涅斯捷罗夫米哈伊尔

米哈伊尔-涅斯特罗夫（Mikhail Nesterov）的作品”为爱情药水”，是在流浪者的假设的直接影响下写成的，即在他们对国内流派的虔诚态度的影响下。 让你停在这张照片上的第一件事是女孩的脸。人们只能欣赏并想知道艺术家是如何通过这样一个不那么大规模的人物设法描绘出如此深刻的情感：由于单调的爱情而产生的令人难以置信的深度悲伤反映在眼睛，绝望和绝望的表现中，缓慢地降低了双手，嘴唇萦绕着女主角的尴尬，诉诸最后的线索，爱情药水的希望。 令人惊讶的是，一个女孩的悲伤脸多么美丽！一个带着悲伤表情的年轻女孩在他的许多画作中都是一个稳定的主题。研究人员认为，悲伤的女性形象是Nesterov的妻子在分娩早期死亡时难以形容的痛苦折磨。 在画面的角落里，另一个活跃的角色在等着我们 – 一个老人，一个巫师，一个药人，不仅用胡子，锥形帽子和孤独的住所表示，而且还带着他腰带上的魅力。他满脸皱眉的眉毛表达了理解，甚至表示同情。只有当他看到悲伤的美丽时，才会知道她所有的衷心痛苦。 与此形成鲜明对比的是，一般来说，悲伤的场景是女孩周围充满活力的植被 – 在许多主人的画布上可以找到这种低沉，写得很好的绿色。所谓的”Nesterovsky”风景总是被他画作的抒情人物所精神化。 我们不知道这个故事将如何结束 – 这个女孩是否会得到药水并找到快乐，或者不敢大胆地凝视老人。画家只会让我们感同身受，我们好像自己成了情节中不知情的参与者，甜美的女孩不仅在老人面前混淆，而且在我们虽然有同情心的观点下也感到困惑。

最好的nesterovskih画作之一”沉默”。在剑杆脚下的海湾。白夜的神秘之光。在静水中，反映出一座黑暗的树木繁茂的山峰。就像一个回声，船上的僧侣，一个灰胡子的老人和一个年轻人的人物互相重复。 自然状态被艺术家敏感地抓住了，但他没有被动地追随自然。涅斯捷罗夫对作曲的掌握体现在她的简洁，特写的选择，一般化线条的吝啬中。Nesterov使用几乎字面上重复的僧侣剪影作为音乐节奏。 值得注意的是，在他关于”修道院”主题的作品中，涅斯特罗夫从未描绘过具有华丽仪式的等级或宏伟的部落，或者教堂般的内部流淌着金色。Durylin注意到Nesterov宗教画布的特征，写道： “涅斯捷罗夫总是将他的修道士僧侣从牢房，教堂，修道院的墙壁上移走 – 带他们进入森林荒野，让他们独自祷告，与生命的大自然面对面，独自与圣诞树和桦树，并将他们的鸟送给对话者是的动物……这个主题是一个不变的，与涅斯特罗夫主题密不可分 – 信徒与自然的幸福交流。

1906年被认为是这幅画的诞生时间。涅斯捷罗夫不仅展示了俄罗斯大自然的美丽，还展示了他对待她的态度。爱的感觉，快乐立刻涌向我的眼睛。这张照片，尽管它的年龄，它已有100多年的历史，不同年龄和不同年龄的人都喜欢它。 在涅斯特罗夫的中心描绘了一棵孤独的树，其独特之处在于，一边是树叶，另一边是落叶。当你看这张照片时，你瞥了一眼河。那里开启了一个异常美丽的风景。 这位艺术家写下了秋天的开头，其权利被胆怯地包括在内。在一些地方，树叶是完全绿色的，没有被黄色触及。美丽 – 秋天一直致力于颜色的选择。什么只有没有花。他们在亮点上改造树木。 图片的中心是雄伟平静的河流。这不会扰乱秋风。河面就像一面镜子，美女被反射出来 – 桦树。就好像他们无法看到大自然赋予的新服装一样。云彩在河中反映出来。 这张照片虽然平静，却带来悲伤。秋天来临的必然性，以及一切都结束的事实，使它变得悲伤。那个欢乐的夏天也结束了，在冰雪，寒冷，霜冻之前。想到有必要放下夏天，享受它的快乐，阳光和乐趣，这并不令人高兴。 Nesterov准确地展示了俄罗斯大自然的美丽，每个季节的魅力。你需要学会接受给你的东西。所以在这张照片中，你必须接受并看到秋天风景的美丽和奇异。夏天应该降低。我们必须能够享受此刻给予我们的东西。

这幅肖像引起了人们对其写作的巨大技巧的钦佩，同时具有极其精确且同时具有描绘人物的特征，构图和配色方案的严谨性和和谐性。观众不知所措，看着标签 – “M。V. Nesterov。科林兄弟的肖像。1930年。 他们中的许多人无法想象这幅肖像的创造者是”同一个”尼斯特罗夫，这位着名的俄罗斯艺术家，在一个世纪的边缘，用宗教主题的绘画和大教堂的绘画来赞美他的名字。确实如此，展览中一些更为成熟的参观者回忆起了俄罗斯博物馆里涅斯特罗夫的女儿”亚马逊”的特别和诗意画像，讲述了艺术家妻子在特列季亚科夫画廊的优秀肖像。很明显，Nesterov这位艺术家的道路，正如许多人对过去时代的想法一样，不仅没有完成，而且主人正处于一个新的创造性鼎盛时期，最重要的是，他在苏联艺术中占据了重要地位。 Corina兄弟的艺术家Nesterov肖像中的人物在当时相对鲜为人知。对于涅斯特罗夫来说，这些年轻的画家受到了长期亲切，友好的关系的束缚。从年轻的Paleshanin Pavel Dmitrievich Korin来到Nesterov那天起写了一幅肖像画的时间已经过去了二十年 – 现在是苏联人民艺术家的院士，当时他是”图标绘画室”的学生，他年轻时就想起了Gyrlandaio和Pinturicchio。他成为了一位伟大艺术家的积极助手和忠诚的学生。几年后，他的弟弟亚历山大-德米特里耶维奇（Alexander Dmitrievich），未来最大的苏联修复者，变得接近尼斯特罗夫。 在写这幅肖像画的时候，Corina正处于人生的黄金时期。Nesterov喜欢和欣赏年轻艺术家的观点清晰和坚定，致力于他们的预期生活目标，保持创造性的追求。”只要它们存在，我就不会厌倦欣赏它们，”他写信给他的一位朋友说，”要钦佩他们的道德和精神品质……两兄弟长期以来都给了我许多快乐。” 1930年，为了捕捉内心人物的形象，Nesterov创作了一部杰出的作品，总结了他多年的寻找时间，同时也是他在肖像领域进一步工作的起点。

米哈伊尔-涅斯特罗夫（Mikhail Nesterov） – 一位在绘画艺术界留下深刻印记的艺术家。他是大量绘画的作者，但写于1907年，”娜塔莎在花园的长椅上”独自站在大师的作品中。这张照片的名字已经说Nesterov对画布上描绘的女孩有特殊的感受。这是真的，因为图片描绘了艺术家的女儿纳塔利娅。 一个年轻的女孩，穿着浅蓝色的衣服，坐在花园里的长凳上。一个半转的姿势，一个略微裸露的肩膀 – 似乎艺术家停了片刻，让她感到惊讶。女孩的姿势很平静，头发松散，她热衷于读书。 坐在板凳上的是一束野花，显然是女孩收集的。尽管她年纪轻轻，性情柔嫩，但她感受到了很多生命能量。 艺术家非常负责任地接近了这幅肖像的写作，好像他害怕不想说的那样，无法完成画面。因此，作品的所有元素看起来都很完美，画作”娜塔莎在花园长凳上”的整体印象在女孩的形象和她周围的自然形象之间留下了一种和谐的感觉。

在Nesterov M. V. 的画面中扮演的重要角色是景观，它非常情绪化，与人物的情绪相对应。在背景中，我们看到一片苍白的黄白色天空。图中的主色是黄色，所以我们可以假设它是初秋。 在远处，描绘了一个木制教堂，其中两个蓝色圆顶看起来像生长在绿色草地上的矢车菊。在它的后面，你可以看到一个小村庄，在村庄之外 – 无尽的空间。教堂附近有菜园。深绿色的作物以某种方式提醒白菜。两侧画着厚厚的森林，仿佛勾勒出画面，给人以深度。在左边，一条小河流过弯道。 在前景中，作者描绘了巴塞洛缪和长老的年轻人。这个男孩钦佩和极度关注着看着hegumen。可见瘦弱的男孩：瘦弱的脸，眼睛下的瘀伤。他浅金色的头发与树木和田野的花朵和谐地融为一体。孩子虔诚地折叠着瘦弱的双臂。他的背部和膝盖略微弯曲，好像他打算在老人面前鞠躬。这个男孩有简单的白色农民服。作者希望展示儿童灵魂的纯洁性。 在小伙子是一个老人之前。引擎盖隐藏了他的脸，以及整个头部，只有老人灰色胡须的一部分可见。她说在男孩面前是一位老圣人。他头上有一个雨云，几乎溶解在树木的黄色中。在一个老人的手中拿着一个带有prosphora的棺材。他穿着黑色斗篷和披着红色十字架的斗篷。 画面中的风景是现实的，但在描绘的数字中可以看到神话般的主题。该产品带来悲伤和安宁的感觉。作者展示了俄罗斯自然的纯洁和美丽。

在图片中，艺术家将俄罗斯圣徒和人民所包围的基督置于俄罗斯自然的背景之下。 1907年，这幅画被艺术学院收购。1910年，Nesterov被授予院士称号。