霍尔拜因汉斯
自画像 – 汉斯霍尔宾
Hans Holbein the Younger出生于艺术家的家庭，因此他很自然地通过了他父亲Hans Holbein the Elder工作室的初步培训。实际上，15世纪的德国绘画发现了它的完成，同时又向奥格斯堡艺术学院创始人 – 汉斯霍尔宾长老的作品过渡到了一个新阶段，这位艺术家可以同样拥有16世纪德国艺术史。Holbein the Elder的早期作品风格与15世纪的德国绘画完全相同。 作为新功能，可以注意到众所周知的自满和清晰的元素，这些元素通过艺术家后来的事物大大增强，这些事物已经在新趋势的轨道上清晰地创造出来。在Holbein the Elder的早期事物中，温暖而深沉的色调占主导地位; 之后颜色变得更轻更冷。他最着名的作品是圣坛。塞巴斯蒂安是在丢勒创造力的鼎盛时期创造的，其精神完全属于16世纪的艺术。 正确构造的人物，平静，清晰的人脸表达，空间秩序，柔软的塑料形式，建筑环境中的经典图案和装饰将这项工作转移到高文艺复兴时期艺术的新世界。
英国女王简西摩的肖像 – 汉斯霍尔拜因
霍尔拜因的利益的总体方向自然使他更接近德国人文主义者的圈子。在这些年里，艺术家一再画鹿特丹伊拉斯谟的肖像画; 其中包括1523年伊拉斯谟的侧面肖像。霍尔拜因是他那个时代最大的图表之一。他的画作充满了永不褪色的新鲜感。 特别好的是许多肖像素描，他一生都在这里工作。最早的年代是用黑色铅笔和蜡笔制作的精美画作”Paracelsus画像”和”未知画像”。凭借其强大的生命力，同时凭借其优雅，准确和自由，他们可以被称为真正的创新。
玛格丽塔白夫人李 – 汉斯霍尔拜因的肖像
玛格丽塔怀特 – 李女士是着名宫廷诗人托马斯怀特爵士的妹妹。她和她的妹妹玛丽是亨利八世的第二任妻子安妮-博林女王的女仆。玛格丽塔怀特是女王最亲密朋友的成员，并致力于她所有的秘密和经历，希望和悲伤。 当安娜博林于1536年5月被指控犯有叛国罪并被扔进塔内时，玛格丽塔怀特被派往那里为这位不光彩的女王服务。她和女王一直待在房间的最后一分钟，然后，当女王爬上脚手架时，在处决后，她组织了一次适度的女王葬礼，尽可能在那种情况下。 这幅肖像画是由安妮-霍尔拜因女王执行几年后的汉斯-霍尔拜因（Hans Holbein the Younger）绘制的，大约在1539年至40年代。摆在我们面前的是一位聪明而成熟的贵族，无论是经历过一段可怕的过去，还是未知的未来，都要经过深思熟虑。李女士的脸色非常平静，一个人感受到了无情的意志，这个脆弱而又幸存的女人的坚定品格。 Hans Holbein the Younger将这项工作的所有注意力都集中在玛格丽特怀特身上，图片中没有多余的或额外的细节，没有帷幔，没有配件，只有中性的深色背景。脸部模仿惊人的塑料，它生动活泼，体积庞大。一如既往，艺术家非常仔细地描绘了衣服和配饰。 艺术史家们一直强调，汉斯-霍尔拜因的肖像可以用那个时代的时尚来评判，它们可以作为说明服装历史的例子。这件衣服的昂贵和精致面料，其哑光泽，最精美的图案和帷幔，令人惊叹。头带箍上的珍珠，带雕刻和黑色天鹅绒的贵金属 – 什么颜色深度和多少色调！ 肖像画由Hans Holbein the Younger创作 – 他是北方文艺复兴时期伟大的艺术家，也是鼎盛时期和他才华最高的崛起者。这是世界肖像画的杰出杰作之一。
Jane Seymour的肖像 – Hans Holbein
Hans Holbein the Younger的杰作之一 – 英国女王简-西摩的肖像和英国国王亨利八世的第三任妻子属于维也纳艺术史博物馆的藏品。 这张肖像画分为四个季度，基于严格的形式平衡。艺术家强调Jane Seymour人物的轮廓，在黑暗的背景上突出它。这件华丽的连衣裙的袖子在底部加宽，它们的重量使得身材稳定，一个小型的肖像看起来很具纪念意义。 Hans Holbein特别关注绘画的装饰方面。女王服装很棒。昂贵的面料质地的丰富性与图片的塑料节奏相辅相成。 这些闪闪发光的丝绸，精致的袖口波浪线，以及丰富的惊人，真正的皇家色彩的礼服，其声音由高贵的宝石和闪闪发光的珍珠，以及头饰的花哨轮廓增强。 圆润的肩部，流畅的颈部线条突出了肖像的平静和谐。虽然画面的风景如画，但线条的节奏，广泛的轮廓和内敛的深色的美感与人物的纪念性相结合，营造出女王形象的惊人和谐 – 雄伟而优雅。
亨利八世国王的肖像 – 汉斯霍尔宾
亨利八世国王的肖像为我们提供了一个聪明，有力，自信的男人，没有魅力，光泽和魅力。在他的眼中，冷酷的谨慎被阅读，紧紧压缩的小嘴唇说出铁的意志和不宽容。 所以亨利八世国王在生活中，但我们不记得他。亨利八世的世界名声并不是因为他的政治和军事上的成功和失败，而是因为他的家庭生活和他的六个不幸的妻子。特别是着名的Anna Boleyn，以前热情的爱人和无法进入，然后由一个加冕的配偶无情地执行。国王执行了第五任妻子，美丽的凯特霍华德，我们也详细讲述了所有的妻子。 你可以很好地讲述一件杰出的艺术作品的图像特征 – 亨利八世的肖像，由国王的宫廷画家汉斯-霍尔拜因于1540年制作。此时，霍尔拜因已经出名，是北方文艺复兴时期杰出的肖像画家，他不仅可以传达与原作相似的作品，更重要的是，给出最准确的心理特征。 艺术家精湛地拥有各种流派和技术的技巧，能够传达最轻的透明面料和厚重的天鹅绒，锦缎和昂贵的皮毛，宝石和巨大的金链，在着装礼服中仔细地写出刺绣，蕾丝和其他许多皇室配饰。所有这些配件都是艺术家展示所描绘人物社会地位所必需的。 但正是这些细节并没有给艺术家Holbein带来世界名声，而是模特的确切心理特征，渗透到最私密的角落。世界上没有这么多艺术家，如提香和伦勃朗，他们创作了充满心理主义和戏剧的肖像。与他们一起，Holbein the Younger本质上是真正神圣洞察人类灵魂本质的先驱。 亨利八世是都铎王朝的第一任国王亨利七世的最小儿子。他的哥哥亚瑟王子是一个体弱多病的人。1501年11月，他与阿拉贡公主凯瑟琳结婚，但无法履行婚姻义务，于1502年4月去世。
天文学家Nikolus Kratzer的画像 – Hans Holbein
Nikolaus Kratzer出生于慕尼黑，在科隆和威滕伯格学习。1517年，他被任命为牛津基督教学院的教授，后来留在英国。作为一名人文主义者，他是托马斯-莫尔的密友，从1519年开始，作为皇家宫廷的天文学家，他为亨利八世服务。 图片在很多方面都很关键。在这里，霍尔拜因发展了一种寓言风格，展示了模特的职业生涯 – 墙壁和桌子上的数学和几何工具，天文学家手中的乐器和指南针，脸部的集中外观和深思熟虑的表达强调了我们是一个科学的人。 这幅肖像画家的技艺达到了新的高度。这一点体现在照明发展的微妙之处，奶油色调背景的优雅色域，墙壁上仪器结构中的棕色和黑色色调，以及Kratzer独特的重型眼睑外观，强化了分离的印象和对天文问题的关注。
简西摩杯 – 汉斯霍尔宾
法院画家的头衔需要Golbein应用艺术的密集工作。艺术家有许多绘画，它们是各种物体的草图 – 从原始的按钮和带扣到建筑元素。这里展示的是Holbein创作的例子：Jane Seymour Cup，女士服装和吊坠。 不幸的是，没有任何golbeinovskogo应用艺术作品没有幸存下来，虽然我们可靠地知道他的许多这类想法获得了真实的轮廓。 奇怪的是，最大的”未涂漆”项目 – 亨利斯八世的第二任妻子Anne Boleyn-Holbein加冕时威斯敏斯特教堂的节日风景并没有在1533年应国王的要求执行; 这个订单的作者是伦敦”钢铁场”，联合德国商人。
Anna Klevskaya – Hans Holbein
Holbein艺术的先进性也在他的书籍图形中以极大的力量展现出来。 在巴塞尔时期，特别是在1516年至1526年，他作为本书的大师开展了广泛的活动。作为一名年轻人，在抵达巴塞尔后不久，他为鹿特丹的伊拉斯谟的愚蠢赞美创作了八十幅羽毛画。 特别感兴趣的是Holbein在木头上的一系列图像，”死亡的图像”，由精彩的雕刻师Hans Lutzelburger雕刻而成。一个典型的时代主题 – 一个骨架形象中的死亡描绘绑架了不同阶级和年龄的人 – 是霍尔拜因创造一系列在他们的社会方向上引人注目的图像的原因。 这个系列包括寓言内容的小版画，描绘了富有表现力的剧集，充满了对高级官员的明确嘲弄 – 皇帝，国王，教皇，红衣主教等。
琵琶男人的肖像 – 汉斯霍尔拜因
自1536年以来，霍尔拜因成为英国国王亨利八世的宫廷画家。从这个时候开始，衰落的特征在某种程度上开始出现在他的艺术中。被欧洲荣耀的光环所包围，他对自己的高位非常敏锐，在工作中容易受到英国贵族的要求和有时候的英国贵族的影响。 霍尔拜因生命中最后五年的着名人物肖像：亨利八世，女王仁西摩，丹麦克里斯蒂娜，爱德华王子威尔士，虽然以极大的关注和精湛技艺制造，但同时又具有一定的干燥性，特征的均匀性和细节装饰的小气。 在Holbein生命的最后几年中创造的最有价值的是他的肖像画，甚至比他早年所表现的更完美。在温莎宫保存的最丰富的这些图纸，显示霍尔拜因是世界艺术最好的绘图员之一。 Holbein在艺术家生活中的作品的价值远远超出了他的祖国的边界。他的艺术形成了英国肖像画，扮演了一个特别重要的角色。
托马斯莫尔 – 汉斯霍尔宾
霍尔拜因的创造性路径以清晰和确定性而着称。早在他早期的年轻作品中，例如，在1516年巴塞尔burgomaster Meyer和他的妻子的肖像画中，他对人的独特态度得到充分体现。 Dürer如此痛苦地追求的内在和外在和谐，平衡和安宁的特征，轻松自然地成为Holbein图像的基础。 艺术家在他的画作中创造了一个清晰的谐波世界。肖像中的人与周围的物体完全统一。它们在为它们提供的空间中轻松呼吸。他们的动作平稳而不紧不慢，脸色平静。霍尔拜因的主要特质之一是他对客观世界美的内在增强感。
鹿特丹伊拉斯谟的肖像 – 汉斯霍尔拜因
鹿特丹的伊拉斯谟 – 文艺复兴时期的伟大人文主义者 – 他自己订购了两幅肖像画给汉斯-霍尔拜因。年轻但已经知名的25岁肖像画家Hans Holbein Jr. 出色地应对了这个命令。 在这幅肖像画中，艺术家使用了一个不具有他特征的人物形象轮廓，这使他能够将伊拉斯谟与所有外在的，属世的东西分开并展示他的精神世界。面对这个男人，聪明，有点疲惫，体贴，冷静，带着轻微的讽刺笑容。 首先，它是一个思想深处的知识分子的肖像。所有属性都非常清晰，简洁和克制。肖像，颜色非常严格，只有黑色和棕色色调对着深绿色的背景声，使我们的注意力集中在思想家的内心状态。
基督的鞭挞 – 汉斯霍尔宾
“灰色调的主的激情”被认为是长老汉斯霍尔宾的主要创作之一。由于灰色单色系列，用grisaille技术制作，模仿雕塑，这个周期得到了这个名字。这些是关于基督尘世生活最新剧集的12张照片。 这幅画”基督的鞭挞”。鞭刑作为一种惩罚在执行前立即应用于古罗马，但是庞蒂乌斯-彼拉多命令耶稣在被判刑之前受到他的惩罚，以便软化和满足需要他去世的人群。鞭刑与痛苦的惩罚有关，在罗马帝国，他遭受了严重的罪行，但大部分是奴隶和没有罗马公民权利的人。根据犹太法律，攻击次数有限，罗马人不知道这种限制。 福音派并没有说耶稣在鞭打期间被捆绑在柱子上，然而，古老的共同传统和古罗马习俗以这种方式执行这种惩罚都说耶稣被束缚了。在西方艺术的支柱上鞭打的场景至少发生在X世纪。 长老汉斯-霍尔拜因（Hans Holbein the Elder）表现出鞭to的力量。刽子手的残酷面孔失去了人的外表，如此热切地执行庞蒂乌斯彼拉多的命令！基督的脸是平静而悲伤的。冷静 – 因为他遵行父神的旨意，必须喝一杯苦难。基督的面容是悲伤的 – 因为他经历了背叛的苦毒，在此之前，即使是野蛮的刽子手也会褪色。冷静地看这张照片是不可能的……
基督的羞辱 – 汉斯霍尔宾
“灰色调的主的激情”被认为是长老汉斯霍尔宾的主要创作之一。由于灰色单色系列，用grisaille技术制作，模仿雕塑，这个周期得到了这个名字。这些是关于基督尘世生活最新剧集的12张照片。 “基督的谴责”这幅画展示了构成”基督的审判”剧集循环的最后一幕，其后基督被钉在十字架上。根据马可福音的说法，”……士兵把他带进庭院，就是进入了官邸，聚集了整个团。然后把他放在紫色的长袍上，编织了一顶荆棘冠冕，放在他身上;他们开始向他致敬：犹太王，犹大王！他们用拄着拐杖击打他的头，向他吐口水，跪下，向他鞠躬。” 基督通常被描绘在领奖台上的宝座上，头上戴着荆棘冠冕，他身着紫色衣服，拿着一把芦苇权杖。握紧拳头的勇士准备击打他或跪在他面前嘲笑敬意。 根据15和16世纪意大利绘画中普遍存在的普遍规则，描绘了两名士兵，每人都拿着一根手杖或一根棍子，他们在基督的头上戴上荆棘冠冕，这时候这些工具形成一个十字架。 用罗马战士犯下的荆棘冠冕耶稣，是嘲笑和嘲笑基督的方法之一。王冠是力量，统治和荣誉的古老象征。在古代，月桂花环加冕了英雄和诗人。罗马人为基督而不是桂冠制作了荆棘花环。 至于皇冠本身，德国和荷兰大师描绘了巨大尺寸的刺。在照片中，皇冠挖到了基督的额头，散发着鲜血。 长老汉斯-霍尔拜因（Hans Holbein the Elder）是他那个时代的儿子，他描绘了同时代人可以理解的符号和属性。我们再一次确信长老霍尔宾从未以他的画面方式静止，他熟悉意大利艺术家的经典和风俗，他当然知道文艺复兴时期杰出大师的画作。与此同时，荷兰绘画的影响可以追溯到他的作品中。
Richard Southwell爵士的肖像 – Hans Holbein
理查德-索斯韦尔是托马斯-克伦威尔最忠诚和最不诚实的追随者之一。从他冷酷而不祥的表情来看，索斯韦尔在历史上仍然是亨利八世国王宫廷中最具计算能力和最阴险的成员之一。 他在1532年试图让一名囚犯托马斯-莫尔爵士为自己作证时发挥了重要作用。Southwell还对萨里伯爵的童年朋友提出指控。在1536年至1539年修道院解散期间，他是克伦威尔的知己。他于1542年被封为爵士。 在血腥玛丽统治时期 – 一位热心的天主教徒 – 绍斯威尔退位新教，但这影响了他在伊丽莎白一世期间的职业生涯，后者避开了他。他大约在1564年去世 肖像画描绘了一个冷酷而有计算力的人。背景的简洁性和设计的决定性线性突出了整体设计，仿佛艺术家想要专注于抽象元素而不讨人喜欢或谴责Richard Southwell。
彼拉多面前的基督 – 汉斯霍尔宾
“灰色调的主的激情”被认为是长老汉斯霍尔宾的主要创作之一。由于灰色单色系列，用grisaille技术制作，模仿雕塑，这个周期得到了这个名字。这些是关于基督尘世生活最新剧集的12张照片。 基督赤脚站在庞提乌斯彼拉多面前，双手纵横交错 – 暗指十字架上的十字架。在犹太省的罗马帝国的检察官庞蒂乌斯-彼拉多（Pontius Pilate）被描绘成坐在司法椅上洗手的场景。仆人在彼拉多的手上倒水，在仆人的肩膀上盖上一条毛巾。在这一刻，基督已经被战士们赶走了。洗手象征着彼拉多在耶稣基督流血中的纯真。 关于这一集只讲述福音传教士马修： “耶稣站在州长面前。州长问他：”你是犹太人的王吗？耶稣对他说：你说。当大祭司和长老指责他时。他没有回答。然后彼拉多对他说：你不知道他们对你作了多少证据吗？他没有用一句话回答他，所以州长非常惊叹。 在复活节，统治者有习惯让一个囚犯的人，他们想要的人。然后他们有一个名叫巴拉巴的着名囚犯; 所以当他们聚集时，彼拉多对他们说：你想让我让你的是谁：巴拉巴或耶稣，谁被称为基督？因为他知道他们因为嫉妒而背叛了他。 与此同时，当他坐在法官席上时，他的妻子让他说：不要对正义的汤姆做任何事情，因为现在在梦中我为他受了很多苦。但祭司长和长老激动人们原谅巴拉巴，摧毁耶稣。然后州长问他们：两个中哪一个要我释放给你？他们说：巴拉巴。彼拉多对他们说：我怎样对待被称为基督的耶稣呢？他们都对他说，让他被钉在十字架上。州长说：他做了什么恶事？但是他们更加喊叫：让他被钉死在十字架上。 彼拉多看见没有任何帮助，但混乱增加了，他取水并在人民面前洗手，并说：我是无辜的这个正义之人的血; 看着你 所有人都说，回答说：他的血在我们身上和我们的孩子身上。然后他向他们释放了巴拉巴，并且耶稣，biv，被出卖被钉十字架。”