维纳斯和丘比特 – 卢卡斯克拉纳赫
绘画的描述和含义
着名画作”维纳斯与丘比特”于1509年由艺术家卢卡斯-克拉纳赫（Lucas Cranach the Elder）绘制。尺寸213 x 102厘米，帆布，木材，油。这幅画属于艺术家成熟时期的开始。布料”维纳斯和丘比特”是德国文艺复兴时期艺术中色情内容的第一张照片。艺术家Lucas Cranach的一个重要特征是他是16世纪德国画家之一，他们对当代意大利古典艺术的成就表现出兴趣。
在他的一些作品中，Lukas Cranach转向传播空间和解释人物形象的经典方法。艺术家创作的麦当娜图像与意大利模特风格相似，将文艺复兴时期建筑元素融入人物构图中，试图在”金星与阿穆尔”中体现理想的赤裸身体比例。
1509年，Lucas Cranach总是感受到品味和时尚的变化，画出了金星和丘比特的画面。艺术家故意拒绝着色，有效地用黄色和金色的色调塑造身体，女神和她的儿子的形象似乎是用青铜铸造的; 只有红色的珠子在阿穆尔的脖子上脱颖而出。Nude Venus正在观众面前摆姿势，手里拿着爱的小神，准备向某个人的心脏射弓。女神的栗色头发在她的肩膀上流淌，透明面料强调她应该隐藏的东西。
对于克拉纳赫来说，这是第一次尝试描绘一个赤裸的身体，甚至是真人大小的身体。好像想要为自己辩护一样，他在背景中加入了一幅照片，以启发观众：”用你所有的力量驱动丘比特的性感，使你的盲目灵魂不占有金星。” 维纳斯克拉纳赫是一个高大的长腿女人，她的形象结合了古老的德国艺术的古老主义和意大利品味的精致，她的姿态优雅，同时有些笨拙 – 这是卢卡斯克拉纳赫作品的独特创意。