Masochist乐器 – 萨尔瓦多-达利

在这幅画布上,在艺术家最喜欢的偏执批评方法的最佳传统中,空间和视角与观众一起玩耍。乍一看,图片的场景给人的印象是由三面墙围绕的封闭体积。 其中一面墙上装饰着彩绘的云和柏树,另一面则是一个巨大的框架,上面画着一个裸体女人的照片。第二眼看到了一个理解,我们看到一个平台在二楼或三楼的水平,窗户进入,窗户外面的女人站在里面。被太阳照射的柏树和金色云彩不是壁画,而是真实的景观本身。 一个带有突出钉子的木制指针和一块粘在其上的布料增加了一种二维感觉:它平行于不存在的”墙”的平面。但是下降的阴影和产生它们的照明表明这个平面只是增加了观众的想象力。 房子的厚墙被窗户切开,上面覆盖着剥落的石膏。它被照亮与云一样的金色光芒。这种灯光赋予了风景一些颓废的魅力,让人联想起高贵无冕的威尼斯外墙。 有一个女人站在窗外。它的头部隐藏在窗框的上边缘后面。观众看到长长的金色头发,完整的胸部,纤细的腰部,美丽的脖子。厌恶地,用两根手指,女人抱着,打算扔出一把变形的,柔软的小提琴。秃鹫停下来毫无生气。制作甲板的材料类似于严重拉伸的织物 – 或松散的肉。精确而优雅的追踪阴影将注视固定在小提琴上,使其不仅具有空间感,而且使其成为构图的逻辑中心。

Sv的基督。十字架的约翰 – 萨尔瓦多-达利

这幅画的标题可以追溯到一个16世纪的西班牙神秘主义者圣约翰十字架的生活插曲,他画了一个宗教狂喜状态的十字架。他的铅笔素描与大理的画像一样不同寻常。达利自己用以下方式回忆起她的出生:”这一切都始于一个宇宙梦想,它在1951年拜访了我,当时未来的画面梦见了我的颜色。 颜色具有原子的结构,在其核心中,我看到了一个形而上学的力量团结整个宇宙 – 基督!感谢加尔默罗会修士布鲁诺神父,我很幸运地看到了圣约翰十字架本人的画作。我设计了三角形和圆形的构造,并将基督放在三角形内。” 为了描绘基督,艺术家将模型放在下面的地板上并写下来,透过玻璃地板看。前景中的两个小人物大理借用了十七世纪的大师,他一直很欣赏他们:左边的人物是迭戈-委拉斯开兹的人物,右边的人物是路易-勒-奈恩的画作。景观描绘了大理出生地Port Ligat附近的海湾。

节目画象与犀牛象牙的 – 萨尔瓦多-达利

在作品中有犀牛的象牙,如电影”拉斐尔头部的爆炸”。根据达利的说法,在自然界中没有比”由犀牛的象牙形成的曲线”更好的”对数螺旋”的例子。 在这幅肖像画中,Gala的头部出现在西班牙海湾上方。天空和大海的强烈蓝色与鲜明的红色边界形成鲜明对比。她的颈部和肋骨由犀牛象牙形成。Gala左侧的一个海岸悬崖也是由犀牛象牙组成。岩石已经分解为其组成部分,但仍然猜测了一般的轮廓。

我的父亲画象有管子的 – 萨尔瓦多-达利

萨尔瓦多的父亲是一个严格的专制主义者,他多年来一直试图将他不听话的儿子送到放弃他的地步。 虽然经过一段时间他们弥补了一段时间,他们的关系总是很困难。达利认为他的父亲喜欢他的第一个孩子,他在出生前就去世了。艺术家写道:”当他看着我时,他看到了我和我的双胞胎。在他的眼里,我是同一个人的一半,一半是大人物。” 这件作品描绘了Dali Sr.,穿着休闲服,手里拿着烟斗。在早期的肖像画中,他穿着官方的深色西装,以骄傲的姿势描绘,望着远方。这些差异表明这项工作更加个性化。该图仔细观察了观察者。由于他的头部位置,它产生了他谴责他的观众的感觉。

欲望的可调性 – 萨尔瓦多达利

萨尔瓦多-达利的作品”欲望的适应性” – 艺术家的吸引人的绘画的另一个令人恐惧的例子。将零件分解成小部件的热情被提议作为一种来自茧状球体的美味菜肴。多汁的基质与含糖 – 西瓜调色板暗示存在血腥和不祥的东西。 尽管没有明显的性暗示迹象,画布上却隐藏着一种隐藏的关系象征 – 一个女人的裸体躯干护理着一个巨大的男人的头。正如在”欲望”中的许多其他作品中一样,达利转向了地球上万物无常的主题。作为分解和分解成部分的象征,他使用了蚂蚁群并分析了狮子头部的成分,其图像出现在许多萨尔瓦多画布中。 所呈现的图片类似于生动的插图,显示从鹅卵石跳跃到狮子的不同变化的鹅卵石。在这种解释中,狮子的力量可以被视为欲望的愤怒。他的各种纹理图像 – 鬃毛,嘴巴和轮廓 – 是欲望的碎片。因此,人们的欲望适应现实,因此只有一部分,例如,只有鬃毛或轮廓,仍然来自梦想。具有蜗牛或软体动物壳形象的石球仍然不清楚。据推测,蜗牛是思想,智慧和人脑的拟人化。 这种解释是非常恰当的,因为萨尔瓦多对弗洛伊德作品的虔诚态度,他的大脑被一个超现实主义者与蜗牛壳进行比较:直到你了解真相,你将超过一个回合。接下来是来自独立头部的图像的不可翻译游戏,就像一些想法的开头一样。而那个可怜的家伙,用双手紧握头,显然已经深究了事实,并明白了他试图得到他想要的东西是徒劳的。 工作多汁,无气,阴影和无边的外太空。”欲望的适应性” – 大理早期作品的画布。他的写作恰逢作者最终确信他是一位真正的超现实主义者,达利将在7年后宣称:”超现实主义就是我”。

流动欲望的诞生 – 萨尔瓦多-达利

绘画流动的欲望的诞生,描述……被刷子拒绝的缤纷色彩。超现实主义炸毁了思想。充满灵魂的奴隶在死后通过命运走向边缘…… Marina Grishina 萨尔瓦多-达利的超现实画布具有象征意义,充满了性欲的渗透含义以及无性和自然的变态。这项工作,不过是其他工作,是异常的,过度饱和,具有深刻的存在意义。 只有这样的现实才能从一个女人的纯净身体被放置的恶习中编织出来,一个在雌雄同体的吻中冻结的那个,在画面的中央。这是在无意识的混乱中人为地放置完美无瑕的角色,反映了达利偏执狂的方法。事实上,达利感到身体不适,喜欢与赤裸的身体,欲望和性交有关的所有事物,这几乎都是他创作道路后半部分的所有画布。流体欲望也不例外。散布着阳刚,赤裸的身体的象征 – 这已得到证实 与现实无关的丰富细节包括观众的想象力。黄色的石头 – 带孔的奶酪,带舌头的灰色块状物,顶部的煤点 – 这一切意味着什么?也许带有散落亚麻布的抽屉柜在这里作为现实的一部分而存在,并且永久缺乏清洁等细节的时间。还有一个人手里拿着一个水罐,脸上盖着一只手掌,真是一对贪婪夫妻的谦虚仆人。达利希望如此 – 轻率,开放和傲慢。他痛苦地渴望与Gala一起亲吻,她的注意力和对年轻竞争对手的嫉妒。 “流动的欲望的诞生”是一个明亮的作品,具有对比的飞机时刻和泄漏空间的大符号。为了工作,达利采用了纯绿色,蓝色和黄色油的颜色。他写了一篇很重要的文章,关注小画,比如人像,家具,破布。他的阴谋是从无处出生的,只是在已经成功的视野和天空中。或许,萨尔瓦多并没有像他的同事一样,用草图和思想草图来玷污纸张,而只是在这里和现在用流动的色素表达他的欲望。

在火的长颈鹿 – 萨尔瓦多-达利

“长颈鹿在火上”或者,正如他们所说的那样,”燃烧的长颈鹿”是伟大的超现实主义者最着名和最重要的作品之一。这张照片是在艺术家以超现实主义风格移居美国之前于1937年绘制的。 这张照片以一种特殊的方式与另一位伟大艺术家的画布 – “怪物的创造”相呼应。根据萨尔瓦多-达利本人的说法,这两张照片是一种关于快速战争的警告。它的特点是在两幅画中都有一幅长颈鹿的背影。 明亮的红色火焰与蓝天的对比强调了作品的特殊悲剧。蓝色 – 海蓝宝石的整体色调使其非常壮观。画布配色方案中的特殊作用是由红色和蓝色色调组合而成。这引起观众的注意并使他焦虑。 当看到这张照片时,会注意到向前伸展双臂的女性的中心人物。脸上的血和女人的前臂不允许我们看到她的特征。在一些危险的无情接近面前,这个女人的姿势充满了无助和绝望。 几乎描绘了另一个女人的轮廓。在她的手中,她拿着一块肉,艺术家想要用它来展示人类自我毁灭的弱点和欲望。这两个人物背后都描绘了一些特殊的道具,这些道具经常用于达利的作品中,并且代表了一个人的堕落和软弱。 燃烧的动物的形象比女性的形象要小得多;正如作者自己所说的那样,它是”男性宇宙世界末日怪物”,毫无疑问是画面的主要中心形象。 这张照片的情绪萨尔瓦多-达利很好地展示了他对世界无情迫在眉睫的战争的预感。虽然大理和他谈到了他的非政治性,但他用这张照片证明了他与国家的斗争。

里斯夫人 – 萨尔瓦多-达利

Dali几乎在他的整个创作生涯中都写过肖像画,从早年开始与他的家人一起开始,并且一旦他明白对他的作品有什么要求,他就会迅速转向那些准备付钱的模特。其他超现实主义者批评他选择愿意为其付费的顾客作为模特。他们把创作标准的下降看作是艺术家,他们认为艺术家应该只描绘激励他们的东西,而不是关注肖像画的传统。 由于它经常出现在大理的作品中,因此该模型是在远处有山丘的沙漠加泰罗尼亚景观的背景下进行描绘的。大理还有其他典型的图案,例如带圆顶和通孔的建筑物以及坐在饲养马上的男人。 瑞茜夫人被密集的云层落下的阳光照亮。她穿着晚礼服和珍珠,这意味着她属于社会的金融精英,达利经常写这些代表。

水仙的变态 – 萨尔瓦多达利

这个超现实的杰作是达利”偏执狂”方法及其”非理性的精确图像”的一个很好的例子。这幅画的情节由Narcissus的神话决定,由Ovid重述。这个神话中的英雄,一个美丽的年轻人,被自己的反思迷住了,拒绝了一个女人的爱,变成了一朵接受他名字的花。 由于他的艺术技巧,达利设法创造了一系列双重图像,令人惊叹于他们的摄影精确度。在背景中是一个年轻人以”自恋”的眼神看着他的身体。 在前景中,他还看着他在湖中的倒影。在他的右边,一只石手握着一个鸡蛋,水仙从鸡蛋中爆发出来。这张照片是由达利写的同名诗。

断奶,滋养家具 – 食品 – 萨尔瓦多达利

萨尔瓦多-达利写的”断奶,喂养家具 – 食物”的作品恰逢艺术家与嘎拉结婚的日期。艺术家所渴望的这一事件并没有以任何方式反映所呈现的作品,而是代表了”盲童”生命的转折点及其转世成熟的丈夫。这个,至于故事的秘密含义。 对情节的详细考虑不适合合理的人的框架。工作的想法对作者来说是清楚的,如果作者允许的话,图片的细节和英雄的超现实启示可以以自己的方式”阅读”。让我们试着用字母来表达艺术表现的复杂构图。首先,作品充满了浅色和暖色。达利给了图像空气和空间,并且一如既往地使用透视法则来建立一个遥远的计划。 其次,沙地景观 – 他作品的最爱基础 – 存在于构图中。沙,作为一个遥远童年的时间和记忆的化身,是字面上和精确的承诺 – 温暖,柔软,无尽。毕竟,我们不应该忘记,达利在地中海沿岸菲格雷斯的父母家度过了他的少年岁月。 丰富的人性陌生和歪曲 – 喂养家具名片创意作品大理。也许,萨尔瓦多已经将家具的生活意义付诸于密闭空间四面墙内曾经存在的生活?那肥皂旧家具,白墙和日常生活。有人照顾英雄,”喂养”他的肉体和灵魂,放下警惕,熟悉。这段时期可能与作者的童年有关。作品的意义可以适应更年轻的艺术家在寻找爱情和舒适的年轻考验中的困难时期,等待与嘎拉的联系,渴望变得更加成熟。 在幸福开始时,发生了过去生活标准的细分。作者建议打破旧的床边,他记得并知道过去的洞可以通过将一个带有谜题的瓶子插入护士的背部来修补。萨尔瓦多支持湿护士的退缩,明确表示他不想忘记过去,关闭了他今天与去年相关的空间。一个沮丧的女人带着她的悲伤无助地在干海的海岸上生活了多年。她依赖记忆,但不会被她喂养的人安慰。 断奶的想法既悲惨又悲伤,因为艺术家采用新的生活是快乐的。这张照片体现了萨尔瓦多心态的不同体现,这就是独立的喜悦,失去无子女的苦涩,以及不想忘记”牛奶的味道”同时在所谓的床头柜中践踏争吵,犯罪和误解的愿望。

两个年轻人 – 萨尔瓦多-达利

画布描绘了海湾的海岸; 远处可以看到山峦,远眺大海。在石栏杆上有两个青少年。他们是完全赤裸裸的,只有他们的脚是类似于古希腊的凉鞋:大理的古代特征。 其中一个男孩 – 斜倚在石头上 – 以逼真的方式描绘。他有一头金色的短发,很有特色。他用一只手放在一块石头上,另一只手放在弯曲的腿上。站在他对面的另一个少年被剥夺了他的脸。他的身体和头发像他的对手一样严谨,但他的脸上只有一个模糊的污点。

毕加索画象 – 萨尔瓦多-达利

萨尔瓦多-达利的”毕加索肖像” – 一方面是讽刺性的讽刺,另一方面是对伟大的西班牙人的致敬,尽管他们有许多不同,但是大理才钦佩。 大理用冠冕加冕毕加索,好像是从卡达克斯海岸悬崖的粗糙石头上凿出来的。但是巨大的头饰在空中盘旋,没有给主人的头部带来负担。毕加索在这里被赋予女性乳房:在达利的画作中,这个属性通常表明艺术家对这个角色的反感。 在凹陷之间的凹陷处,流下来的乳房可以看到雪绒花,铸造出清晰的影子。毕加索的头发被编织成一条编织物,其形状类似于蛇。这条蛇穿过角色的头部,从他的嘴里望去。毒蛇的头部以一个程式化的勺子结束,其中有一个微小的曼陀林。达利给出了他的偶像的”肖像”和永恒的竞争对手的雕塑胸像,悬挂在一个基座上。在雕塑的基础上,有一朵孤独的红色花朵。曼陀林和花是艺术的象征。 尽管二十世纪两位伟大的艺术家之间存在着误解和复杂的关系,但毕加索对达利的影响很大,他不禁承认这种影响而不向西班牙人致敬。令人惊讶和有趣,但这个讽刺的寓言与它的原型有一些肖像相似。 如果一张脸因为空眼窝,突出的舌头,公羊角,丑陋的生长而不是鼻子的鬼脸而扭曲,可能与毕加索的脸相关 – 这是达利一再惊讶和震惊观众的一个谜。但毫无疑问,它的解决方案在于主人的掐丝图案技巧。

睡觉(睡觉) – 萨尔瓦多-达利

迄今为止最着名的画作之一引起了很多争议,就像1937年的画作一样。这幅画布是”妄想与战争”循环的一部分。 在中心是一个令人难以置信的头,丑陋和不自然,具有奇怪的蓝色肤色。这个头部连接到颈部,这也与通常的形式不同。这是一条细长的线,似乎会破裂,让身体处于另一个世界。 达利自己称这个头为”瞳孔怪物”;这是艺术家沉睡的形象,实际上已经准备好攻击一个人了。画布的作者注意到,人们只需触摸床单。与此同时,”怪物梦”非常脆弱。它由11个道具支持,如果其中至少有一个落下,整个梦就会崩溃。在左下角你可以看到一只狗,它也依赖于支撑。有什么意义?也许是因为梦想是非常脆弱的,在任何时候你都会失去他,以及当我们入睡时我们看到的是什么? 萨尔瓦多-达利最初认为,他被称为伟大的神秘主义者。他们还指责他的风格太”海报般”,并不符合超现实主义的定义。大理画布上的图像通常被称为寓言。如果是这样,也许巨大的头脑是我们的意识,我们的大脑,甚至在梦中也不会在世界上自由翱翔。它通过某种内部固定与地球上的一切联系在一起。这些可以是思想,记忆,亲人和他们对我们的感受。因此,事实证明,即使在梦中,一个人也不能自由。他总是拿着东西。 艺术家在Cape Creus画了这幅画,在那里他正在寻找真正的梦想基础。他试图通过他们研究他的偏执幻想。”梦想” – 被认为是萨尔瓦多-达利的标志性作品,也是他最成功的画作之一。

幽灵与幻想 – 萨尔瓦多-达利

这不是达利致力于幻想的第一部作品。在给法国超现实主义诗人保罗-埃鲁阿鲁(Paul Eluaru)的一封信中,达利称云彩为彩虹的彩虹,以及建造幻觉的砖块。根据达利自己的方法,云呈现观众归于他们的形式。 它在”中偏执的图像”中显示了一个类似女人的形象。作品中的女主角结合了保姆和作者朋友的特征,以及引起艺术家未来关注的形象:希特勒。

蜂蜜比血液更甜 – 萨尔瓦多-达利

在这幅画布上,达利描绘了一​​个坐在云端的裸体女人。她的臀部覆盖着皱巴巴的抹布。女人的脸被旋转的云遮住了。一只手,她触摸她赤裸的胸部,另一只手由头巾帽支撑,这是达利画作的永久属性。 云层旋转,聚集在雷云中。它们密集,材料和类似棉花的土块。在一片云上矗立着一棵发育不良的扭曲的树,它的根部紧紧抓住它。在另一个腾跃半人马的云中。他的臀部也被树木覆盖。他用一把圣乔治胜利的手势将一把长矛刺入云中。 这位艺术家借用了某位渔夫莉迪亚的”蜂蜜比血更甜”这句话,谣言称这是卡达克斯的最后一位女巫。这个比喻意味着肉体的召唤对于人来说往往比亲属关系更重要。达利有两幅同名画作。他们既没有情节也没有风格。