静物与水罐 – 凡妮莎贝尔

绘画的描述和含义

静物与水罐   凡妮莎贝尔

“静物与水罐”清楚地展示了第一次世界大战结束后凡妮莎贝尔的创作方法所发生的变化。在这些年里,艺术家开始从后印象派文体学回归到自然主义的方式。

这里展示的静物很可能写于1931年秋天的法国南部,艺术家曾经在1927年至1937年间休息。20世纪30年代初是贝尔的一种中午。她有很多装饰项目的订单。她刚刚通过了她的个人展览,受到了着名评论家的热烈欢迎。

其中之一,约翰派珀写道:”艺术家的画作可以被称为通风,轻盈,但经过仔细考虑,你开始明白作品有多么难以实现这种轻盈,这与Vanessa Bell有着难以置信的联系,对物质对象的描述非常准确。” 这些评论家的公正言辞可以完全归功于”静物与水罐”。”物质对象” – 红番茄,成熟的梨子,大肚壶 – 由作者写出来,带着几乎感性的快感。

然而,这些物体的密度和”肉体”并不能阻止它们优雅和精致。注意Vanessa Bell的中风与前一时期相比有何变化。用刷子代替了神经中风。正式的搜索引导艺术家进行形式的艺术家建模。


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静物与水罐 – 凡妮莎贝尔