埃尔-格列柯是他在西班牙不为人知的新的阿斯特拉多斯教会周期的作者。冬宫的画作”使徒彼得和保罗”与他们紧密相连。 彼得和保罗的一部作品中的比较对艺术家特别感兴趣。根据圣经，保罗在采用基督教之前，猛烈地迫害了这种信仰的信徒，但是，加入它之后，成为狂热的拥护者。相反，使徒彼得是基督最亲密的门徒之一，并没有因为思想的一致性和力量而与众不同。他有时犹豫不决，背叛了基督教，但是，忏悔，他又回到了他身边。 在埃尔格列柯的绘画中，保罗是中心。他在讲道的那一刻被描绘出来，把手放在书上。他的身材不仅在前面突出，而且在颜色上也很突出。这款圣徒的深红色斗篷采用厚重的宽幅折叠褶皱设计，是主要的色彩搭配。 使徒的头部写得非常出色：轮廓强烈而有力地勾勒出轮廓，头骨，颧骨和鼻子的体积很明确。黑暗燃烧的眼睛使脸部特别富有表现力。保罗被一个坚强而有说服力的人解释。在他旁边，彼得看起来很虚弱，无助。他那古老的灰色头弯曲，脸上的表情读起来请求原谅。 埃尔-格列柯的使徒远不是官方教会所采用的圣徒的典型形象。它们以宽广，自由，气质的方式写成，对于十六世纪的西班牙来说是不寻常的，因此看起来特别大胆。当你看这项工作时，很明显为什么西班牙国王拒绝了这位才华横溢的大师：他所描绘的圣徒不会引起祈祷的欲望。

在复活后的第四十天，使徒聚集在同一所房子里，基督再次出现在他们面前。他和门徒聊天，去了橄榄山。在那里，祝福使徒，他举起双手，开始升天，在地上越来越高，直到云层……使徒们惊愕地深深地悲伤，无法将目光从天而降。向师父鞠躬，他们回到了耶路撒冷。 转移这个故事的一个有趣的解决方案是电影”阿森松”中的艺术家埃尔格列柯。所有艺术手段都服从于提升基督形象的绝对冷静，伟大和美丽的体现。忘记他的脸，充满对人的爱和怜悯是不可能的。 从救主身上散发出的耀眼光芒，使照片底部描绘的使徒和守卫感到震惊。线条紧张的节奏，粉红色，蓝色，灰色和红色斑点的对比，其中基督手中的白色横幅突出，都是为了增加正在发生的事情的戏剧性和严肃性。

西班牙画家El Greco绘画”圣毛里求斯的殉难”。这幅画的大小是448 x 301厘米，布面油画。El Greco艺术的远见卓识，体现在国王菲利普二世委托埃斯科里亚尔大教堂圣毛里求斯殉难的画面中。在一个非常复杂的构图中，如同在中世纪艺术作品中一样，充满了大量的人物，在不同时期有圣人生活的剧集。 在前景中，艺术家的画作放置了毛里求斯Theban军队指挥官的形象和他的战友，准备为忠于基督教而殉难。它们以罗马士兵的盔甲呈现; 灵感来自古典绘画技法的塑料造型。然而，这些对埃尔-格列柯典型​​的人格理解的图像与文艺复兴时期的英雄形象无限远。他们的身体没有真正的重量，他们的脸和手势反映了情绪的兴奋，谦卑和神秘的狂喜，他们赤裸的双脚默默地走在地上。毛里求斯的执行形象，他的灵魂升入天堂，被艺术家移除到远处，就像在无限空间的范围内发生的那样。 在圣毛里求斯的殉道画中，艺术家的不同寻常的颜色，充满了反对色彩的不安挣扎，现在明亮地闪烁，然后在闪烁的虚幻光芒中逐渐消失，是神秘的现实转变的主要手段之一。因此，与传统的教堂艺术作品不同，希腊的绘画不受菲利普二世或意大利意大利宫廷画家的赏识。她在埃斯科里亚尔大教堂的位置被赋予了一位平庸的意大利画家的画布。 由于他在法庭上的失败而失望，El Greco离开马德里并在托莱多定居。曾经的”西班牙之心”，16世纪的古代托莱多成为旧封建贵族的避风港。托莱多失去了州首府的重要性，仍然是调查和神学思想的中心。Toledan知识分子喜欢中世纪文化和神秘教义的理想。她的精神生活，音乐，诗歌和艺术占据了重要的地位，以精致的方式而着称。这种环境最有利于El Greco的才能发展。