弗朗西斯卡皮耶罗
提升圣十字架 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
其中一幅装饰在阿雷佐的圣弗朗西斯教堂的壁画。在左边,Piero della Francesca描绘了获得主十字架的那一刻。穿着白色头饰的女人可能就是君士坦丁大帝的母亲圣赫勒拿。根据传说,她发现十字架埋葬在Cal髅地附近的地面。在右边 – 同一情节的延续。 为了确保找到真正的主十字架,他们用神龛触摸了一个死人的尸体,他就复活了。在此之后,族长”竖立”了祈祷人群的十字架。
Sigismondo Malates画象 – Piero della Francesca
没有文件证据证明这幅肖像画属于皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡,但在这种情况下,其作者身份几乎肯定是艺术史学家的作者。Sigismondo Malatesta是里米尼市的统治者,Piero della Francesca在法庭上多次拜访他,总是利用他的赞助。
赫拉克勒斯与霍兹罗伊之战 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
阿雷佐的壁画。阿雷佐圣弗朗西斯教堂的”信仰的十字架”中的壁画是皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡最大规模和最着名的作品。大师为他们工作了十年。那时,发现主十字架的故事非常受欢迎,许多教堂都在描绘圣弗朗西斯的记忆。 在文艺复兴时期,圣弗朗西斯与主十字架之间存在着这种联系,因为在1362年,方济各会修道士成为耶路撒冷基督徒所在地的”官方监护人”,而且其中一些人在传说中找到了一个专门寻找的地方。信仰十字架。根据这些传说,信仰十字架是用善恶的树木制成的,其禁果导致亚当和夏娃被驱逐出天堂,十字架的历史可以追溯到公元前七世纪。 为了构图的利益,皮耶罗安排了从信仰十字架的历史中获得的场景,而不是按时间顺序排列,而是以任意顺序排列。在这里你可以看到这个循环中的三幅壁画:”赫拉克勒斯之战与自我指定”,”康斯坦丁的愿景”和”亚当之死”。
基督的洗礼 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
洗礼场景是在1450年左右在乌尔比诺的皮耶罗德拉弗朗西斯卡博尔戈圣塞波尔克罗的家乡为圣乔瓦尼巴蒂斯塔修道院写的。两个中心人物 – 基督和施洗约翰,鸽子在其上面盘旋,圣灵 – 与他们的其他角色不同庄严的静止,强调正在发生的事情的极端重要性。艺术家典型的几何比例和光饱和的色调表现在三位观察天使的巨大人物中,他们在这个情节的传统解释中,通常在他进入约旦河时抓住基督的衣服。 一群穿着深色长袍的犹太牧师站在一群惊人的苍白男子身后,等待着洗礼和脱掉他的衬衫。天空在静止的水中反射,增强了整个场景的和谐。洗礼。在大约30岁时,基督接受了圣洗礼。施洗约翰。ST。约翰的浸礼会。约翰是耶稣的堂兄,也是祭司撒迦利亚的儿子和他的妻子伊丽莎白。关于他在光明与生命中的神奇外表,在圣福音中有所描述。卢克。当约翰长大的时候,他在旷野传道说天国近了。他为许多人施洗,宣称:”最强者来到我身边。” 施洗约翰是文艺复兴时期绘画中最常遇到的圣徒。
示巴女王抵达所罗门王 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
这幅壁画的构图明显地由大师分成两半。在左边,观众看见示巴女王,她在一块木头前弯曲膝盖,之后将制作救世主痛苦的工具。传说在亚当的坟墓上种下了善恶树上的树枝。随着时间的推移,这个分支成长为一棵大树。反过来,它又被所罗门王的仆人们砍倒,在河对岸建起了一座桥梁。 当决定拜访着名君主的示巴女王走近这座桥时,她有一个异象,女王看到一棵十字架是由这棵树制成的,救主被钉在十字架上,虔诚地跪在他面前。右边是关于示巴女王所罗门王访问的同一故事的延续。女王向所罗门鞠躬,他慷慨地握住她的手。这种姿态的意思很难理解 – 无论是女王想要在最聪明的凡人面前跪下,还是让她远离它,或者她想亲吻他的手,他慷慨地允许她以类似的方式表达她的感受。 为了实现壁画这部分组成的最大戏剧性,皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡将其分为两部分 – 男性和女性。在所罗门王的随从中,只有男人 – 苛刻和狡猾。在示巴女王的随从中,只有苗条的年轻女性。
公爵Federigo Montefeltro和Duchess Battista Sforza – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡的肖像
大约在1460年代中期,皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡(Piero della Francesca)在费尔迪戈-达-蒙特费尔特罗(Federigo da Montefeltro) – 伯爵(Count)和1474年乌尔比诺公爵(Duke of Urbino)的宫廷工作。根据公爵的命令,一个着名的双联画画了费德里戈本人和他的妻子巴蒂斯塔斯福扎的肖像。它们被描绘在景观的背景下,从鸟瞰图中可以看到。 在肖像背面的寓言作品中,每个配偶都坐在一辆凯旋式战车上,也在景观的背景中。肖像是为了纪念Battiste Sforza在1472年去世后创作的。 这些肖像画是唯一属于Piero della Francesca画笔的画像。确实如此,他在这一类型中获得了更多作品,但他的作者身份对于”Federigo和Montefeltro的肖像”和”Wattista Sforza的肖像”是毋庸置疑的。肖像构成一对,巧妙地由一个共同的框架框架,从而形成一个双联画。写肖像的日期仍然是艺术批评的主题。Federigo da Montefeltro和Battista Sforza于1459年结婚,一些研究人员认为这个”双联画”是由大师为他们的婚礼订购的。 其他艺术史学家约会了1465年至1866年的肖像画,因为在当时的一首诗中,提到了皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡写的Federigo de Montefeltro的肖像。确实,这首诗的作者并没有对他妻子的肖像说什么,所以在这种情况下我们很可能正在讨论另一件尚未归结给我们的作品。大多数当代艺术史学家倾向于相信这些双人肖像是为了纪念巴蒂斯特,他于1472年去世,享年26岁,也就是他最后一个孩子出生六个月后的六个月。这一理论得到以下事实的支持:在肖像画下,过去曾提到过Battista Sforza这个名字,她丈夫的名字是现在时。
复活 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
在皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡(Piero della Francesca)为圣塞波尔克罗(Sansepolcro)市政厅所写的壁画”复活”中,这位沉睡士兵的身影被许多艺术评论家视为艺术家的自画像。
Politih来自佩鲁贾 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
在他的着名画家的生活中,乔治瓦萨里详细描述了皮耶罗德拉弗朗西斯卡为佩鲁贾圣安东尼奥修道院创作的多面体。现在这个polyptych存储在翁布里亚国家美术馆的同一个城市。 这张图片的面板在风格上彼此截然不同,其中一些是皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡的学生。值得注意的是天使报喜的场景,位于顶部。毫无疑问,大师自己写了这个场景。事实上,圣母玛利亚和大天使加百列是在柱廊的背景下描绘的,而下面板的许多圣徒都是在金色背景上画的。
完美的城市 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡的视图
艺术评论家几乎可以肯定,除了众所周知的作品之外,皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡的画笔也属于更多的画作。特别值得一提的是,他还获得了麦当娜和儿童的几幅肖像和照片,以及”理想城市景观”。后者的工作对研究人员特别感兴趣。 现在,”完美城市景观”存放在乌尔比诺国家美术馆delle Marche。要说这张照片属于Piero della Francesca的画笔,请允许它的颜色和数学准确性。皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡(Piero della Francesca)在其关于大师作品的专着中首次将”理想城市的观点”归功于英国艺术史学家肯尼斯-克拉克(Kenneth Clark)。然而,也许这部作品的作者是Luciano Laurana,他是乌尔比诺公爵宫殿项目的建筑师。
Montefeltro祭坛 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
蒙特费尔特罗的祭坛,也是由费德里戈-达-蒙特费尔特罗(Federigo da Montefeltro)命令写的,这是为纪念已故妻子而设的安魂曲,位于米兰布雷拉的美术馆。人们认为,费德里科为了纪念Gvidubaldo王位继承人的诞生而订购了这幅画,不久之后他的妻子Battista Sforza就去世了,在这个祭坛上,他希望确保对他的整个家庭的保护。恢复和最近的研究表明,绘画的原始尺寸减少了,艺术家打算在构图中包含更多的建筑和空间,使其更加通风。 在中间是麦当娜在王位上与沉睡的耶稣,从左到右:从施洗约翰,圣伯纳丁,圣杰罗姆,圣弗朗西斯,圣彼得殉道者和约翰神学家。在他们身后是大天使,在他们面前是跪着的Federico da Montefeltro。现在很难解开这张照片中所有可能的寓言,比如鸵鸟蛋,象征着完美的构思,新的生命,也是蒙特费尔特罗的象征,耶稣同时沉浸在麦当娜的手中,象征着母性和死亡的象征,这进一步证实了这种可能的哀悼阴影工作。
祭坛图像来自慈悲兄弟会 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
由Piero della Francesca委托的慈悲兄弟Borgo Sansepolcro的祭坛图像是他的第一份日期工作。现在他在主人家乡的博物馆里。这个庞大而复杂的图像的中央面板描绘了麦当娜的慈悲,伸展她的颂歌,以便所有寻求她保护和帮助的基督徒可以躲在它下面。信徒的数字是如此之小,以至于观众看起来好像他们是愚蠢和软弱的孩子,而上帝的母亲是一个明智且长期受苦的母亲。 其中一个人物的脸上隐藏着黑色帽子 – 兄弟会成员的标志。当他们参加葬礼游行时,兄弟俩戴着这样的头罩。旁边是一个穿着黑色头巾的男人,几乎在圣母的后面,有人跪在他的腿上,皮耶罗德拉弗朗西斯卡认为他已经描绘了自己。在中央面板上方有一个钉在十字架上的场景,在侧面和七个下面板上有圣徒。皮耶罗在1445年收到了这个祭坛图像的订单,但显然没有在1462年之前完成,而艺术家与助手一起工作,很可能整个底线是由他们编写的。不幸的是,根据同时代人的回忆录,以精湛的技艺制作的雕刻的木制框架并没有得到保留。
基督的鞭 – – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
这部作品被认为是文艺复兴早期绘画的杰作之一。艺术史学家在十八世纪首先关注它。那个时候,关于其写作的情况,以及它的创建时间和顺序,都没有人知道。图片的内容也显得神秘莫测。仍然没有解决图片前景中三个数字的”目的”。 根据乌尔比诺常见的旧版本,中心是Federigo da Montefeltro公爵的同父异母兄弟。他被乌尔比诺市议会议员包围,他于1444年将他判处死刑。如果这是真的,艺术家将执行的图像与基督的形象联系起来。他在1986年提出的约翰波普 – 亨尼西爵士的假设也值得关注。它的本质在于红色衬衫上的人物是圣杰罗姆。因此,基督的鞭打根本不是基督的鞭挞,而是圣徒殉难的梦想。 在任何情况下,”基督的鞭挞”的主要思想几乎肯定都在前景中的三个人物中,因为救主和他的折磨者都被推到了背景中。
亚当之死 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
当代人称Piero della Francesca为”绘画君主”。反过来,他很可能加入了数学家Luke Pacioli的话,即”女王和艺术之母是一个比例”。Piero della Francesca在他的艺术中结合了严格的形式比例,完美的视角和微妙和谐的色彩,为高文艺复兴时期的大师指明了道路。在最好的方式中,他的光明和严格的礼物表现在壁画”信仰十字架”的循环中。 尽管时间已经无情地摧毁了整幅壁画,但今天的这些壁画仍然让游客感到震惊,因为他们在阿雷佐的圣弗朗西斯科教堂。画家的宗教作品风格的一个显着特点是他的”史诗般的平静”,出自在剧情的伟大面前的谦逊,他的画笔转移到画布,板或大教堂的新涂墙。
圣杰罗姆与捐助者 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
Piero della Francesca是意大利Quattrocento最伟大的艺术家之一。捐赠者,即所呈现图像的顾客,是Girolamo Amadi,一个移居威尼斯的富裕家庭的代表。对于他的家人来说,在奇妙的Santa Maria dei Miracoli教堂的城市建设的优点属于。 关于艺术家出生的Borgo San Sepolkro,在这项工作中,della Francesca不仅”告诉”了在其上安装了十字架的切割树干上的铭文,还在背景中的台伯河谷中意大利中部城镇的景色。
来自Sant’Agostino教堂的祭坛图像:圣奥古斯丁 – 皮耶罗德拉弗朗西斯卡
皮埃尔-德拉-弗朗西斯卡于1454年收到圣塞波尔科罗圣阿戈斯蒂诺教堂祭坛图像的订单。工作一直持续到1469年。在它的原始形式,图像没有到达我们 – 它在十六世纪或十七世纪被摧毁,只剩下几个碎片,现在保存在不同的博物馆。图像的中央面板已完全丢失,但我们设法找到并恢复了几个侧面板。 在顶部,您可以看到存储在里斯本的圣奥古斯丁图像的面板,下一页是与天使长迈克尔的面板。此外,还有一个小组描绘了一个不知名的圣人。艺术史学家倾向于相信这是使徒西蒙或约翰神学家。这个神秘的面板属于Frick Collection。