地狱 – 桑德罗波提切利
Sandro Botticelli – 意大利最伟大的艺术家之一。大多数人都记得他是早期文艺复兴时期的代表，以描绘天堂般美丽的年轻男女的轻型画布而闻名。然而，他有关于宗教主题的黑暗画作。他对基督教神学中最可怕的情节感兴趣 – 地狱。波提切利（Botticelli）目前正在罗马梵蒂冈图书馆（Vatican Library of Rome）拍摄这部话题的照片，于1480年完成。它的全名是”Hell’s Abyss”。它是由艺术家创作的，是他伟大同胞的”神曲”的插图。 乔治瓦萨里（Giorgio Vasari）为我们提供了很多关于各种艺术家传记的信息，他写了关于画家开始涉及类似主题的时期，以下内容。亚历山德罗因其工作而闻名，并受教皇邀请到罗马。在那里，他赚了很多钱，但他有一个有趣和无忧无虑的生活习惯，他几乎花了所有的钱，不得不回家。在这方面，艺术家充满了体贴，并开始参与阅读但丁。他制作了几幅图画，展示了后者的伟大作品 – 神曲。在这个时候，他没有为钱而工作，因此变得更穷。地狱波提切利与这部作品的其他部分一起展示 – 天堂和炼狱。大约可以描述该图的创建历史。 众所周知，这位艺术家是根据斯特恩佛罗伦萨着名作品创作的几幅画作的作者。然而，羊皮纸上的这种颜色图案比其他颜色更为人所知，因为它代表了一种”地狱牌”。毕竟，但丁在他的书中不仅描述了那些犯下这些罪行的人所遭受的罪恶和可怕的折磨。他创造了一种地狱的地形。根据诗人的说法，地狱由八个圆圈组成，地下河Acheron沿着第一个圆周流动。来自它的流动流入第五个圆圈 – 施蒂吉亚的沼泽地，愤怒的人们受到惩罚。然后它变成了血腥的弗莱格顿河，在第九个圈子里 – 有叛徒 – 瀑布撞击地球中心并冻结。这个冰冷的深渊被称为Kocyte。这就是他们的样子。波提切利， 佛罗伦萨幻想家描述的地狱圈缩小了。因此，它代表了一种漏斗，放在尖端。它位于地球的中心，路西法被监禁在那里。正如作者所说，地狱越深，圆越窄，创造的罪就越严重。根据但丁的说法，最可怕的罪犯是叛徒。艺术家在一些细节上仔细描绘了诗人所列出的所有地方，罪人受苦受苦。其他的绘画，如以前的图像，显示了维吉尔和但丁如何访问一个或另一个圆圈，并且所有这些，如诗中所列，停止。 有趣的是，这幅由画家创作的地图在二十世纪变得非常流行。例如，着名的小说家丹-布朗，着名的”达芬奇密码”的作者，写了另一本畅销书 – “地狱”。波提切利，其中的图片作为一种密码出现在本书中，是由作者先知的手完成的。他们说，在他的”地图”中，有一种方法可以在这里和现在”实施”一些修改后的黑社会版本。然而，这部小说虽然有些不可思议，却让许多布朗崇拜者仔细研究了伟大的波提切利的画作。
对贤士的崇拜。祭坛Zanobi – 桑德罗波提切利
桑德罗-波提切利（Sandro Botticelli）的画作”魔法师的崇拜”是祭坛银行家Giovanni di Zanobi del Lama的客户，最初的画作是在佛罗伦萨的Santa Maria Novella教堂。绘画尺寸111 x 134厘米，木材，蛋彩画。这个故事在早期文艺复兴时期的绘画中流传。艺术家们试图详细地传达基督和三位东方国王神奇诞生的福音故事的情节，他们带着他们的随从来敬拜他。 Benotzo Gozzoli，Botticelli的前任，在他之前16年解释这个主题，在美第奇家庭教堂里执行了这幅画，呈现出一个几乎令人难以置信的盛况。波提切利创作了一系列关于魔法崇拜的画作。自19世纪70年代初以来，这个故事就出现在他的作品中; 最早的作品包括古老的元素，并充满了数字。发展主题，桑德罗在1475年开始绘制”魔法崇拜”的画作，这是该主题的最佳画面。 桑德罗-波提切利将福音事件视为一种神秘感。在构成的深处是神圣家族。坐在玛丽膝盖上的婴儿唤起了人群中最深的敬畏感。艺术家在场景的布局中使用头部的各种姿势，动作，转动和倾斜。并强调这种可变的，但内部连接的流线。行动发生的地方是古代世界：在远处你可以看到古代寺庙的废墟。但是到处都有新的生命正在四处流淌，第一次射击正在石头中生长 – 这是新时代的象征，标志着基督的诞生。现在出现在图片中，因为行动的参与者是佛罗伦萨人随后都知道的。 许多人进入了魔法师兄弟会; 他们穿着漂亮的衣服穿上魔法崇拜的盛宴，实际上他们穿过城市的街道游行到礼拜场所。这种仪式的回声在波提切利的一幅画中变成了一场梦幻般的奇观。在金色线条传递的柔和散射光芒和衣服上的金色亮点和图案的演奏中，佛罗伦萨精英的代表考虑了神灵或真光的外观。Magi的崇拜是由靠近Medici家族的银行家Zanobi del Lama委托的。它是为了他在Santa Maria Novella教堂的家庭祭坛。这幅画的一个显着特点是Medici家族的众多肖像及其环境。艺术家桑德罗-波提切利（Sandro Botticelli）揭示了每个角色的肖像相似性，同时也将它们理想化，将它们结合在一起进行崇高的沉思。 照片的左侧显示洛伦佐-梅迪奇（Lorenzo Medici）带着一些傲慢的态度，诗人安吉洛-波利齐亚诺（Angelo Poliziano）靠在肩膀上; 接下来是年轻的哲学家皮克-德拉-米兰多拉伯爵，指出了婴儿的神奇外表。让我们继续用Giorgio Vasari的话来描述这幅画：”我们看到老人有一种特殊的表现力，他亲吻我们的主脚并融化了温柔，完美地表明他实现了他最长旅程的目标。这位国王的形象是Cosimo Elder di Medici的精确肖像”。 在作品的右侧，从中心开始，描绘了Cosimo the Elder，Piero和Giovanni的儿子，他们在拍照时已经死了，穿着黑色连衣裙，红色装饰，忧郁的Giuliano
女儿Jethro（片段） – Sandro Botticelli
Jethro的女儿，Sandro Botticelli的壁画片段”摩西生平的场景”。在这片片中，艺术家波提切利描绘了叶忒罗的一个女儿，他们从摩西开来的一个源头上拿着一大箱水。在其他场景的壁画中，波提切利还描绘了Jethus的漂亮女儿，走在一个闷热的国家的土地上，好像在一个迷人的花园里。 喂养父亲羊的女孩们穿着最好的长袍，在他们的动作中挥动着波浪。他们的姿势，他们的脸，由精致复杂的发型构成，触感和吸引力。波提切利可以满足生活中类似外观的特征。在他的壁画上，艺术家描绘了叶忒罗，是叶忒罗的一个女儿; 根据传说，摩西在从父亲那里流亡四十年后与她结婚。
一个年轻人的画象 – 桑德罗Botticelli
几乎在波提切利在罗马西斯廷教堂的壁画上工作时，他画了几幅青年肖像画，包括这幅肖像画，描绘了一个穿红色头饰的年轻人。没有安装人格模型; 可能是与波提切利或他的罗马朋友一起工作的艺术家。 肖像从生活中留下深刻的印象，直接，开放的表情说明了与艺术家描绘的亲密熟人。与展示顾客的社会地位或个性的肖像相比，这些让观众惊讶于模特的轻松感，而不是关心他们在画面中的样子。