盲人乞丐与男孩 – 巴勃罗毕加索
绘画的描述和含义
这幅画是”一个贫穷的男人和一个男孩”，是一部非常明亮的作品，描绘了毕加索的整个”蓝色”时期。绰号为蓝色艺术评论家的富有创造力的创作时期以悲惨和忧郁的语调为特色。悲伤，寂寞，需要，痛苦 – 这些是贯穿”蓝色”作品的主要情感。艺术家自己认为这种颜色是描绘这种刺耳的苦涩心情的最佳颜色。
所呈现的图片以蓝色绘制，进一步强调了图片中描绘的憔悴面孔的苍白和人物的孤儿和超然。
一个皱着眉头和胡子的枯萎老头靠在一个瘦小的男孩身上。老人的目光无处可见，所以有人可能会怀疑他是失明的。大而薄的骨脚，突出了注意力，被创造出前景，为观众创造了无法忍受的感觉。
在老人的右肩，蜷缩在地板上，坐着一个男孩，吃着一小块面包。他深刻而深思熟虑的表情剥夺了孩子脸上的至少一丝生命力，这是所有孩子的特征。
很难理解它是谁 – 有孙子的爷爷或有导游的盲人？毕加索并没有向我们揭示这个谜团。唯一明显的是这两个人牢不可破的联系。这就是为什么男孩如此接近老人，他毫不犹豫地给了孩子，也许是最后一块面包。
这张照片具有好奇的，看似不相容的特性：一方面这些是没有任何动作的静态图形，另一方面，它们的姿势和超然的视图可以被阅读，或者更确切地说，是如此多的绝望和忧郁使得这张照片令人难以置信的情感和对观众的强大影响。
从技术的角度来看，这项工作仍然没有大师后续绘画所固有的大胆实验 – 这是一个线性构造的构图，几乎是写实的人物形象。创新恰好在颜色上。毕加索故意将图片从不必要的颜色中保存下来，只留下蓝色，仅使用阴影和深色线条组合创建体积和空间。
在此时由主人创作的所有作品中，该图像被识别为最”蓝色”，这意味着色谱的最大饱和度。