这是波提切利最早存活的祭坛画。虽然它有时被称为祭坛Koshertitak，但这幅画的确切目的是未知的。麦当娜的形象比其他所有人都要大，并且两个跪在红色斗篷中的圣徒科兹玛和达米安形成了三角形，构成了构图的基础。 抹大拉的马利亚站在左边，拿着一个香火器皿，右边的亚历山大的凯瑟琳坐在钉子上的轮子上 – 这是她殉难的工具，在拒绝改变信仰并成为马克森提乌斯皇帝的妻子后完成。 科兹玛和达米安是美第奇家族的守护神，因此他们的面孔可能与家庭成员有着相似之处; 但由于这些圣徒也被认为是医生的顾客，因此图片可能与美第奇无关。

在十九世纪八十年代后期，波提切利在大型作品中的作品取代了亲密的室内计划的宗教形象，仿佛面向更多的观众。虽然在1484年至1489年间，波提切利似乎对自己感到高兴并且平静地体验了一段时期的荣耀和技巧，但”圣马可祭坛”已经显示出一种混乱，新警报和希望的感觉。这幅画的影响很大程度上归功于天堂视觉的诠释，饱含了具有世界末日色彩的宗教和象征性图案。他们受到萨沃纳罗拉在佛罗伦萨布道的启发，很快就导致了一场政治政变，最终在1494年驱逐了梅第奇。 在主题的解决方案中，其他语调现在听起来越来越多，它充满了尖锐的戏剧性声音。这一时期桑德罗作品的宗教动机形式具有扩大性，赋予其新的意义。这种组合的一个典型例子是圣马可的祭坛，这是波提切利最着名的作品之一。 佛罗伦萨珠宝商协会负责多米尼加圣马可教堂的维护和装修，教堂的一个教堂专门为他们的赞助人圣埃利吉亚服务。由波提切利于1488年至1429年左右撰写的”玛利亚与天使的加冕，约翰福音传教士和圣徒奥古斯丁，杰罗姆和埃利吉”的祭坛形象，被称为圣马可的祭坛，旨在为这个小教堂。祭坛图像是由珠宝商订购的事实解释了在这件作品中使用了大量的黄金。图片顶部的金色背景区分了天堂和地球世界，然而，它们仍然在画面的空间中接触，这种解释对于当时的作品来说是不寻常的。 祭坛的中心部分有古老的特征：天使和圣徒的形象在规模上有很大差异; 封闭加冕场景的奇妙利基与四个主要角色的空间环境的更现实的解释形成对比。被欢腾的天使所包围，父神和圣母玛利亚坐在天上的宝座上，脚下是一片云彩。波提切利在图片的半圆形上部巧妙地刻划了他们的人物中的极光，这与教堂的圆顶形建筑一致。 四个巨大的圣徒位于一个半圆形的草地上，背景下的湖泊和丘陵海岸景观。使徒约翰是福音书，书信和启示录的作者，用一本凸起的书描绘，充当了视觉的观众与天使们奇妙的旋转之间的中间人，这些天使围绕着基督教和撒拉弗的彩虹拱，与玛利亚的加冕场景接壤。天使们在金色光芒的背景下，在耀眼的光线中，在玫瑰的雨中，以及圣徒所站立的岩石和沙漠草地的尘世景观中，似乎强调了幻象与迷人的天国现实与物质世界之间的对比。 在对天使的描绘中，有很多令人兴奋的事情，圣杰罗姆的誓言表达了自信和尊严。与此同时，还有一些偏离”完美的比例”。然而，强度正在增长，仅与角色的内心世界相关联，因此并不缺乏伟大，颜色的锐度变得越来越独立于光影。

波提切利制造了基督的形象，并不是完全经典地 – 由摩西和山羊皮的先知以利沙，一个小三联画的中心，描绘三个使徒，詹姆斯，彼得和约翰，在底部，在碗的祈祷中构成类似于基督门徒的姿势。 在侧面板上是圣杰罗姆和奥古斯丁，两位教会的伟大教师，他们古老而可敬的人物与基督的青春外表形成对比。虽然叶子与中间部分分开，但他们的画作包含在整体的构成中：圣徒的头部形成了由耶稣的头部加冕的三角形。

圣诞节是最古老和最受欢迎的基督教节日之一。从这个最重要的事件来看，人们正在倒计时，说：”它发生在基督之前，之后发生在它之后。” 这个假期帮助我们重温2000年前发生的事情，在我们心中唤起对世界的热爱，对人们的善意，对更新的希望，让我们想起神圣存在的喜悦。 对于更新和普遍幸福的渴望表达了桑德罗-波提切利在他精彩的”圣诞节”中的表现。在图片的上半部分用希腊文写成他将再次被束缚在一起，我们将看到他被击败，如图所示。” 回顾萨沃纳罗拉的预言，波提切利在启示录中看到与他的家乡佛罗伦萨发生的剧变有关。艺术家为图像学创造了一个不寻常的场景。在中心是一个洞穴，在洞穴上方竖立着一个倾斜的茅草屋顶，神圣的家庭在这个洞穴中找到了庇护所。一个婴儿躺在传统马槽附近的地上，祈祷的麦当娜正在俯身。在她对面，圣约瑟夫背对着观众坐着。在这些主角周围，不敢靠近马槽，其余的人物分组：右边是牧羊人，左边是魔法师，还有那些和其他人一起陪伴着天使。在这里，外在表现不再有效 – 东方国王不提供礼物，像往常一样，不要照亮衣服的华丽。他们被允许从远处看新生儿，并在集中祷告中表达他们的敬意。 在天使的手中，拿着橄榄枝和飘飘的丝带，上面写着福音文本：”在最高的和地上的荣耀归于上帝的平安，为人类带来善意”，金冠上悬挂着象征和平的橄榄枝。在天使庄严的歌声中，欢乐的声音，在天堂的光明和快速的舞蹈中，在朝圣者和天使的怀抱中，对牧羊人和牧羊人的崇拜崇拜。 善良在图片中胜利，邪恶的力量失去了力量 – 因此，前景中的小恶魔扭动，消失在地球的内部。明亮的色彩增强了节日气氛的感觉。每个图形，每个对象都用粉红色，绿色，紫色，金色，白色，红色的民间产品的强度特征着色。 波提切利如此巧妙而富有表现地发现了两组之间的间隔，可以在一段音乐中比较构图结构：有一种几乎听起来赞美诗的感觉，经过短暂的停顿，强大而和谐的和弦产生了新的力量。和平，和谐，善良的胜利 – 所有佛罗伦萨人梦寐以求但没有实现的，都体现在波提切利的作品中，作为一个穿着神秘贝壳的梦想。

桑德罗-波提切利绘画”年轻人的肖像”。工作尺寸37.5 x 28.2厘米，木材，蛋彩画。这幅肖像是在”拥有Cosimo Medici奖章的男子肖像”之后八到十年写成的。取代早期艺术家创造的充满活力的意志形象，来自一个沉浸在内心世界深处的年轻人的形象。 年轻人的经历是隐藏的，艺术家对肖像形象的诠释与这种精神表达相对应。灵魂的隐藏运动的强度出现在这个梦幻般的脸上，在视线的集中和柔和的嘴线的不对称。 在文艺复兴时期，沉思的生活与活跃的生活明显分开。第一个是致力于共同利益的行为，第二个是与个人的内心世界紧密相连，随着个人精神能力的发展。直到15世纪中叶，人们偏爱一个人的肖像类型，他赋予所有的理性和民主或军事服务的权力。 即使是杰出的思想家和诗人的令人难忘的形象也被积极的英雄理想所叠加。但渐渐地，在新柏拉图主义思想的无条件影响下，肖像解释中的”重心”转向了沉思的生活。灵魂中不同起点的对抗及其向上的渴望，对于绝对美的源头，在肖像形象中引入了新的方面。

波提切利演绎”天堂”的方法在其新颖性方面令人惊叹。艺术家放弃了展现文本叙事线的当代传统。他只给出了这首歌的摘要，将其内容集中在两个人物Dante和Beatrice的简洁表现中，并将其包围在一个圆形的天空中。 在”天堂”的插图中，但丁和比阿特丽斯的人物几乎填满了整张纸的平面，他们无限重复的对话揭示了最微妙的感觉：快乐的匆忙，信仰，尴尬，羞辱，钦佩; 在未填充的白色背景上线条的生动，浮躁的笔触创造出快乐振动的感觉，整个空间充满光线的感觉。图纸对”天堂”形象暗示的影响。几乎无形的圆圈轮廓传达出轻微无限的感觉。颤抖的装饰卷发产生的灵魂的火焰反映了天上的光芒。艺术家展示了旅行者人物中天堂异象的反映，他们的面部表情，动作的一致性，衣服褶皱的表现。 在该系列的最后一个数字中还出现了另外一个特征：Beatrice，这是美女的​​化身，丑陋而且几乎比Dante高出两个头！毫无疑问，由于这种巨大的差异，波提切利试图传达比阿特丽斯形象的重要意义，也许还有她的优越感和她自己在她面前经历的无足轻重的感觉。在波提切利之前，身体和精神美的相关问题不断出现，他试图通过给沉思的麦当娜这个异教徒美丽的金星身体来解决它。比阿特丽斯的脸并不美丽，但她拥有惊人的美丽，大而颤抖的双手和一些特别浮躁的动作优雅。 在描绘”神曲”第30集的图片中，波提切利描绘了丹特和比阿特丽斯沿着光明的河流向Empyreus上升 – 最高的天空。在一股光线中，小小的putti嬉戏，然后潜入光明河两岸的盛开的灌木丛中。图的右侧只是一个带有银色铅笔的草图，没有用墨水润饰。 我成了力量和支持，广告：”从最高层的身体我们在纯粹的光线中。” 标志着说：”智慧的光芒，富有的爱，善良的爱，无法估量的面孔，面对你无法找到的乐趣，仿佛闪电击中视力，其他一切都隐藏了闪耀的窗帘，其中所有可见的东西都被熄灭了。 “喜剧”的意义与新超现实主义的观念交织在一起，即超灵性美的表现形式的更高世界，灵​​魂不受身体俘虏的影响，通过对神圣发散的步骤的思考而升华为原始的和最终的合一。

这张照片是波提切利最后的作品之一。最有可能的是，波提切利转向了圣经：”仆人把她拉出来，将门锁在她身后。塔玛用灰烬砸了她的头，撕下她上面的五颜六色的衣服，把手放在头上，然后继续尖叫”。 但无论波提切利想到什么传奇，在这张照片中它听起来像是一个人类主题，即使在今天它看起来也很现代。 几乎整个画面的空间都被一堵石墙所占据，由一个深拱形切割而成，最后是一扇带尖钉的门。只有在拱门的尖端和拱门之间才能看到一小片蓝天。遥远而难以理解。这是世界其他地方，一名坐在靠近墙壁的地方的妇女遭到严重和残酷的驱逐。她弯腰，她的头在肩膀上，厚厚的头发随意地散落在背上，她的脸隐藏在痉挛紧握的双手后面，小赤脚站在冷板上。 女人有一件白衬衫，剩下的东西都散落在附近。被驱逐，被遗弃，孤独，她留在坚固的墙前，在锁着的门前，将她从过去切断。人体形象在墙壁的背景下看起来相当微小，高高起伏，并以寒冷压制它。

“麦当娜与孩子和八个天使”的图片也被称为”Rachinskoe Tondo”，其名称是以前所在的私人收藏品，在柏林画廊于19世纪末收购之前。 在图片中，数字几乎是对称排列的全尺寸; 柔和的涂料赋予图片独特的魅力。在中心坐着上帝的母亲，抱着怀抱着婴儿，看着观众。 年轻的母亲被八个天使包围着，他们手中没有无翅的年轻人，百合花 – 纯洁的象征。玛利亚右边的一群紧密的天使按照反对的书唱歌，而左边的小组耐心地等待轮到他。 由于参与了艺术家学生的创作，这张照片的约会很难。显然，这是关于Vasari写的这张照片： “在圣米尼亚索教堂外面，圣米尼亚托的教堂外面，有一个与麦当娜和几个天使高度相当的天都，由桑德罗的手制作并被誉为最美丽的部分。桑德罗是一个非常愉快的人，经常喜欢在学生和朋友身上玩耍。所以，他们说，当他的一个名叫Biagio的学生完成了出售的tondo时，就像上面所说的那样，Sandro将它卖给了六个弗洛林，给了一个市民，然后搜索Biagio对他说：”好吧，我终于卖掉了这是你的 画; 然而，你需要在今天晚上把她钉到更高的位置，然后她会看起来更好，明天早上，去公民的家里把他带到这里，以便他可以在它的位置看到良好的照明，然后你会数钱。”你如何安排好 早上来了，Bjaggio就出现在那里，一位城市居民买了这幅画，知道这个笑话。所以，当他们进入工作室时，比亚乔抬头看见他的麦当娜，不是被天使包围，而是被佛罗伦萨的Signoria所包围，坐在这些引擎盖中; 他差点哭出来，想要求买家原谅，但是，看到他沉默，甚至赞美这张照片，他沉默了。最后，Biagio离开了城市居民，在那所房子里，根据他与老师讨价还价的方式，他收到了6张弗洛林，当他回到车间时，Sandro和Jacopo刚刚取下纸罩，他看到他的天使是天使，而不是蒙面的公民，所以他惊讶于他不知道该说些什么。 最后转向桑德罗，他说：”我的老师，我真的不知道这是梦还是现实。这些天使，当我来到这里时，头上戴着红色头巾，但现在他们没有，所以这意味着什么？” “你不在乎，比亚吉奥，”桑德罗回答道，”这笔钱让你发疯了。如果是这样的话，你真的认为一个城市居民会买一幅画吗？” “真的，”Biagio同意道，”毕竟，他没有对我说任何话。但对我来说这似乎很棒。” 然后所有其他学徒都围着他说了很多话，以至于他觉得他们都疯了。”