弗罗斯特 – 克劳德莫奈
克劳德-莫奈于1880年写了这幅画”弗罗斯特”。这位艺术家可以被称为写作风景的公认大师。他的作品以其技巧，色彩组合而着称，以其深度和隐藏的意义吸引观众。看着他的画作，人们可以得出结论，他对大自然的美丽感到疯狂，她给了他许多印象，他试图借助油漆捕捉，并因此与观众分享这些印象。
在这个景观中，您可以感受到动态。由于不同的光线，可以快速改变色调，从而改变图像的整体外观。附近的一切，周围的天气和各种物体也极大地影响了构图。莫奈使用了一种特殊的技术，因此景观中的每个物体都有自己的光晕，当光线变化时它也会移动。画家一直试图让他的画作尽可能逼真。为了在这方面取得真正的成功，他大部分时间都在露天和油漆工作，所以你可以更好地展示这些色调。
冬天的寒冷景观充满了阳光，在图片的每个部分都能感受到它的热量。图中的太阳本身不可见，但艺术家巧妙地描绘了他在景观中每个物体的反射。图片的性质以各种颜色和色调描绘。观众将冬天与沉闷和单调的色彩联系在一起，但实际上它根本不是那样的。白雪覆盖的颜色结合了各种颜色，从灰棕色到淡紫色。画布上的每一笔画都看起来很大。这增加了表现力和浮雕的图景。因此，看起来真实的本性就在观众面前。在这种情况下，观众正在等待通常的风噪声，即树枝的摇曳。
画布的构图特别以类似于一小块现实的方式构建。克劳德-莫奈（Claude Monet）将这件作品从生活中剔除，并将其放在画布上，永远捕捉这个美好的冬日。景观的对象缺乏清晰的边界和轮廓，这是专门为了强调它们的自然性而做的。它们顺畅地流入周围空间，好像它们总是在那里一样。图片中的颜色是精选的杰作。艺术家没有将它们混合在调色板上，而是在工作时在图片中创建了平滑过渡，将多层叠加在一起。因此，当观众欣赏它时，图片中的颜色混合在一起。
那个时候，很多人都不了解印象派画家对他们美丽的看法。他们对自然和整个世界的看法与完善的社会观点有着根本的不同。社会终于充满了印象派的作品，意识到他们在作品中的意义，花了很多时间。观众能够体验艺术家在作品中体现的所有印象。