雷诺兹约书亚
Commodore Keppela画像 – 约书亚雷诺兹
“Commodore Keppel的肖像”以Joshua Reynolds的名字命名，成为那个阶梯的第一步，很快就让他获得了荣耀。这位艺术家为了欣赏Keppell而画了这张照片，但是在她被转移到收件人之前，她已经在他的工作室工作了17年。显然，雷诺兹保留了这幅肖像以给潜在顾客留下深刻印象。 “Commodore Keppela的肖像”不仅展示了作者”画脸”的能力，还展示了他作为”叙述者”的卓越能力。从图中可以看出，我们可以很容易地理解其主要特征的特征及其活动的性质。正是这种能力在颜色上讲述了描绘人物的故事，即雷诺兹与客户”爱上了”。 奥古斯都-吉宝（Augustus Keppel）被描绘成一个姿势，类似于古董雕像的姿势。在这种情况下，海洋背景不仅告诉我们关于吉宝的职业，而且还结合周围景观的一般氛围，暗示他对鲁莽和危险的冒险的渴望。在他从意大利回来后不久写的”Commodore Keppell肖像”表明艺术家仔细而周到地研究了文艺复兴时期的大师和古代艺术作品。奥古斯都-吉宝的姿势清楚地证明了这一点。但不仅仅是她。绘画中的主人公在其背景上的”古代”遗址让我们有理由认为作者已经熟悉了罗马及其周围的古老建筑结构。深色背景阴影与明亮的侧面图形形成鲜明对比，为什么Kepplea张开的手臂看起来特别突出。所有这一切使得Keppela的肖像丰富多彩。 在一切都追随老主人的愿望的推动下，雷诺兹经常采用实验技术，将油画颜料与最初产生惊人美丽效果的成分混合，但很快就开始从内部破坏画面。其中一种”阴险”成分是沥青，很快变暗和破裂。但对雷诺兹画作的相当大的破坏也引起了其他”创新”。 例如，艺术家经常将涂料与蜡或蛋清混合在一起，将它们分成几层。不同混合的涂料具有不同的干燥时间，并且由层，干燥和破裂引起。此外，主人经常使用一般未经测试的颜料，在短短几年内就会褪色。至于”Commodore Keppel的肖像”，那么，雷诺兹很可能会使用蜡和树脂，这就是现在这张照片令人遗憾的原因。
威廉湖的肖像，达特穆尔的第二伯爵 – 约书亚雷诺兹
对于达特穆尔第二伯爵威廉湖的肖像，雷诺兹选择了范戴克经常使用的姿势。
奥利弗戈德史密斯画像 – 约书亚雷诺兹
作家和文学评论家奥利弗戈德史密斯是雷诺兹和约翰逊组织的俱乐部成员。 1762年，他出版了”世界公民”一书，立即使他在伦敦文学界出名。在1770年代早期，他已经是一个公认的权威，一个大师。
乔治亚娜，斯宾塞伯爵夫人，女儿 – 约书亚雷诺兹
奇怪的是，这幅肖像命令雷诺兹不是伯爵夫人斯宾塞的丈夫，而是她的兄弟。伯爵夫人Spencer，如访问者的书中的条目，于9月8日，10日，11日和12日来到艺术家的工作室，她的四岁女儿只在最后一次会议上出席。 随后，二十多年后，雷诺兹将为这个婴儿写一幅肖像画，她自己将与她的小女儿乔治亚娜一起出现在她怀里。
Bowles小姐画象有狗的 – 约书亚雷诺兹
皇家艺术学院的第一任校长于1768年开业，Joshua Reynolds是英国肖像流派的创始人和理论家。在他的作品中，雷诺兹重新思考了巴洛克式礼仪肖像的原则，根据这些原则，使用纯粹的外部技术实现了图像的理想化。在最好的例子中，雷诺兹不仅试图捕捉他的英雄的外表，还试图捕捉他的性格，社会地位和职业，同时告诉图像一定的普遍性和典型性。 有趣的艺术家个性。Reindols是一位真正的绅士，是一位着名知识分子的艺术鉴赏家。在他年轻时，雷诺兹在欧洲广泛旅行，他还访问了意大利，在那里他有幸遇到了文艺复兴时期美术的最佳典范。这位熟人的结果是艺术家普遍认为文艺复兴时期的意大利画家向世界展示了创造性思维和难以接近的书写技巧的最高境界，因此现代艺术家别无选择，只能模仿它们。 后来，他对雷诺兹绘画的看法将在众多演讲中呈现，其主要内容将是教学写作的方法和视觉艺术的工作方式。所有这一切都将允许后来称雷诺兹为绘画理论家之一。 许多雷诺兹确实提升了艺术家的地位，因为长期以来，绘画被认为被低估了。利用这个机会进入英国社会的最高圈子，他做出了令人难以置信的努力，以影响既定的意见，并部分改变它。然而，像他的许多前辈一样，雷诺兹考虑了社会需求; 因此，他主要从事肖像画，但与此同时，他试图在所选类型中开设新装置。 雷诺兹时期的大多数肖像画家都是在他们的实践基础上，根据范戴克的社会肖像的经验，其中优雅，执行的约束，理想化和图像的灵性首先被珍视。这些特征并没有让其他艺术家的作品符合贵族的口味，雷诺兹等人试图在他的肖像画中捕捉到他对英雄，他的性格和情感状态的兴趣。内部视觉和雷诺兹的反映实现了急需的理想化。 在他的一生中，Reindols画了两千多幅肖像画。与此同时，艺术家的主要优点是每次他都用新方法来解决问题。在由英国人 – 海军上将和作家，建筑师和贵族代表，甚至儿童创建的人的画廊中。其中一件作品 – 画作”带有狗的鲍尔斯小姐肖像”，存放在伦敦的一个私人收藏中。 艺术家将原创性引入肖像的方法之一在于提高亲密度。雷诺兹可以在与孩子一起玩或在书房的桌子上描绘他的角色，但最明显的是，在写儿童肖像时，画家的天赋就会被揭示出来。这就是鲍尔斯小姐的肖像。 雷诺兹在工作中始终与英雄非常重要的心理接触。当代艺术家表明，艺术家在开始画一幅女孩的肖像之前，早已赢得了她的信任。有一天晚餐时，他专门和她坐在一起，当这位年轻女士短暂分心时，竟然隐藏了她的盘子。然后他孜孜不倦地假装他正在寻找”失踪”，突然之间，好像在焦点，他找到了它并将它归还原位。这个女孩很高兴，是否有必要说，她收到了她很快就会为他做的新闻。 在描绘年轻模特时，雷诺兹对周围环境非常重要。在上述工作中，他专注于孩子和动物之间的关系，也许是第一次将这种形象引入视觉艺术，最吸引人的是两个活着的可爱生物的年龄。这就是肖像的语义丰满诞生的地方。孩子们的诚意，相互的奉献和热情 – 这可能比一个人，不幸的是，失去的品质，品质更好，让位于无情的时间。
婴儿赫拉克勒斯扼杀蛇 – 约书亚雷诺兹
像他的大多数同时代人一样，雷诺兹认为绘画历史是绘画的最高类型。作为一名肖像画家，我们的英雄已经为自己取名，但他们经常会拍摄历史和神话画布。他从希腊神话，莎士比亚和但丁那里得到了这些画作的情节。 在大师的生活中，他的”非肖像”非常受欢迎并被出售，有时比雷诺兹肖像更昂贵。艺术家收到了来自皇后凯瑟琳P. 的神话画布最有利的订单。 对她而言，雷诺兹描绘了一幅”婴儿赫拉克勒斯扼杀蛇”的大图。然而，有些人发现这样的雷诺兹自命不凡，浮夸和缺乏真实感的照片。必须假设大师自己理解这一点，但仍然无法抗拒写出这样的东西的诱惑。在他寻找情节的过程中，他有时甚至转向圣经，顺便说一下，相对很少发生。 他最着名的宗教画布之一是”作为一个孩子的施洗约翰”。然而，没有任何原创性的含糖，这张照片对公众来说是一个巨大的成功，而且大师甚至制作了几份副本。
丘比特释放出金星腰带 – 约书亚雷诺兹
在雷诺兹时代，习惯上称”杂色”的画作不适合精确的流派定义。作为一项规则，感性，田园，或绘有俏皮和性感的画布。第一个的主人是盖恩斯伯勒。 第二位的主人是雷诺兹。要看到这一点，只需看看1788年写的”丘比特释放金星带”的图片。但是我们的多愁善感对我们的英雄来说并不陌生 – 他的”精灵”，1789年”背叛”了他的敏感性。对于”色彩缤纷的画作”，雷诺兹经常扮演街头儿童，艺术家在”肖像”会议之间带来了他们的工作室。 詹姆斯-诺斯考特回忆说：”他的工作室里总是有孩子，当一位贵族顾客来到时，约书亚爵士开车带着孩子们到另一个房间，在那里等他再打电话给他们。” 许多主人的”彩色画作”如此受欢迎，以至于后来又重复制作了版画。
安娜，伯爵夫人奥尔马马尔 – 约书亚雷诺兹
艺术家安娜，伯爵夫人奥尔马马尔的作品在心情上完全与上校的肖像相反。我们看到伯爵夫人年老了。一位富有的女士坐在椅子上，从事针线活。 她的外表唤起了同情和谨慎：伯爵夫人显然有一个困难的性格。众所周知，她为艺术家提出了二十次会议，但只有在伯爵夫人的儿子去世后才能收到雷诺兹肖像的费用，当时她能够自己管理这笔钱。
Nelly O’Brien的肖像 – 约书亚雷诺兹
这幅肖像中描绘的迷人年轻女子是Nelly O’Brien，她是当时最早的美女之一。有一段时间，她是第三子爵博林布鲁克的情妇，1764年她有一个儿子。 四年后，在她的儿子出生后，Nelly去世了，没有人能够确定她死于什么病或她的年龄。Nellie O’Brien不仅漂亮，而且非常聪明，而Reynolds一般更喜欢女性社会的男性，并认为属于她的朋友圈是一种荣幸。 在艺术家的访客书中，她的名字经常出现在1760年至1767年，然而，除了这里展示的肖像，她的肖像画中只有一幅到达我们，现在保存在格拉斯哥美术馆。 一些艺术评论家认为，内利为雷诺兹的”多彩画作”提出了这个问题，这就是为什么她经常出现在他的工作室里，但这个版本仍未得到证实。”Nellie O’Brien的肖像”在1763年写作后立即向公众展示。 Horace Walpole随后称他为”非常漂亮”，但几年之后，将雷诺兹与另一位肖像画家Allan Ramsey相提并论后者更喜欢后者，他说”雷诺兹先生与拉姆齐先生不同，很少能成功拍摄女性肖像画。” 或许，Walpole的评论并非没有正义 – 但与”Nelly O’Brien的肖像”无关。
吊袜带绑的女人 – 约书亚雷诺兹
雷诺兹所崇拜的所有艺术家都是出色的绘图员。但是，在他自己的作品中起到了次要的作用。 大师开始直接在画布上书写，绕过了初稿。因此，雷诺兹的准备图很难到达我们。然而，有时，雷诺兹创造了独立的绘画 – 通常是学术多人物形象。 在他们的背景上突出了意大利时期的浪漫自画像和简单的草图”女人调节吊袜带”。这幅画是用铅笔画的，但艺术家还不时使用粉笔，煤和墨水。
一个女孩的画像 – 约书亚雷诺兹
雷诺兹甚至在非常有才华的画家中写了一个难得的礼物来写儿童。他们在工作室里感到非常自由，艺术家有机会以最直接的姿势画出它们。他知道如何与孩子沟通。 当然，这样一位大师对儿童的敏感性帮助他创造了令人惊讶的生动的儿童形象，其中一个完美的例子是女孩的肖像。有时候雷诺兹还会写小组儿童肖像画，在那里他描绘了他的小客户在某种风景如画的背景下玩耍。 这些是Brummel的孩子，1781-82。雷诺兹写儿童的风格说他完全赞同他着名的当代让 – 雅克卢梭的观点，他认为儿童应该获得完全的自由。 回到雷诺兹的作品，我们注意到他的画笔不仅属于儿童的肖像，也属于母亲和孩子的迷人画作，例如，乔治亚娜，德文郡公爵夫人，以及她的女儿乔治卡文迪什，1784年。很奇怪，在这项工作开始前的四分之一个世纪里，艺术家和她的母亲一起画了一幅德文郡小公爵夫人的肖像。
塔尔顿上校的肖像 – 约书亚雷诺兹
Banustre Tarlton是一位着名的骑兵军官，最终晋升为将军。他也是议会议员，并于1818年获得了男爵的头衔。塔尔顿在美国独立战争期间成名，他的肖像约书亚雷诺兹在1782年1月英雄回归英格兰后不久写下。 在雷诺兹工作室的访客名单中，Tarlton的名字出现在1782年1月28日至4月11日之间，同年5月，该画作在皇家艺术学院展出。在同一个展览中，公众可以看到托马斯-盖恩斯伯勒（Thomas Gainsborough）刷过的另一幅塔尔顿肖像，但不幸的是，它没有被保存下来，我们被剥夺了对这些画布进行比较分析的有趣机会。 在雷诺兹的肖像画中，塔尔顿在战斗中间停下片刻，以修复他的剑。大师从经典的水星雕像中借用了他的姿势，修正了在皇家学院复制的凉鞋。正如我们所知，雷诺兹是借用的艺术家，但在”塔尔顿上校肖像”中，他超越了自己。选择的英雄姿势一方面完全背叛了他的决心，另一方面又谨慎。
蒙哥马利的三个姐妹以雍容的形式，装饰与花Hymen雕象 – 约书亚雷诺兹
这张照片是雷诺兹最大的格式和雄心勃勃的群体肖像。顾名思义，这里描绘了蒙哥马利的三个姐妹，威廉蒙哥马利爵士的女儿 – 芭芭拉，伊丽莎白和安娜。 这张照片由国会议员卢克加德纳和姐妹中最年长的未婚夫伊丽莎白订购给雷诺兹。加德纳要求艺术家描绘女孩的全面成长，”代表一些寓言或历史情节”。 1773年5月，雷诺兹开始工作，选择最适合伊丽莎白快速婚礼的情节。他决定向这三个姐妹们展示装饰花球的花环，上面是处女膜的半身像。关于这个构图，大师写信给客户：”它允许最好的方式来展示人物，并为优雅的神话和历史联想开辟了广阔的机会。” 研究人员在工作中发现了雷诺兹使用的几种来源。但他把所有的借款都整齐地放在了一边，以至于他们不仅有机地融入帆布的整体结构中。
悲剧与喜剧缪斯之间的加里克 – 约书亚雷诺兹
大卫加里克是最伟大的英国演员之一。成功不仅给他带来了非凡的才华，也带来了他为自己做广告的能力。特别是，他设法说服最着名的艺术家自己写出肖像 – 无论是角色还是生活。 在这些画作上制作的版画与我们当时的电影明星明信片和海报同时出现。Garrick写了Pompeo Batoni，Thomas Gaines-borough，Angelika Kaufman，Francis Heyman，William Hogarth，当然还有我们释放的英雄。 而雷诺兹，作为加里克的密友，请他反复为他摆姿势。这是一张被认为最成功的肖像。这幅画的构成显然与流行的情节”大力神的选择”相呼应，这一情节自文艺复兴以来就被许多画家所利用。 在这个故事中写的作品中的英雄在副和美德之间做出了痛苦的选择。正如读者可能知道的那样，赫拉克勒斯选择了美德。雷诺兹利用经典的”计划”，进入完全不同的角色。而不是副，喜剧出现在我们面前，而不是美德 – 悲剧。加里克，没有进一步的麻烦，选择第一个。
布雷迪尔家族 – 约书亚雷诺兹
从雷诺兹的官方肖像画中，英国贵族和高级官员看着观众。它们由一位大师以自信，雄伟的姿势写成。即使是雷诺兹不时使用的奇特细节和服装，这些肖像的异国情调也无法取消。 所以，”1765年印第安诉讼中的约翰福特船长肖像”看起来并不”幽默”。而头巾，以及富有刺绣的东方长袍，令人惊讶地变得愚蠢，知道他的有价值的人。如果你还记得约翰福特在西印度公司服务，那么这套服装完全不再显得”花哨”。 雷诺兹的女性肖像非常富有表现力。在他的每一个模特中，他设法捕捉到个人的，”非常见”的特征，他努力强调，把描绘的女性不是时髦的服装，而是穿着简单的白色连衣裙，”不掩饰”他们的形象。最不成功的大师，也许是家庭肖像。因此，绘画”布雷迪尔家族”的构图似乎非常不自然和紧张。