维纳斯，丘比特，巴克斯和谷神星 – 彼得鲁本斯
在意大利绘的图片。”Sine Baccho et Cerere friget Venus”[Lats。 – “没有巴克斯和谷神星的金星没有热量”这句话是罗马喜剧演员特伦斯的一句话，意思是爱情没有酒和盛宴就会冷却。 这个主题在17世纪很流行，尤其是佛兰德艺术家在其解释中模仿鲁本斯。金星和她的儿子丘比特由田地女神，生育力，农业的女神，葡萄种植和葡萄酒酿造之神巴克斯提供食物和葡萄酒。 Ceres Rubens的姿势借鉴了希腊雕塑家Doidalsas的维纳斯雕塑，她在罗马Farnese藏品中的大理石版本当然看到了鲁本斯。
英雄和利安德 – 彼得鲁本斯
Gero，在希腊神话中，在Hellespont河岸的Sest市，阿芙罗狄蒂的女祭司，Abydos的年轻人Leander坠入爱河。 每天晚上，Leander游过海峡与她的情人见面，Gero在Sest的塔楼点燃了火焰，Leander在黑暗的大海上航行，看着灯塔的火焰。火灾发生后，Leander淹死了。早上，当Gero看到一名年轻男子的尸体被海浪钉在岸边时，她绝望地冲向大海。
Ixion和Juno – Peter Rubens
塞萨利国王伊西翁奸诈地杀死了岳父。他还试图引诱朱诺，但她的丈夫朱庇特通过从云中创造她的形象来欺骗他，并且陶醉的Ixion而不是真正的朱诺接受了这个图像。 惩罚是让他永远旋转到火轮。他通常被描绘成一个轮子，但也可以看到他拥抱一个伪朱诺。在这个故事中，木星和真正的朱诺，带着他们的孔雀，看看发生了什么。 这个没有任何好处的后代是半人马。
塞内卡之死 – 彼得鲁本斯
Seneca Lucius Annay – 古罗马哲学家，作家和政治家。他在57岁时担任领事。尼禄皇帝的导师。当他发了大财。 被控犯有反对尼禄的阴谋，自杀身亡。塞内卡 – 斯多葛主义最杰出的代表。他宣称自我完善，不参与公共事务，不抵抗邪恶，宽容，服从神灵意志的原则。鲁本斯展示了塞内卡打开血管的那一刻。
菲利普二世的马术肖像 – 彼得鲁本斯
佛兰芒画家彼得保罗鲁本斯的绘画”菲利普二世的马术肖像”。肖像的尺寸为314 x 228厘米，布面油画。西班牙国王菲利普二世 1554年，查理五世的儿子和继承人，菲利普二世，被认为是那不勒斯和西西里的国王，从1555年，他的父亲拒绝了王位，西班牙国王，荷兰和西班牙所有海外财产的所有者。菲利普二世的性格闷闷不乐; 他无疑是聪明的，他可以工作一整天而不会感到疲倦，他有着广泛的记忆，但他没有明确的思想和敏捷的决心。 菲利普二世经常犹豫不决并改变了他的意图，这经常给他带来许多困难和失败。加强他们在欧洲的权力和对抗异教徒的斗争 – 这是西班牙国王菲利普二世整个政策的两个主要目标; 因为他们，他带来了许多物质和道德上的牺牲，以至于他的统治可以被称为西班牙大国的”结束”。 菲利普二世本质上冷酷，残忍，傲慢和可疑，不仅仅是对所有重要事项作出决定，而且还干预完美的琐事。不寻常的骄傲也是菲利普二世的特色之一; 他看着那些与他亲近的人的最轻微的独立，是对他的侮辱和对他声望的贬损。 他的统治是宗教裁判所的黄金时代，从费迪南德和伊莎贝拉那里开始迫害异教徒。国王菲利普二世有时出现在汽车大战中，他竭尽全力以最不人道的措施铲除异端邪说。在家庭生活中，菲利普二世不高兴。他已经多次结婚了。 从菲利普二世的第一任妻子出生的唐卡洛斯的儿子，后来与他的父亲发生了致命的不和。由于担心儿子逃离国外，菲利普二世将他囚禁在宫殿的一个偏僻的房间里，卡洛斯很快就死在那里。菲利普二世有不少情妇，但他们没有掠夺公共财政：私下里，国王并不浪费。无休止的战争，几乎总是不成功，野蛮地迫害勤劳和商业人口的宗教信仰 – 这是导致菲利普二世生命结束时西班牙的贫困和几乎完全破产的原因。西班牙国王菲利普二世死于痛苦的疾病; 在他生命结束时的身体痛苦中，他以闷闷不乐的毅力对待他。
爱花园 – 彼得鲁本斯
佛兰芒画家彼得保罗鲁本斯的绘画”爱的花园”。图片大小为198 x 283厘米，油画，帆布。这张艺术家的照片有时被称为”有情人的花园”。在海伦进入他的生活之前，主人的作品中形成了一个金色美女的理想，拥有华丽的感性身体和美丽的大眼睛，这最终变成了这个理想的可见体现。 鲁本斯在爱情花园中写下了艾琳娜的几张女性形象，这张照片似乎充满了聚集在公园里的年轻夫妇的笑声和惊叹，丝绸礼服的沙沙作响，光和空气的刺激。鲁本斯的绘画天赋在1620年代中期达到了盛大。色彩成为情感的主要表现，组织了作品的开始。鲁本斯拒绝了当地的颜色，转而采用白色或红色土壤上的多层色调绘画，结合精心的造型和简单的素描。 鲁本斯给出了蓝色，黄色，粉红色，红色调，在精致和丰富的色调中相互关联; 他们服从基本的银珍珠或温暖的橄榄。柔和的蓝色阴影，轻松的造型，红色的反射，滑动和闪烁，充满了生活的快感，艺术家强调一些色调的强度和他人的柔软。 单个物品的颜色将转移到密集的车身涂料层。必要时，地面和底色通过活跃的颜色发光。透明的液体釉层涂在车身涂料的顶部，增强了色调的深度，新鲜度和易于涂装，柔化轮廓，明亮的区域突出了厚厚的亮点。人们会感觉到包裹在振动光空气介质中的物体的可变性。
Elena Fourment与她的长子弗朗兹 – 彼得鲁本斯的肖像
鲁本斯，也许是世界艺术中的第一个，他不仅展示了上帝之母和婴儿基督的形象，而且还展示了母亲永恒的主题，但也多次写下了他的妻子海伦-福莱特的肖像画，带着特别钦佩和爱的孩子。 这些鲁本斯的家庭肖像装饰，例如，慕尼黑的卢浮宫和旧绘画陈列馆的收藏品。 一位年轻的妻子和她的儿子弗兰兹一起从她家出来。她带着两匹马下楼梯到马车。 艾琳娜在路上，深色衣服，根据西班牙时装，由当时的女士们采用。这可能是Helen Fourment最后的肖像之一。他以温柔和庄严的结合而着迷。
众神委员会 – 彼得鲁本斯
神的委员会是构成循环的图片中最不了解的一个。她代表女王对国家的想法和担忧。与众神协商，她克服了州内的叛乱和动乱。然而，各种神话人物使得理解这一主题变得更加困难。 我们看到阿波罗与海王星，冥王星，土星，爱马仕，弗洛拉，金星，火星，宙斯，黛安等人的瑕疵作斗争。为了展示女王的角色，作为众神所统治的统治者，她被描述为与宙斯鞠躬，此时阿波罗追逐她的敌人。
Suzanne Forment（草帽）的肖像 – 彼得鲁本斯
这幅肖像画是由鲁本斯个人亲自绘制的，描绘的不是官方，而是他的安特卫普家族的朋友，他在1630年第二次婚姻后成为他的堂兄。这幅肖像也被称为”草帽”，虽然在Susanna Fourment上有一顶带羽毛的毡帽，但是抄写员长期以来用法语写下”毛毡”和”稻草”的错误在随后的库存登记册中根深蒂固。 胸部肖像的简单构图，面部四分之三朝着观众的方式征服了观众到目前为止，丰富的色彩，丰富的光线和节日，闪耀的美丽和年轻的性格。鲁本斯钦佩他的模特。他的灵感来自Susanna Fourment，她的连衣裙的所有吸引人的特征都有深领口，脖子和胸部向太阳开放。 一顶宽大的帽子遮住了模特的脸，Susanna Fourment脸上所有无限多样的色调和反光都营造出鲜艳色彩和色彩组合。这些色彩丰富的色调，向观众传达了反射阳光本身的非凡光彩，并为整个肖像充满了生命的光芒四射的新鲜感。画像的主要活动背景是蓝色，让我们想起一个无底的天空穹顶，似乎Susanna Fourment的形象，如此迷人和有形，沉浸在暴风雨阴天的阳光下。 为鲁本斯多次拍摄的Susanna Fourment在艺术家画她的肖像时结婚了。她的妹妹Elena Fourment来自富裕的格子经销商Daniel Fourment的家人，后来成为鲁本斯的第二任妻子。
与伊莎贝拉布兰特的自画像 – 彼得鲁本斯
在爱情的美好时光，与安特卫普律师伊莎贝拉布兰特鲁本斯的十八岁女儿订婚和婚礼上写着”金银花乔木”。 他的故事以一种构图为代表，鲁宾斯的身影坐在凉亭的长凳上，与开花的金银花交织在一起，略微向伊莎贝拉布兰特倾斜，伊莎贝拉布兰特正静静地把手放在她丈夫的手上。这个温和的手势，略微倾向于鲁本斯的头，连接这对。没有夸张的情感表达，一切都是内敛和有尊严的。 鲁本斯穿着花花公子的服装，由艺术家精心编写。他的紫色带有宽大的蕾丝领，膝盖下有黄色吊袜带的裤子，米色长袜，腿部紧身强壮肌肉，优雅吊袜带皮鞋，高尾帽和金属胸针。他的整个装扮，以及伊莎贝拉布兰特丰富，昂贵的装扮，使肖像成为典型的巴洛克式肖像的完美外观。 然而，鲁本斯和伊莎贝拉布伦特的自由自然姿态，不同于礼仪肖像中的贵族庄严和傲慢的姿势，配偶的自然环境，位于花园中的金银花的白色花朵之间，而不是在柱子和厚重的窗帘之间，赋予构图轻松，抒情的外观。 特别值得注意的是鲁本斯和他的妻子的面部表情的转移。鲁本斯的张开脸很平静，他的眼睛直视着观众，他脸上的正确和美丽的特征，他整洁的胡须和胡须，栗色的头发从他的帽子下面伸出 – 一切都突显了艺术家的平衡和尊严。伊莎贝拉布兰特的脸因温柔的微笑而温暖，反映出她快乐和幸福的深度。 两个人物的不同寻常的安排，即伊莎贝拉的稳定着陆，创造了一个巴洛克风格的构图，其复杂的运动和人物的旋转，然而，由整个画面的肖像构成中的一个共同的椭圆形连接。鲁本斯和伊莎贝拉布兰特的两个鞠躬人物联手，象征着这些高尚人士的内心和谐与爱。 礼仪巴洛克肖像的原则，部分由鲁本斯在这幅画的自由构图中应用，并通过快乐，深刻的个人经历加温，使”金银花凉亭”成为最好的肖像画之一，不仅是鲁本斯，而且是17世纪的所有肖像画。
戴安娜和卡利斯托 – 彼得鲁本斯
佛兰芒艺术家彼得-保罗-鲁本斯的画作”戴安娜和卡利斯托”。这幅画的大小是202 x 324厘米，布面油画。古希腊神话中的Callisto，Lycaon的女儿Arkadyanka，是猎人戴安娜的恒定伴侣之一。为了不保护童贞，Callisto变成了熊，后来她生下了Arkas和Pan。 当Arcas不认识他的母亲，由玛雅和爱马仕长大，想要杀死Callisto时，宙斯通过星座将它们转移到天空：Callisto成为了大熊，Arcas – Arcturus。宙斯的妻子，被Callisto追捕，嫉妒的女神赫拉剥夺了她在海浪中度过一天的机会; 所以Ursa Major从未寓意进入。 除了大量的教堂和宫殿的重要作品外，在他生命的最后十年里，鲁本斯还画了很多其他画作。例如，马德里皇宫德拉普拉多的一系列狩猎场景，”巴黎的审判”和”狩猎中的黛安娜”，以及一些风景，包括”奥德赛到达法伊克人”和”彩虹”的画作。
Balthazar Gerbier的女儿的画象 – 彼得鲁本斯
1629年，鲁本斯作为荷兰艺术家和外交信使Balthazar Gerbier的客人在伦敦度过了几个月。与此同时，还画了一幅感人的Gerbier妻子与孩子的画像。
Christoffel Plantin（ChristoffelРlantin）的肖像 – 彼得鲁本斯
Christoffel Plantin是法国书籍印刷商，安特卫普印刷厂的创始人和圣经出版商。未设置肖像的创建日期。鲁本斯比普兰坦更年轻，可能根据现有的绘画或插图画了一幅肖像画。然而，同时代人注意到肖像的非凡真实性。 Plantin在戛纳学习装订和预订，并将安特卫普作为装订工作。手伤使我离开了装订，他开始排版。他的许多版本都有很好的插图。他首先使用铜板进行书籍雕刻，取代木制版画。圣经与旧约和新约的原始文本是所有版本中最重要和最必要的。尽管法院反对，西班牙国王菲利普二世支持出版基督教圣经。 它发表了8次。当安特卫普遭到西班牙人的洗劫，并且普兰坦不得不缴纳重税时，他前往巴黎并在莱顿的新大学开设了印刷办事处。在安特卫普有一个小印刷厂。普兰坦的女婿开车送她。1585年，普兰坦回到了安特卫普。 在他去世后，Plantin-Moretus的安特卫普印刷厂一直工作到17世纪下半叶。Plantin的后代多年来一直保持建筑和设备的精心设计。1876年 安特卫普市获得了一切，他们在那里创建了Plantin-Moretus博物馆。
与Mantuan朋友的自画像 – 彼得鲁本斯
这是他在意大利逗留期间写的最早的艺术家自画像。鲁本斯的形象写得非常自由。她在浅色和柔和造型的其他角色中脱颖而出。与他的朋友不同，鲁本斯的脸和目光转向了观众。 一张张开的脸，四分之三转，因为鲁本斯通常会写出他相当多的自画像，其中这一幅是第一张。宽大的褶皱深绿色斗篷，白色褶皱的领子遮住了年轻英俊的脸与高额头的活泼魅力。在画布上描绘的六个人中，只有鲁本斯的出现无疑是所有研究人员都认可的。 他的五个朋友，写在他旁边的同一条水平线上，这给整个作品带来了一定的单调和运动约束，到目前为止还没有得到可靠和令人信服的解决。作为他的朋友之一，鲁本斯平静地盯着我们，观众，对他们的优势，想法，希望和愿望充满信心。
Christofel Plantin – 彼得鲁本斯
自1549年以来在安特卫普定居的法国印刷商和书商。他的成功作品很快因其出色的排版和胶印插图而闻名。 Plantin得到了PHILIP II西班牙语的支持，主要项目是五种语言的出版物”Biblia polyglotta”，从1568年到1572年出版了8卷。他还出版了科学着作，并主动出版了第一本荷兰语词典。