携带十字架 – Hieronymus Bosch

绘画的描述和含义

携带十字架   Hieronymus Bosch

Hieronymus Bosch”Carrying the Cross”的图片以极冷的色彩强度为特色。只有在基督面前 – 他的头被降低,好像压在对角线的交叉点上 – 温暖的人类色调,生动的腮红。但只有颜色和突出它。因为面部特征与所有相关。甚至是圣维罗尼卡的明亮,几乎是白色的脸,与其他人物的性质相同。

照片中的博世描绘了耶稣基督在汹涌的人群中,用邪恶的胜利面孔紧紧地填满了他周围的空间。博世认为生活的阴暗,非理性和基本性质。他不仅表达了他的世界观,他的生活感,还给了她道德和道德的评价。

对于博世来说,基督的形象是无限怜悯,属灵纯洁,忍耐和简单的化身。他被强大的邪恶势力所反对。他们使他遭受可怕的痛苦,身体和精神。基督向人显示了克服一切困难的榜样。

这幅画被认为是博世的后期作品。这个以特写镜头显示的场景有助于达到使人们脸部弯曲的无情愤怒的效果。但基督的宁静面孔,在负担的重压下弯曲,以及他的形象,印在圣维罗尼卡帆布面料的背景上,直接看着观众。面对他的命运,基督是无动于衷和无动于衷的,而强盗,也被判处死刑,脸色苍白,充满恐惧。在这项工作中,博世采用了一种特殊的矫饰风格,然后在安特卫普成为时尚。

到成熟期结束时,博世拒绝摆放着小动人的作品,并且已经在新的创作层面上回归到他早期作品的简单结构,大型和浅色调。绘画”十字架的携带”的指责取向对观众的影响最大。Fieran写到了这件事:”人类在这里萎缩,一切都是肥胖的。艺术家以讽刺的方式倍增低额头,厚嘴唇,钩喙,破鼻子,双下巴和三重下巴。因此,他创造了几乎愚蠢,窒息,残忍的临床图像。 ,怯懦,白痴,克汀病等。野兽的本质是显而易见的。” 凭借其艺术品质,Gents”Carrying the Cross”与所有风景如画的经典相悖。

博世描绘了这一场景,其中的空间已经与现实脱节。头部和躯干从黑暗中突出,在黑暗中消失。但无论博世创造什么,他都从不琐碎或粗鲁。丑陋,无论是外在的还是内在的,它都转化为某种更高的审美范畴,即使在六个世纪之后,它也会继续激发思想和情感。


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携带十字架 – Hieronymus Bosch