职业莫塔。Bedlam的飞蛾 – 威廉霍加斯
在十八世纪上半叶。英国艺术的发展是非常有争议的。在游行肖像类型中工作的大量不露面的模仿者的背景下，只能识别少数真正的大师。其中，首先应该提到威廉霍加斯的名字，他被正当地认为是全国英语学校的创始人。
值得一提的是，霍加斯是英国绘画中的第一部，其画布不是圣经中的场景，不是充满象征性的练习曲，而是日常的英国生活 – 例如它真的没有点缀，充满了欢乐和悲惨的事件。对民族起源的吸引力在于，艺术家想要捕捉当代社会，即观众所属的社会。
作为书籍插画师的职业生涯开始，霍加斯经常看到当地收藏家更愿意购买意大利或荷兰大师的画作，并梦想有朝一日本土艺术的需求量不会少。现在，经过几年的努力，霍加斯正在他的祖国美术框架内迈出了建立民族英国传统的第一步。
但他仍然必须回答最重要的问题：为什么我们需要艺术？他所有事业的未来取决于答案。而霍加斯找到了正确的答案。对他来说，艺术是日常生活的一面镜子，在此期间，某些真理被揭示出来。换句话说，艺术家在他的画布中表达了关于恶习的死亡和美德的有用性的想法。家庭场景 – 视觉确认。在霍加斯的画作中，观众观察了这个缺陷导致的内容以及美德如何变得有益，为什么一个人在贫困中结束生命，另一个人在和平与繁荣中结束生命。
在绘画中，霍加斯以戏剧原则工作。他将一个情节分成了几个动作，每个动作都在一个单独的画布上展开。然后画作由一个单一的想法联合起来，艺术家将一系列作品，一个或另一个副作品的整个故事展现在观众面前。霍加斯创造了几个这样的系列：”职业妓女”，”职业莫塔”等。生活出现在霍加斯的笔下所有丑陋的真相中，并且缺陷完全暴露出来。
这位艺术家创作的系列中最着名的是”Career Mota”及其最后的和弦 – “Bedlam中的蛾”。这幅画是Hogarth在艺术方向框架中最强大的作品之一，旨在客观地展现其悲剧中的生命。蛾死在贝德拉姆 – 一个疯狂的庇护所。他失去了理智，他失去了条件，他失去了一切。在他附近没有人和他为他的朋友们感到荣幸的人，只有一个人真诚地哀悼他的死亡 – 这只是飞蛾曾经离开过的那个女孩。
接下来Hogarth专注于帆布各种疯狂。在背景中，观众看到一个宗教狂热分子，一个因为妄想的妄想而失去理智的人。另一个疯子正在墙上绘制某种地图，而盲人正在通过望远镜管观察。
楼梯上的三个人物也是象征性的 – 一个咧着嘴笑的小提琴手，一个戴着白痴帽子的歌手，还有一个男人怯懦地向一边看。整个行动伴随着矮人的苛刻评论以及在他前世认识飞蛾的世俗美女的嘲讽外表。这一切都是生命，是其众多表现之一。如果mot没有把灵魂卖给恶习，那么所有这一切都可以避免。
霍加斯是一位优秀的讲故事者。然而，图片的启发并没有受到影响。作文在这里发挥了重要作用。艺术家将主要人群置于正确的前景中，选择了对角线的空间构造。
Hogarth一直坚信平滑线条优于直线或折线。通过光线播放思想口音; 在一般的黑暗背景下，画家抢走了飞蛾的身影，哀悼他的女孩和两位女士。生命体现在本质上 – 人类戏剧与社会残酷的悲剧性碰撞。