码头与安特卫普的船 – 文森特梵高

绘画的描述和含义

码头与安特卫普的船   文森特梵高

着名后印象派文森特梵高的传记中有一个有趣的事实是,他从37年的生命中仅仅投入了7年的创造力。这是他生命中的最后几年,当时艺术家设法创造了大量的世界艺术史上的作品。他的作品是后印象派绘画的生动例子。

这幅画”安特卫普的船只码头”是指艺术家工作的荷兰时期,当他从Antoine Moave上学并刚刚开始他的艺术之旅。他刚开始从事彩色工作,因为他一直在寻求清晰的绘画。这通过单色色调调色板反映在他的作品中。在其中仍然没有明亮的尖叫开放色彩,这可以在后期作品中看到,但这些图片对于他们的剪影决定,色调关系和艺术家的情感状态的转移是有趣的。

画布在安特卫普的海滨呈现阴暗的夜晚。船已经停泊在岸边,只有轻微的烟雾从他们的管道流出。船的桅杆创造出具有垂直重音的节奏,而图片的主要构成由船舶轮廓的轮廓表示。阴沉的灰色天空阴沉沉的,有一种毛毛雨的感觉。

在岸边,轻盈的笔触突出了湿地的亮点。没有风,大海平静而宁静。选择的配色方案非常好,您可以感受到这个景观中的自然状态。当你想独自一人忘记你的想法时,原始和潮湿的天气带来悲伤的想法。艺术家对不同国家的自然形象感兴趣,因此他对他的绘画进行了实验,磨练了他的技巧并发展了作者的风格。这种景观是他进一步创造性成功的预兆。



码头与安特卫普的船 – 文森特梵高