恋人 – 雷内马格利特
比利时超现实主义画家雷内马格里特的绘画”情人”以两个版本为观众所知。在第一幅画布上，一个男人和一个女人，头部用白布包裹，在一个吻中合并，另一个则”看”观众。这项工作非常具有象征意义，具有深刻的意义。一些评论家认为这个情节反映了人类无法完全披露他们关系的真实本质，即使与最亲近的人……
“恋人”这幅画的创作有两个主要版本。根据他们中最常见的一点，艺术家对这种不同寻常形象的思想中出生的原因是他童年的创伤与母亲的悲惨死亡有关。
当母亲溺水时，马格利特还是个少年。年轻漂亮，她从桥上跳入河中自杀。当发现死者的尸体时，她的头被布包裹着。最有可能的是，这位女士专门遮住了她的脸，以免在死后看起来变形。
根据第二个不那么受欢迎的版本，这个令人不安的图像的起源是马格利特迷恋”幻影” – 惊悚片的黑暗英雄的结果。幻影的身份从未被揭示过。他总是出现在电影中，用布或伪装在他头上伪装。
作者用热情描绘了人物。这通过在头上抛出的布块的褶皱来表示。两个人之间爆发的激情真的导致了眩目。它剥夺了客观思考和注意到显而易见性的能力。关于这张照片有这样一个有趣的主张：马格丽特不仅只是闭上眼睛对着情人，他摇了摇头，从而实现了这个比喻 – “从爱中失去了头”。这幅画的另一个非常有趣的细节 – 穿过画布的吻。也许艺术家描绘的是虚幻的爱情，不能通过身体的接触来获得快乐，他们相互渗透？也许画布描绘了罪恶的激情，它羞涩地掩盖了自己，并且，就像它一样，受到白色床罩的保护？或者也许艺术家试图以这种方式对人类情感作出判断 – 他们说，即使是强烈的爱情也无法给予理解真相的机会？即使真正爱上了人们仍然是盲目的 – 他们周围没有看到任何东西，他们看不到彼此的面孔，他们也从不完全了解对方？
图片可以更乐观地解释：爱情本身是如此自给自足，不需要视觉。人们的爱人不一定能看到对方和周围的世界。即使通过双层组织抛出，他们也能感受到亲密感。通过这种方式，艺术家向我们传达了这样一种观念，即真实的情感并不知道任何物质障碍。
第二张图的情节证实了这些奇怪的猜测。仔细比较可以看出画布上的许多差异，这不仅限于恋人的姿势。首先，艺术家改变了背景：第一幅画的动作发生在一个封闭的空间里，我们在露天观察第二对恋人。其次，作者用其他衣服装饰了人物。第三，画面的总体情绪发生了变化：第一个场景的集中张力被第二个场景的放松安抚所取代。
艺术家似乎试图说激情与它无关。现在，完全平静的角色不会相互看，而是在观众和他们周围的世界。但我们仍然看不到他们的面孔，但他们仍然”盲目”！也许这就是爱情的典范？一个经历过真实感受的人打开了他真正的内心视野，这让他能够深深地感受到这个世界，而不是想到他的悲惨的肖像可供公众观看？画布上的画布，以及衣服，文字，墙壁，人造声音和油漆，都不再能够阻止他们享受这个世界的真正美丽吗？也许发现这个鼓舞人心的事实是解开马格利特的画面拼图的最有价值的奖励，这位艺术家对生活了解得更多，
马格利特承认他认为他的主要目标是让观众思考。这就是为什么他的画作常常类似于反叛。但与普通的谜题不同，解决它们几乎是不可能的，因为它们提出了关于存在本质的问题。