美丽的安吉拉 – 保罗高更
绘画的描述和含义
惊人的工作，总是引起标题和内容之间的矛盾。但这是一位才华横溢的艺术家的观点，他试图通过他的画作向观众传达他的审美表现。
“美丽的安吉拉”的肖像由高更于1889年绘制，并感受到日本绘画传统的明显影响，即雕刻。虽然乍一看，要找到雕刻和布列塔尼肖像之间的相似之处并不容易。
在雕刻中，女主角位于前景，而她尽可能接近观众。农民女孩，腰部描绘，背景通过框架彼此分开 – 这样的构图决定根本不符合学术绘画的传统。相反，它是对传统日本版画的明确借鉴 – 双重空间的展示。
女主角本身的形象也是非标准的 – 一个面色粗糙，大鼻子，小眼睛的小眼睛和钩住双手的脸。女主角有一个真正的原型 – 企业家的妻子，未来的市长，萨特夫人。目击者的记忆被保留下来，声称当高更将肖像作为礼物赠送时，萨特夫人的母亲惊呼：”多么恐怖！”，女人自己也坚决拒绝了礼物。但尽管有这种反应，高更对画布非常满意。
这位画家没有设定自己的目标来实现肖像画，相反，他专门用传统的布列塔尼服装”打扮”女主角，用刺绣，扭曲的面部特征，将女主角变成某个偶像，一个农民妇女的流行原型。高更在一个简单的农民面孔中看到了独特的，甚至是狂野的原始美，这一事实证实了这幅画的名字。
今天的艺术史学家在美丽的天使中看到了原始主义的特征。一个古怪的秘鲁风格的雕像和画布上的大写字母可以看作是新生原始主义的微妙暗示。