死亡的胜利 – 彼得布鲁盖尔
布鲁盖尔并没有发明这个阴谋。哥特式中世纪也开发了一种相当精心区分的死亡舞蹈图像，死亡的胜利，死亡的艺术。这些是不同的图标主题。”死亡的舞蹈”通常是一系列描绘圆舞的情节，其中骷髅痉挛地弹跳，将来自不同背景的人拖入舞蹈：皇帝，红衣主教，商人。”死亡的胜利” – 这些照片中最常出现的是骷髅或以镰刀尸体形式死亡的尸体占据了这个世界。
在荷兰，宗教裁判所肆虐，西班牙人试图用火和剑镇压民众起义。所有这些都反映在艺术家的作品中。
在1562年写的”死亡的胜利”中，布鲁盖尔仿佛通过博世的棱镜观察世界，创造了一种令人毛骨悚然的”死亡悼词”：在火光的照耀下，这片土地变得荒芜荒凉，覆盖着带有折磨和绞刑轮的柱子; 在地平线上 – 同样荒芜的大海与垂死的船只。
彼得-布鲁盖尔以无数成群的骨骼战士的形式呈现死亡，吸引了许多人 – 红衣主教和国王，农民和士兵，妇女和僧侣，骑士，情人，筵席 – 到一个巨大的开放式棺材，这加强了不祥幻想的印象。在彼得-布鲁盖尔（Pieter Bruegel）看来，面对死亡的人类在无意义，残忍和完全毁灭的领域中显得无能为力。
图片所覆盖的空间充满各种场景，充满了各种符号。以下是中世纪对”死亡胜利”的理解的象征性表现，其中它被描绘成一匹瘦小马的骨架，以及”死亡之舞”，其中每个人在不可避免的结束之前都是平等的。
在右下角有一张桌子，周围是年轻人，他们大饱口福，享受放纵; 他们也在等待死亡。
在左角，有一个人物躺在一个皇冠上，在貂皮上的猩红色披风中，在拉蒂，死亡是一个骨架; 死亡已经声称拥有它的权利，现在对通过欺骗和贪婪获得的国王旁边的黄金感兴趣。
附近是一个宽边帽的红衣主教，从后面描绘，一个简陋的城市居民，倒下了; 在她旁边的是一个被骷髅狗嗅到的婴儿。一匹由骨架驱动的瘦马拉着一辆装满头骨的小车。
在高高的护墙上，旁边是古典建筑的圆形建筑，骷髅穿着一些白色的外表，围绕十字架，作为一个法庭出现。在背景中，图片是一个点缀着绞刑架，骷髅，战斗场景和火焰的景观。
当你看到细节时，你会被一种情况所震惊：有数百个骷髅，数百个头骨。那么，你能从头骨中以艺术，形象的意义”挤压”什么呢？毕竟，一切都是绝对单调的。
但布鲁盖尔在这样的转折中描绘了它们，在这些位置上，这些头骨，就像它一样，获得了面部表情。他们似乎在眨眼，有时笑嘻嘻，有时带着某种恶魔般的笑容微笑，或者相反，威胁地看着他们失明的眼睛。这些细节由艺术家精彩地执行，并证明了他的最高技能。
画布”死亡的胜利”提醒人类死亡的必然性。作者认为死亡是万物的终结，因为她没有希望 – 不是为了荣耀，也不是为了永恒。骷髅执行他们可怕的判断，没有人可以逃脱 – 无论是国王，奴隶，传道人，还是罪人。人们，试图从死亡中拯救，冲进洞里，在它的盖子上也是一个十字架，但这个地方似乎并不是救赎，而是一种死亡的捕鼠器。在一场钟声的葬礼之战中，世界正在死去，在图片的左上角摆动骷髅。