艾瓦佐夫斯基伊万
从平静到飓风 – 伊万艾瓦佐夫斯基
在我看来，绘画艾瓦佐夫斯基”从平静到飓风”是最大的作品之一。我看了看照片，看到几秒钟后平静的海面变成了风暴。 该产品采用深色制成。艺术家与角色一起生存在迎面而来的元素中。我看到一片平静的海面变成了一只不安分的野兽，准备吞噬附近的一切。我不由自主地开始同情那些在船上的英雄。让这艘船在平静的时候被描绘出来，我发明了一部续集，并在整个画面上航行。我能看到风暴和风暴。特别是我的注意力被波浪所吸引，这波浪即将覆盖人们或转动船只。 艾瓦佐夫斯基在这幅帆布上只使用冷色调，从蓝色到黑色。在我看来，这张照片反映了人类生活的各个阶段。因此，例如，平静的海面是一个无忧无虑的童年和一个人的青春，即将来临的风暴向我们展示了一个人的成年生活，带着所有的问题和困难，风暴是一个人的老年，他依附于他的生活。经历了一个人生命的所有三个阶段，我想留在我的青年时期，因为即将到来的风暴和风暴会使我的问题和困难吓到我。 这件艺术品是由Aivazovsky在1982年写的。据许多人说，这张照片是他作品中的一个实验。在我看来，他的实验取得了成功。这项工作让我思考并投入到这个元素中。我会害怕成为风暴的中心，我会选择完全平静和平稳的海洋。 这位艺术家的画作不知不觉地让你思考你的生活和计划。在我看来，这项工作很阴沉，我没有足够的亮度和平静的海面，可能是因为我非常害怕风暴和暴风雨。我认为Aivazovsky是一位才华横溢的艺术家，他的画作让我梦想成真。
彼得堡 – 伊万Aivazovsky看法
伊万-艾瓦佐夫斯基（Ivan Aivazovsky）鲜为人知的”彼得堡观”（View of Petersburg）画作是指作者作品的后期作品。创造力Aivazovsky – 与海直接相关的海洋画家。唯一的例外是他的一些其他画作。画作”彼得堡的景色”并没有描绘大海，而是描绘了在画布上占据更多空间的涅瓦河。这条河只能被银行和带衬砌的房子挡住。 阴云密布的天空似乎与水合并，甚至不可能准确地看到它们之间的这种过渡。夕阳稍微照亮了水中反射的天空，它吸引着云层。河流和天空以几乎相同的色调书写 – 绿松石和浅灰色。 与主人的其他作品一样，水面占主导地位。在岸边，您可以看到圣彼得堡最着名的建筑物的轮廓 – 证券交易所，彼得和保罗大教堂，宏伟的冬宫。但河流的力量超过了这些建筑的伟大。在图片中你可以看到帆船，航行和停泊在岸边，小船，木筏，由舵手控制。从船只的数量来看，舵手必须具备良好的技能。 图片传达了圣彼得堡的主要景点 – 美丽的建筑纪念碑，码头上的船只，当然还有涅瓦河。 在圣彼得堡，艾瓦佐夫斯基成为一名艺术家，由于这位大师与这座美丽城市的联系，我们可以在他的画布上看到这种自然，伟大，美丽。
海滨 – Ivan Aivazovsky
画作”海岸” – 伟大法师的第一部杰作之一。它写于1840年，年轻的艾瓦佐夫斯基被送往克里米亚独立工作。仍然缺乏经验的画家不仅能够巧妙地巧妙地传达大片水域的景色，还能够传达风暴前沿岸的整个焦虑气氛。 大海还不是很强大，它仍然没有抬高水库，就像山峰一样，海岸附近仍然是明亮的波浪，看上去充满了阳光。但是紫色的云已经在焦急地接近，关闭无害的白云，海鸥已经太低了，海鸥靠近海岸翱翔，抱在一起，地平线已经太黑了。这些船已经在海上，以免在沿海的石块上破碎。 在这种压抑的警报中，清楚地突出了一个流浪者的形象。他并不急于躲避即将到来的风暴，他不会从飓风中跑回家，是的，似乎他也没有家。他望着远方。是什么让他如此？也许有他的家乡，这是不可见的，但它就在那里，流浪者肯定知道。或许，恰恰相反，它被未知的，未知的土地所吸引，在那里它总是温暖的，人们善良和蔼可亲，没有乞丐和饥饿的地方？ 一个流浪者的生活，很可能，也像这个大海一样动荡，令人不安，不平静。这可能就是为什么他不怕暴风雨的天空和阴沉的水面。她叫他，吸引，吸引。 像人们一样，你可以猜测这几十年和几百年，站在Aivazovsky不朽的杰作上。
维苏威 – 伊万艾瓦佐夫斯基
Ivan Aivazovsky拥有来自大自然的非凡天赋。他成长和成长的环境，以及一些情况促成了未来画家能力的迅速发展。 艾瓦佐夫斯基生活在黑海，激发了艺术家创造生动的形象。在他的作品中，大海充满欢乐，充满了非凡的光芒，现在是黑暗的。不太常见，它很平静。最重要的是，艺术家喜欢描绘汹涌的波浪，这些波浪被强大的打击砸成岩石，船只像脆弱的贝壳一样，已成为这种不可阻挡元素的玩具。 艾瓦佐夫斯基迅速工作，因此画作”维苏威”是由大师在半小时内创作的素描画。画布描绘了那不勒斯海湾的广阔全景。在背景中，您可以看到维苏威火山的海岸和火山下降到大海，稍微抽烟。似乎阴霾，同时阴郁和透明包围着周围的一切。夕阳下的太阳照亮了地平线，带着粉红色的金色光芒。大海以蓝色调绘制，给人以美妙的印象。 景观的主要细节是维苏威火山，这是欧洲唯一的活火山。 图片的印象仍然是矛盾的。画布上有很多深色，带来绝望感。但与此同时，这项工作的宏伟和宏伟可以给观众留下明亮的印象。艾瓦佐夫斯基 – 他的工艺的真正大师。从图片中仿佛听到并感受到嘈杂的海浪和阵风的轰鸣声。 意大利的本质被描绘得非常漂亮，以至于让人感受到艺术家本人对他所看到的态度。他把所有的情感都投入到他的画作中。
告别A. 普希金与大海 – 伊万艾瓦佐夫斯基
艾瓦佐夫斯基与艺术家列宾一起写了这张照片。当然，列宾写了普希金的形象，而艾瓦佐夫斯基是他的大海。艾瓦佐夫斯基亲自认识普希金，而列宾对此非常感兴趣，艺术家问的一切，他是什么，普希金？ 嘈杂，悲伤的海与诗人，但一分钟后它再次跳跃。大海似乎听到了诗人的话，他在诗歌中如此奇妙地唱着他，变得更加激动，沙沙作响。就好像他让这位诗人想起来一样，他会长时间记住他的嗡嗡声，以便将他的形象和声音带到遥远的森林和北方的田野…… 在图片中，普京和海洋的图像和谐地融合在一起，因为列宾和艾瓦佐夫斯基的创造性想象和谐地融合在一起。
切斯梅战斗 – 伊万艾瓦佐夫斯基
伊万-艾瓦佐夫斯基的作品”切斯梅之战”于1848年绘制。它致力于1770年的历史事件。6月25日至26日晚，土耳其和俄罗斯舰队之间的切斯梅湾发生海战。最终，俄罗斯水手完全击败曾经雄伟的土耳其舰队。伟大的胜利，为我们的舰队带来了荣耀，并希望在画布上展示Ivan Aivazovsky。 战斗发生在晚上。因此，战场本身被燃烧的船只的光芒照亮。在战斗的周围非常黑暗，只有月亮在烟雾中不祥地被吸引。天空是黑色的，星星是不可见的。随着月亮的反映，展开的悲惨事件导致了大量人的死亡。 在背景中是敌人燃烧的船只的图片。这显示了不是一艘或两艘船的火，而是整个舰队。从一艘船开始发动火灾，摧毁了强大的土耳其舰队。部分土耳其船只降到最低点，其他船只燃烧了。很明显，这场斗争最近结束了。在前景是一艘船的残骸，人们试图逃离即将死亡。这很可能是土耳其水手，他们对这些事件感到恐慌。 朝俄罗斯船只的方向与俄罗斯船员，显然对土耳其船队造成损害，使这艘第一艘船纵火。俄罗斯中队的船只没有受到伤害。由于熟练的战斗策略，他们仍然如此。俄罗斯船只自豪地站在前台。图为黑暗和浅色的对比。在黑暗和轻微的力量之间发生战斗。前景矗立着俄罗斯舰队的旗舰。这表明俄罗斯水手为他们的祖国进行了正义战斗的胜利。 I. 艾瓦佐夫斯基在他的照片中展示了俄罗斯人民壮举的威严。看到这张照片，每个人都为那些通过击败一个强大的对手完成这一壮举的俄罗斯水手感到骄傲。
Dage Gunib在达吉斯坦。从东面看 – 伊万艾瓦佐夫斯基
在19世纪60年代，艾瓦佐夫斯基扩大了他的工作范围，转向”土地”科目。这一步并不出乎意料。就在这个时候，他指责他只能写”波浪”变得司空见惯，艺术家需要证明他的才能是相当普遍的。问题是 – 它已经证实了吗？从他的画笔下面出来了一些相当不错的乌克兰风景，如1862年乌克兰草原日落时的风车。乌克兰草原长期以来一直让画家着迷，这种爱在这些作品中得以体现。 在其中，观众将发现Aivazovsky海景中固有的最佳特征：透视的精巧构造，调色板的透明度和复杂性以及浪漫情感。然而 – 这些图像显然不如他创造的海洋图像。1868年，艾瓦佐夫斯基开始了一次高加索之旅，这也反映在他的几幅画作中，特别是在达吉斯坦的奥尔古尼布作品中。从东面观看，1869年。在这里，浪漫主义的回声听起来非常清楚。如果我们不忘记俄罗斯文化中浪漫主义的诞生通常与高加索有关，这是完全自然的。
那不勒斯海湾 – 伊万艾瓦佐夫斯基
早上好。在海上，轻微，几乎没有明显的微风。渔民已经去钓鱼 – 有些人在帆船上，有些人在简单的船上钓鱼。在远处，维苏威火山上升，炎热的南方太阳升起，在周围充满了金色的光芒。天空仍然覆盖着松散的白云。 一位非常才华横溢的艺术家展示了柔和的色彩过渡 – 从深蓝色，近乎黑色，在画面边缘，到蓝色和金色粉红色 – 在远处。 这幅画充满了宁静遐想，梦幻般的魅力。
大海 Koktebel Bay – Ivan Aivazovsky
1817年，伊万-康斯坦丁诺维奇-艾瓦佐夫斯基画的是”海. Koktebel湾”。在前景中，我看到一个小海滩，泡沫波在其上发生。在海滩上有一艘渔船，它朝着动人的大海冲去。 可以看出，海浪强烈地拍了拍她。把所有的东西都放出一个没有形状的袋子。船舷外埋在一块大石头里。人们得到的印象是，湍流的浑浊波将要将它捡起并再次将其带入海洋的遥远距离，超出地平线，在炽热的色彩中夕阳的彩色背景下雷云的背景下清晰可见。它产生了一种非常合理的印象，即巨大的火焰正在超越地平线。前景中的云看起来像浓烟云。 所有这些可怕的现象都悬挂在一艘小船上，这艘船明显正在下沉，被海浪淹没。他的桅杆上没有帆。也许他们被阵风吹走了。它创造了一种感觉，海洋正在像一个可怕的生物一样沉船。并不比天空和大海强大，看看悬崖的画面，直接冲入深海，类似于从茂密的森林中出现并将其脸浸入水中的某种仙女生物。 看着这张照片，我对即将到来的风暴的惊人预感感到拥抱，在海上或岸上都不会有救赎。只有明亮的阳光，如一线希望，才能在恶劣天气中度过难关。这张照片反映了艺术家对大自然的热爱，对大海的热爱，能够欣赏到自然力量的所有表现形式。
狂欢海军之战 – 伊万艾瓦佐夫斯基
I. K. Aivazovsky的漫长世纪是在俄罗斯发动战争时出现的 – 包括进入大海。没有直接参与海战，甚至不总是出现在船上，艺术家也无法远离那个时代的风暴和沧桑。 他的战斗画 – 对不幸的人的最佳答案，其中一些人具有讽刺意味，甚至讽刺性地认为，除了海之外，艾瓦佐夫斯基甚至不知道如何画更多东西。他当然做到了！凭借艺术想象力，画家重新创作了Revel海战的照片，该战斗发生在1790年5月皇后凯瑟琳二世时期。在海上，不安 – 无论是风暴的前夕，还是只是开水，对于战斗本身来说都是如火如荼。 在右下角是一艘破损和沉船的残骸，船桅杆的碎片。还有一段距离 – 一艘帆船下的舰队。在桅杆上猜到了旗帜。但是，谁的，难以辨别。 Aivazovsky很少在平静的状态下绘制船只，在水中着陆。基本上，我们看到一个滚动 – 然后在右侧，然后在左侧。白烟在战场上延伸 – 不是来自无数炮弹，而是来自旋转的云层。
亚美尼亚人民的洗礼。Gregory the Illuminator – Ivan Aivazovsky
Aivazovsky属于亚美尼亚使徒教会的信仰，创造了一系列圣经画作和历史情节。 其中包括”亚美尼亚人民的洗礼”和”誓言。瓦尔丹指挥官”，它曾一度装饰过一个费奥多西亚的亚美尼亚教堂，并在教区居民中引起了爱国情怀。 绘画”亚美尼亚人民的洗礼”的情节是亚美尼亚文化历史的转折点。亚美尼亚人采用基督教促进了它的繁荣。在4世纪初，在Tsar Trdat III的统治下，在反对扩大萨斯人波斯权力的斗争中依靠罗马，这种宗教被合法化为国教。因此，亚美尼亚是今天最古老的基督教国家之一。
海滨。Shtil – Ivan Aivazovsky
创造力Ivan Aivazovsky与大海紧密相连。几乎他所有的画布都描绘了大海。他也有地球风景，但这位艺术家在世界上被称为风景画家。艾瓦佐夫斯基喜欢描绘不同国家的海洋 – 风暴，风暴，完全平静，海难，海底人民的死亡以及幸存下来的人们。没有人知道海洋在什么时候对一个人来说是安全的。 图片”平静”只描绘了一个安全的时刻。大海处于完全平静的状态，家人在岸边休息。没有危险预示，因为一个孩子正在离海岸不远的海里洗澡。但是在海上，地平线上总会至少有一艘船。在这个画布上你可以看到一个小双桅船。太阳已经超越了地平线，在这样一个凉爽的地方游泳是非常愉快的，而大海仍然温暖而平静。 艺术家将所有东西按比例排列在画布上，但天空仍占据了更多的空间。夕阳的天空，像大海一样很平静。它可以看到，粉红色，白色和蓝色色调，反映在海面上。 仍然是一个谜，因为艾瓦佐夫斯基如此逼真地自然地将颜色传达给水。仔细观察图片后，感觉水被彩虹的所有颜色所涂，现在它将从画布的表面喷出。艾瓦佐夫斯基当然不是唯一的海洋画家，但还没有像他这样的天才。许多艺术家想要达到他的水平，但到目前为止还没有人成功。 在Evpatoria有一个博物馆，其中只保留了Aivazovsky的画作。我们给他们留下了相当多的遗产。
月亮之夜 Feodosia的浴室 – Ivan Aivazovsky
伟大的俄罗斯画家伊凡-康斯坦丁诺维奇-艾瓦佐夫斯基在18世纪中期画了”月夜之夜。在费奥多西亚的澡堂”。在图片中，我看到一个平静的夜海，由一个明亮的神圣，但同时弥漫满月的光芒，突破了云雾的阴霾。无边无际的大海与黑色夜空相结合，占据了帆布的一半以上，营造出一种神秘而宁静的感觉。 在前景中，在码头上有一个小门，有一扇敞开的门，通过它可以避开低沉的灯光。这显然是洗澡。透过敞开的门，我看到了一个女性的轮廓。显然，这是一个被夜海吸引的年轻沐浴者。她穿着长裙子坐在椅子上。她的头发很黑，双手交叉在膝盖上。头发聚集在整齐的凹凸后面。月光仿佛照亮了风帆降低的风帆和路堤，在路堤上出现了模糊的轮廓。 最有可能的是，这是一个爱上大海的年轻渔民。在远处，在山坡上，您可以看到舒适的小房子。他们的窗户很黑，他们的居民早已上床睡觉。山丘本身被树木密布，它们的外观给人一种神话般的魅力。在夜晚的大海中，像海洋美人鱼一样留下涟漪，一个女人游泳。根据当时的时尚，她沐浴在一件白色长衬衫上。显然，她利用房子然后冲进她的夜间游泳。而且，显然，它正在等待她的女孩，坐在浴室里。天空，更高，更暗，更难以穿透。 一般来说，整个画面的编写方式是，越靠近中心，细节越清晰，颜色越亮越亮。这张照片无疑被认为是艺术家IK Aivazovsky的杰出作品之一。
风暴期间的船”皇后玛丽亚” – 伊万艾瓦佐夫斯基
艾瓦佐夫斯基的绘画本质上是一幅风暴和风暴的画作; 他工作中的海洋元素肆虐闪烁，砸碎船只，引起巨浪，迸发出无数的飞溅……艺术家的照片几乎响起 – 他们沙滩上沙沙作响，他们拍打破烂的帆，他们随着狂风嚎叫。 以一种奇怪的方式，几十年来写下这场风暴的艾瓦佐夫斯基在他的最佳作品中 – 如”1865年的北冰洋风暴”或1892年的”风暴期间玛丽亚皇后玛丽亚” – 并没有变得单调。每一次艾瓦佐夫斯基风暴都有自己的面貌，自己的形态，自己的习惯。 在19世纪80年代撰写关于这位艺术家的着名英国杂志之一，将他的每一张照片与用于长期坚定的”阅读”的巨大音量进行了比较。”我们会问，”这位英国作家用他的修辞问题得出结论：”至少有一个天才能在画布上彻底抛出风暴吗？”
君士坦丁堡与月光 – Ivan Aivazovsky的视图
I. Iivazovsky的照片是在几次访问土耳其之后出现的。这种状态的印象非常生动，他想在他的照片中反映出来。作者曾多次在他的画作中描绘过这座城市，因为他认为这座城市比威尼斯更美丽，更美丽。任何一位艺术家都不太可能与海洋主题，月夜之夜的形象之美相提并论。 在绘画”君士坦丁堡与月光照明的视图”中，我们看到这个城市是从海上描绘的。海岸线正在构筑它。一边是一座清真寺，另一边可以看到这个古老的东方城市和其他各种建筑的宫殿轮廓。月光使天空变得金黄，不仅照亮了岸上的建筑物，也照亮了大海。天空中有罕见的云彩。在水面上，月亮路径清晰可见，看起来非常漂亮。月亮以非常不寻常的光芒照耀着。通常它以白色和蓝色的色调描绘，并且在该图中它具有红橙色阴影。相反，这可以在日落时看到。 作者一再诉诸海洋问题，这张照片是他的下一部杰作。艺术家使用的非常不寻常的颜色组合。它显示天空不是黑色的，尽管在南方它是有特色的。作者将其描绘成深灰色，因为月亮照亮了它。一艘船沿着大海航行，还有几艘船在遥远的海岸背景下看起来非常和谐。从它们的海面上有一个小波纹。通常，图像被描绘为在雾中。建筑物的轮廓有点模糊，不清楚。 图片”君士坦丁堡与月光的视图”非常受欢迎，因为它被描绘在月夜之谜的阴霾中。它存放在位于圣彼得堡的俄罗斯国家博物馆。