “橡树林中的雨”景观充满了抒情图案。画布非常富有诗意，含蓄，沉思。这幅画描绘了三位旅行者。其中两个人慢慢地在橡树林中徘徊，几乎没有遮住雨伞下的雨。另一个，一个孤独的旅行者，不想躲雨，匆匆走进画布的深处，越来越远地进入厚厚的湿雾和厚厚的森林。 “在橡树林中下雨” – 一个景观，旨在传达潮湿的森林空气的所有美丽，草的气味，橡树叶，雨后的幽灵般的光芒，雾的状态充满了和平与安静。 橡树林非常美丽，散落着太阳眩光，这反映在充满水分的森林空气中。景观闪闪发光，热烈流动，一切都在翱翔，呼吸，生命。 森林的深处充满浓浓的奶雾。远处树木的轮廓，仿佛溶解在这雾的涂料中。雾的形象使画布神秘且容易神秘。对着白色的雾墙，树木的图像看起来更清晰。丰富的橡树枝叶闪闪发光，透过的光线为景观带来宁静的宁静和幸福。在一些地方，太阳沿着强大的树干滑行，使它们变亮，稍微消散，软化过浓的浓雾。 图片的前景充满了各种草叶，石头，苔藓的细节图。与此同时，艺术家使用了不同的调色板，这一切使得反射和半音更具表现力和引人注目。空气感觉就像一个单独的现象，生活，颤抖，不稳定，随时可以融化，随着这种朦胧的雾气在森林中消散而消失。 一般来说，景观非常柔软，脆弱，构成多面。Chiaroscuro强调在我们眼前变化的大自然的大气状态，强调图像计划和多彩的景观层之间的微妙平衡。 希什金的景观不仅作为一种形象而且作为一种气味在我们的意识中生长，就像森林鸟类的歌声一样，如森林的空气，就像从童年时代就已知的森林中的沙雨声。
冬天在森林里（弗罗斯特） – 伊万希什金
着名艺术家Shishkin Ivan Ivanovich被认为是俄罗斯森林的歌手。正是由于各种形式的森林画作，他获得了最大的声誉。他描绘了不同州和不同季节的森林。许多树木被阳光充斥，然后被雪覆盖。似乎没有这样的，作者没有描述。 他的作品之一是画作”森林中的冬天。白霜”。它显示了一个美丽的阳光，霜冻的早晨。光线照亮了被雪覆盖的地面，使其闪闪发光，闪耀着它的美丽。夜晚很冷淡，树木的所有树枝都装饰着白色蓬松的服装，现在它们只在阳光下闪耀着鲜艳的色彩。在树顶上，可以看到蓝色的冬日天空。非常明亮，美丽，迷人和寒冷。 在图片的右侧，作者展示了不可穿透密度的松树树干。左边缘更为罕见。这里是各种树木弯曲的树干。在几乎没有明显的深处，有一棵破碎的树，几乎完全被雪覆盖着。画布的中间类似于路径。她将森林划分为两部分，你可以看到它在远处的结局。 这张照片非常适合活泼，逼真和美丽。这正是四面环绕着我们的森林。画出每一片白雪覆盖的树枝，草叶，灌木，展现树木和细长松树的曲线是如此美丽，只有真正有才华的人才能爱上这美丽的美丽。这是Ivan Shishkin。
松林。Vyatka省的帆柱森林 – 伊冯希什金
I. 希什金对俄罗斯大自然有着特别的热爱。不可能不注意到，因为它体现在他的每一个景观中。这张照片的维亚特卡省并非偶然选择。她是艺术家的发源地。显然，这项工作出现在他对这些美好地方的一次访问中。在图片中，希什金显示了一个明亮，阳光灿烂的日子。画布从字面上散发出热量，使我们感到温暖，并提升我们的精神。她甚至提醒一些俄罗斯民间故事或史诗的插图。 在流动的河流底部，我们可以看到鹅卵石，水是如此清澈透明。沙滩与阳光相结合，获得了特殊的金色色调。海岸有点模糊，左边可见根部和障碍物。针叶林看起来非常强大和庄严。沙子不是偶然的。艺术家将图片的所有细节都考虑到了最细微的细节，因为正是在这个基础上，壮丽的针叶林才会生长。 希什金不仅展示了树木，还展示了类似田野的白色花朵的灌木。它们在阴凉处生长，乍一看甚至可能看不见。基本上，松树就像蜡烛一样生长。然而，有些是破碎，弯曲，连根拔起的。我认为这些是风暴的后果，这些元素袭击了森林。 我特别想提一下艺术家用光与影的作品。基本上，阳光成为图片的最前沿。我们看到太阳眩光在水中和草地上。在阳光明媚的草地上，松树附近坐着两只泰迪熊。其中一个被描绘为在地上寻找美味，另一个是抬头看着一棵树，希望找到一个带蜂蜜的蜂箱。森林的深度显示在阴影中，好像有一个无法通行的灌木丛。在我看来，天空显得非常异质。一方面，流动的阳光照亮了林间空地。另一方面，冷凝云说明即将来临的雷暴。在这种背景下，有点不祥的风筝，在天空中翱翔。我认为只有真正有爱心的本土人才能创造出如此精彩的画面。
奥克斯 – 伊万希什金
I. I. Shishkin – 公认的绘画大师。他的画作非常明亮，色彩鲜艳。在他的作品中，他展现了俄罗斯的天赋。他展示了优雅的松树和橡树 – 强大的。这种对本土土地的热爱渗透在奥克斯的整个画面中。 我想要注意图片的整体颜色。光影的影响以其自然而令人惊喜。看来我们正在森林里的林间空地上。从帆布和吹暖，阳光。Shishkin在照片中展示的灯光看起来很棒。太阳的光线穿透宽阔的树冠，散射并照亮林间空地。Shishkin在树上画了深深的绿色。它们看起来像天鹅绒。橡树的树干显示出强大，宽阔，多年生的特征。他们让我想起了俄罗斯的史诗英雄。他们的叶子是有图案的，彼此不同。 根据阳光的下落方式，它们要么变暗，要么在阴凉处，要么被太阳照亮。通过橡树的绿色冠冕，我们看到夏天的蓝天。光线照亮了林间空地，用光线填充，呈现芥末色。这些阴影非常轻，几乎失重。它们和谐地融入了大局。 艺术家画了一条狭窄的道路，人们通常会走在这条路上，从日常的喧嚣中放松，享受风景。不可能不注意到帆布的新鲜感，它的味道。我认为作者已经达到了这样的表现力，因为他巧妙地传递了一年中这个时候所有表现形式的光和色。这项工作非常现实，内容丰富。希什金作为一个真正的自然鉴赏家，非常巧妙地向她展示，提醒她，她是独一无二的，应该受到重视和珍惜。只有真正的手艺大师才能如此巧妙地感受和理解她。
冬天 – 伊万希什金
Ivan Shishkin的作品”冬天”指的是风景画家的创作晚期，他们曾梦想描绘一个有冷冻树木和积雪的冬季森林。画布于1890年完工，艺术家展示了一片白雪覆盖的森林，睡在白色的雪毯下。巨大的黑色树干清晰地突出了小雪的背景。用雪白盖的年轻圣诞树。 树枝在新落雪的重量下弯曲。迷人的睡眠自然，吸引观众的眼球。深色森林和空气中的小雪的对比使观众感受到休眠自然的力量和力量。 穿过灌木丛的小光线为以金黄色描绘的小空地着色。林间空地上堆满了防风林 – 树木的树枝可能无法承受最后的大雪。而且，就像原生光一样，一片亮点在冬季森林中突出。 平静，沉默，美丽，自然包裹在雪中。雪中没有痕迹，森林似乎消失了，画面中的生命停止了。图像是特殊现实和某种神话般的固有特征。由Ivan Shishkin在灰色和黄色色调的帮助下巧妙地传播，光的播放表明冬季森林仍然没有完全没有生命。仔细观察，你可以在树枝上看到一只小鸟，它神奇地吸引着观众的目光。
在平坦的山谷中 – 伊万-希什金
这张照片的名字取自A. F. Merzlyakov的诗”Loneliness”。根据Alexey Merzlyakov的同名诗创作的”在平等的山谷中”。在她的浪漫主义的一面去除似乎不寻常，但庄严和巨大。与艺术家一样，景观清晰地构图，而不是再现。 一棵孤独的橡树是一种象征。平原是国际性的。它还包括俄罗斯空间，可能还包括欧洲空间。只需将一个强大的孤树和由国外艺术家绘制的橡树与俄罗斯橡树相比较，就可以将瑞士旧的印象视为模特。 从一个小高度可以看到图片中的广泛全景。平面的视觉单调被组合技术打破。中间地带有丰富的田野草药和鲜花，赋予图像物理的说服力和真实自然气息的物质有形性。 中间的计划，一个强大的橡树站立 – 自然之王，被太阳部分照亮。平原交替的灯光和阴影条纹营造出一种动态的光线印象，打破了飞机的单调。
从Gurzuf附近 – Ivan Shishkin
Sunny Crimea一直吸引着艺术家 – 他们去那里寻求新的艺术感受，换取新的色彩。在克里米亚，自然是锋利的，清晰的，透明的，醒目的意想不到的形状和多色，它似乎洗”zamylenny”的外观。 希什金也没有摆脱普遍的诱惑，并且在19世纪70年代后期他在克里米亚工作，为圣彼得堡带来了许多素描。十二个克里米亚风景 – 如”Cape Ai-Todor。克里米亚”，1879年和”来自古尔祖夫附近” – 他于1880年在个人主题展览中展示。 当时，类似的主题展览在流浪者中很受欢迎 – Polenov东部练习曲的展览，被年轻艺术家视为绘画中的一个新词，五年后轰鸣，特别受欢迎。
在北方，狂野…… – Ivan Shishkin
这张照片是根据M. Yu Lermontov的同名诗作出的。 在图片中发出寂寞的主题。在一块坚不可摧的裸露岩石上，在黑暗，冰雪之中，矗立着一棵孤独的松树。月亮照亮了一个黑暗的峡谷和无尽的雪覆盖的距离。似乎在这个寒冷的境界里没有任何东西存在，周围的一切都停止了。麻木。但是在悬崖的边缘，拼命地依附着生命，一棵松树骄傲地站立着。沉重的雪花束缚其树枝，将其拉到地上。但是有尊严的松树带着它的寂寞，严寒的力量无法打破它。 她在想什么，做梦，站在岩石的边缘？也许，关于远离这里的人，尽管有妨碍他们见面的枷锁，仍然坚定而自豪地承受着他的寂寞？ 画面充满了沉默和沉默，有一种冷酷倾泻的性质。与其他风景不同，这种相当抒情，充满了微妙的精神感受。 在北方，野生独自站在一棵松树的裸露上面，打瞌睡，摇曳，下雪松散，穿着像riza，她是。她梦想着沙漠中遥远的一切，在太阳升起的地区，在燃料的悬崖上独自和美丽，悲伤的棕榈树生长。
橡树林 – 伊万希什金
图片的构图结构是一个密集，密集的杂草和看似巨大的崇高和巨大的橡树林的图像。由于灯光的照射，一种特殊的，略带神奇的感觉被创造出来，仿佛它根本不是真正的森林，而是一个神秘，神秘美丽的森林，赋予了神秘的本质。似乎光与我们调情，扰乱并引导我们的思想，迫使我们忘记所有可能的悲伤，完全陷入树丛中无尽的神奇美丽和美丽。 特别是在气氛和情绪方面是绘画，令人惊叹的风景画家Ivan Shishkin”Oak Grove”的作品。画布写于1887年，目前存放在基辅国家俄罗斯艺术博物馆。风景”橡树林”非常独特，有形，感官。奥克斯的外观具有令人惊叹的质感，在这种光线和空气环境中以特殊的方式显示出来。光线通过滑动”光度”而不是通过直接的光通量，而是通过具有不均匀辐射的单个太阳能间隙来定位在树上，从而形成树木本身的体积。图片的构图结构是一个密集，密集的杂草和看似巨大的崇高和巨大的橡树林的图像。由于灯光，创造了一种特殊的，有点神奇的感觉， 似乎光与我们调情，扰乱并引导我们的思想，迫使我们忘记所有可能的悲伤，完全陷入树丛中无尽的神奇美丽和美丽。橡树的形象本身就是一个巨大的，令人兴奋的，不仅是视觉，而且是所有感官知觉，让我们完全沉浸并成为这个景观的一部分，这个美妙的橡树林，与现实相似，同时也不相似; 同时也是我们世界的一部分，并且部分地被迷住了。画布写得十分惊人，十九世纪清晰明确的学校”手写”。所有这些都增强了生活，真实景观的感觉。景观充满了强烈的自然精神，自然的力量和能量，夏天清新的空气和新鲜。 图片的布局类似于随机制作的相框，因此直接，生动，呼吸的空气和色彩的温暖变成了风景。阴影和光线之间的关系保持着神奇的环境。阴影和黑暗，对比鲜明的区域给画布带来跳动和脉动，就像一个生物。橡树的树枝用曲线写出，这增加了这个图像的动态。橡树林看起来很壮观，似乎充满生机，它就是生命本身。没有明亮，看似美丽的色彩，只有真正的光，真正的色彩，生活本身的真诚，自然的永恒和安静的真理。 光与影在这里是平等的，在各种实施例，图像和关联中共存和体现，它们将单独的粒子构成整体，形成单一的，有意义的美丽的存在性，现实生活的图像。光与影是多色景观，图形图像和轻度草率研究。只有真正的，才华横溢的创造者才能感受到光线本身的微小变化和差异，不仅感觉如何用刷子正确行事，而且能够看到生活中最重要的事物，并通过风景如画地传达这种视野和对世界的理解。作品。橡树林是所有俄罗斯大自然的核心。这颗心大而美，纯净，温暖源自它，生命流动，它永远不会被唤醒。如果有俄罗斯的天性，那就有我们的生命，