1890年6月，硫磺离开敦刻尔克地区。他度过了夏天在Gravelines的小港口，他在比利时海岸与邻居进行了积极的贸易。在这里，硫磺吸取了一系列石油作品的主题，这是他工作中最不寻常的。这些码头，其中塞鲁达到最严格的，类似于最纯粹的音乐; 他们赤裸裸的简单，令人惊叹地雄辩。 球道Gravelina，在他面前几乎总是工作，给他线性元素定义他的作品的结构。毫无疑问，比画布本身更令人惊讶的是，一些抒情诗，其中带有纯粹的泛音：形式的程式化在这里转化为抽象。硫磺再一次接近了他不敢进入的未知财产的边界，但艺术家无情地吸引了他进化的逻辑。创造性的热情硫磺没有削弱。 在Gravelin度过的几周里，他创作了至少四幅画布，六个炸丸子，并制作了许多准备图纸。在这些作品上工作，他回到框架的问题，试图最终解决它。到现在为止，他所描绘的边界都是以苍白色调执行的。假设 – 后来他向Verharnu承认 – 拜罗伊特的大厅将变暗以便将所有注意力集中在一个明亮的舞台上，他现在用更饱和的颜色描绘路缘石。也许朱尔斯-克里斯托夫并不是那么真实，他将”Om d”Augurduis定义为”作为”瓦格纳的调色师。”当然，当他回到巴黎时，硫磺会再次拿起他的旧画作为他们提供这个黑暗边界。

Grankan及其周边地区并不是特别风景如画。一个小村庄，有深蹲建筑，一个港口，一个坐落在岩石间的沙滩，其波浪形的轮廓在海边上空升起。深入Bessen的草地，紧紧地围着篱笆，切成一排排的柳树或杨树。沿着海岸向Port en Bessene和Arromanches方向行驶，道路蜿蜒曲折; 另一个人通过牧场前往伊西尼。Sera很快就开始工作，绕过海岸，在这里然后画草图; 他真的给了自己一个假期，因为他自己承认，这些小草图”首先给他带来欢乐”。 他带了几张与”大Jatte岛上的风景”相同大小的干净画布，但是他会开始用油漆画它们，然后用一种或另一种动机激动。海洋催眠着他。它是向大海，这无边无际的水，在其表面上张开，它不断地返回，有时只在螃蟹上再现两个不等长方形 – 海洋和天空。他长时间检查船只：有些船在满帆下航行，有些则在退潮后出现的浅滩中冻结。在这些草图上，除了罕见的例外，你不会看到人物形象，它们体现了完全孤独的世界。一个充满忧郁甚至类似焦虑的世界。 除了炸丸子外，Seru还在Grankan写了至少五幅画布。尽管情节有所不同，但他们都表达了同样的痴迷，艺术家 – 也许是潜意识的 – 在任何地方都使用了相同的元素组合，大海和前景细节之间的对比相同，增强了他们的距离：这些船只是站在浅滩上的船只，或是墙壁和茂密的灌木丛，或其他灌木丛和Grankan的街道，或土墩，从海面上升起。他把所有的努力都投入到主题的发展中，他或多或少地试图在图片中反映出来，灵感来自格兰坎附近的岩石峭壁 – Cape du Ok。 他阴险的轮廓主宰了帆布在海面上的视角，触及了地平线。大海似乎无边无际。郁郁葱葱和混乱的植被覆盖了岩石，在这幅画中成为生命的象征 – 与直的地平线形成对比，粘稠而平静的无尽海洋，被沉默所束缚。在这些新作品中，硫磺正在磨练他的技术。他在画布上点缀了纯粹的油漆笔画，每一件都传达了物体可见颜色的一个组成部分。在它的调色板上有十一种颜色：三个主要，三个附加和五个中间。将这些颜色与各种比例的粉饰混合使他能够获得每种颜色的正确色调。 此外，按照Chevrel和Ore书中的说明，他制作了一个彩色圆圈，在此帮助下，他迅速找到了不同色调的色调互补色。”在将一个涂片放在一个小盘子上之前，硫磺看起来，比较，斜视，评估阴影和光线的比例，识别对比度，注意到反射，很长一段时间让人联想到盒子的盖子，取代他的调色板，与材料作斗争，然后用按照太阳光谱顺序排列的刷尖涂料进行拾取，获得构成阴影的各种颜色元素，以最好地表达艺术家发现的神秘感。chka上覆盖着油漆。” 。性能漫长，困难，耗时…此外，忽略了手的感性，她成功的发现和心血来潮，所有她充满激情的冲动。手只不过是一个表演者，屈服于智慧。定义这幅画的马奈说：”眼睛，手”…… 硫磺有权说：”眼睛，头脑”……在绘画中硫的一切本能，无法控制的东西都减少到了什么。此外，由微小颗粒使用的粉碎的色团本身失去了其具有可塑性，脆性和短寿命物质的天然特性。它被清除，变得像数学符号一样抽象，变成服务于心灵的手段。硫磺避免了艺术家对他的创作态度与淫荡相关的一切。但是，由于他属于有机的，有生命的分解生命的有机王国所造成的恐怖，是否会重生，但注定会死亡？ Cape du Ok的矿物不可侵犯性，表现出其强大的力量，耸立在海面之上，象征着永恒的梦想……回到巴黎后，Sulphur将于明年夏天返回大西洋沿岸。他将去那里”在车间长时间工作后洗眼睛，并尽可能准确地传达生命之光的所有细微差别。” 格兰肯的停留对艺术家来说非常有成效。他从那里带回了他在”周日在Grand Jatte岛上”和”风景”中使用的非常精确的技术。恢复这两幅画的作品，他几个月试图给他们最后一眼。与此同时，他们开始了一幅名为”Courbwaa的塞纳河”的画布，描绘了一位带着狗沿着河岸散步的女士。

Signac是船上的忠实鉴赏家，为画家发现了肥沃的地方 – 去年他”开放”了Collioure，很快”打开”了Saint-Tropez， – Sulphur建议夏天去Port-en-Bessin镇的Calvados海岸，在那里他前往他的职业生涯开始三年 – 在1882年，1883年和1884年。 在这个拥有小型和勤劳人口的小渔港，硫磺将开始认真工作：他在一系列景观中使用查尔斯亨利的理论，试图避免表面应用这些理论。他并不打算退出科学家的任何条款，但同时他会尝试将它们包含在一个更复杂的系统中，以保持图片中的深度和视角，同时又不失其装饰价值。硫磺带来的挑战真是令人震惊。他为自己设定了一项任务 – 一方面，将图片视为具有两个维度的平面，另一方面 – 由于透视的存在而给予第三维度。 最后，艺术家可以自由地解释Port-en-Bessen的悬崖或堤坝类型，并根据自己的喜好进行改造。但要做到这一点，他被放弃想象力所阻止，这种拒绝只能通过对硫的不信任来解释，而这种不信任是超出理性的控制，而是来自于他的本性。作为一名艺术家，Sulul属于一种罕见的人，他们对现实着迷到如此程度，以至于他们无法歪曲它 – 这些话对他们来说仍然是不了解的。在硫磺的情况下，将找不到颜色。因此，他需要找到与他的计划相对应的景观。搜索经常导致他到偏远的地方。 在几乎所有的作品中，Sulphur都试图赢得他自己总结的赌注。他揭示了游艇码头的各种元素，根据透视法则建造，轻微变形，达到装饰效果。因此，在”云中的起重机和清理”中，云层以蜿蜒的线条堆积在海面上。画布上的”入口”是大海上覆盖着无形云的阴影。在”星期日”的画作中更为清晰地表现出来，其中波浪形褶皱附着在旗帜织物上，从严格的现实主义的角度来看，这可以被认为是多余的：事实上，它们只能通过对装饰效果的渴望来解释。由于这个原因，这位艺术家出人意料地在Port en Bessen的海军陆战队中完成了两项不同的任务。 硫磺进入了他的时间组合 – 贝森斯基游说”桥梁和堤防”角色，他们以前没有出现在他的任何海军陆战队员身上。除了背景中的几个轮廓外，海关官员，孩子以及有负担的女人，一动不动地站在前面。硬化，石化 – 当然。但他们的存在违反了艺术家海军陆战队员的绝对孤独特征。生命侵入了他孤独的王国，沉浸在难以言喻的困境中，海洋王国，海岸和系泊处。 就好像生命的潮流无处不在，生命力量暂时停滞不前，迸发出来，突然爆发出来，尽可能地传播 – 单调的力量它诞生了所有的生物，并以一种基本的，各种形式的开始，以盲目和胜利的匆忙来谴责它们。