勒达和天鹅 – 彼得鲁本斯

这是宙斯的爱人,他以天鹅的形式出现。来自宙斯的勒达生产了一个鸡蛋,海伦和波利德维克孵化出来。 Castor和Clytemnestra是Tyndareus的孩子。根据另一个传说,海伦是复仇女神的女儿,她生下了宙斯的一个鸡蛋并把它送给了勒达拯救。 然而,在荷马,Leda只是Dioscuri的母亲,并没有天鹅蛋的历史。

两个男孩 – 彼得鲁本斯

来自鲁本斯研讨会的这幅动人的画面没有他的签名,尽管专家认为这可能是鲁本斯的作品。 也许这是在一些学生的参与下写的。这些头像非常类似于”地球与水的联盟”中的男孩们。这似乎是这张照片的草图。

Maria Medici饰演Bellona – Peter Rubens

佛兰芒画家彼得保罗鲁本斯的画笔”Maria Medici as Bellona”。肖像尺寸276 x 149厘米,布面油画。1621年至1625年,鲁本斯着手为法国女王玛丽-德-梅迪奇(Marie de Medici)创作一幅画作。最初这一系列的画作是为了在巴黎的卢森堡宫画廊。 这个系列应该是一个双重系列,有关计划但部分完成的关于亨利四世国王生平的绘画周期。法国女王玛丽亚-梅迪奇,亨利四世的妻子,路易十三的母亲,在1610年至1614年担任未成年国王的摄政王。达到路易斯时代后,他和他最喜欢的Marshal d’Ancrome一起代表他继续统治。 1617年,安德克被杀,玛丽-德-梅迪奇不得不逃亡。玛丽亚梅迪奇曾两次反抗红衣主教黎塞留,组织阴谋,最终被迫永远离开法国。贝罗纳,罗马神话中的战争女神。它用剑或祸害描绘,通常在战斗的中心,在战车上。Bellona也受到了黑社会女神的崇拜。 她被认为是火星的母亲,有时候是护士。从公元前458年开始,在Bellona教堂附近举行宣战仪式,致力于:Fecials牧师团体的头部向车站投掷长矛,象征性地描绘了一个敌国。从公元前1世纪开始,贝罗纳被认定为马和她的邪教具有狂热的性格。 从那时起,罗马公民被正式禁止参加,激进女神的部长从外国人中招募。Bellona牧师穿着黑色衣服和帽子,他们的属性是双斧。与其他东方邪教一起,Bellona-Ma的崇拜特别是在公元3世纪传播到整个罗马帝国。

风景 – 可怕的风景 – 彼得鲁本斯

不寻常的风景 – Filemon和Baucis传奇的一集。它显示了木星和水星把老人带到山陡峭的那一刻,从那里他们看到周围的所有土地都被水淹没了,除了他们的小屋,它们变成了一座寺庙。这对夫妇和众神的正确人物

维多利亚的胜利 – 彼得鲁本斯

佛兰芒画家彼得保罗鲁本斯的绘画”维多利亚的胜利”。这幅画的大小是161 x 236厘米,布面油画。在巨大的装饰画布中,汹涌的宇宙动力学的斗争,对立的力量的斗争盛行:”最后的审判”,”最后的小审判”,”罪人的堕落”,”亚马逊之战”。 艺术家鲁本斯的绘画中原始混乱的元素从属于一个无可挑剔的组织构图,对角线,椭圆形,螺旋形,对比的黑暗和光线轮廓,颜色组合和斑点,光流和阴影图像质量,复杂的节奏协调游戏。 维多利亚,罗马神话中的胜利女神。对应于古希腊女神耐克。尼卡,在古希腊,胜利的化身; 通常是雅典娜女神的绰号,该女神致力于雅典卫城的耐克神庙。为了纪念战争,体育和艺术比赛的胜利,为了纪念战争的胜利而建立了以天堂之神的后裔形式的尼卡雕像。

隐士和睡觉的当归 – 彼得鲁本斯

也许这张照片写在中世纪诗歌”愤怒的罗兰”的情节中,其中罗兰爱上了美丽的当归,直到精神错乱,并在她的道路上摧毁一切,追求她。但是当归并没有回应罗兰,而是逃离了他的大海,一位老隐士看到了她。 看见那个女孩,老人点燃了。他呼唤恶魔的帮助,并且多天试图占有这位美丽的女人。由于斗争疲惫不堪,Angelica睡着了,但是因为衰老,隐士无能为力。但是这首诗和绘画的情节在某种程度上相互矛盾。首先,一个平静沉睡的女孩的姿势在经过几天的挣扎之后并没有说出她的疲惫。 观众的视线首先落在Angelica的腹部,然后在她的胸部,在她的头上。只有在这之后,老人才开始出现,并且在右上角,最有可能的是,欺骗隐士的恶魔。Angelica头下的一个大枕头看起来有些奇怪;相反,它类似于某种怪物。一只动物也从红毯下偷看。 无论是沿海沙滩,还是洞穴,还是大海。鲁本斯为什么给这张照片命名?或许艺术家在这里描绘了他的恐惧,他也会在隐士身上发生一些事情 – 欲望就在那里,但是没有可能吗?角落里的小鬼 – 作为对老年欲望的邪恶的提醒?

男爵亨利德维克的肖像 – 彼得鲁本斯

男爵亨利德维克,大使阿尔伯特和伊莎贝拉大使,荷兰西班牙国王董事,法国国王路易十三。 这幅画像是由鲁本斯在巴黎工作时为其中一个梅迪奇画廊大厅绘制的。

基督和圣约翰与天使和女孩 – 彼得鲁本斯

Franz Snyders,住在安特卫普。最初,他致力于绘画花卉,水果和静物,后来开始用动物写场景。 经常与鲁本斯合作,在他的画作中表演动物水果和静物元素。

阿基里斯,奥德修斯和迪奥梅德斯 – 彼得鲁本斯

佛兰芒画家彼得-保罗-鲁本斯的画作”阿基里斯,奥德修斯和迪奥梅德斯”。这幅画的大小是246 x 267厘米,布面油画。这张照片的完整标题是”女人的衣服中的阿基里斯,被奥德赛和迪奥梅德斯认可”。在古希腊神话中,阿尔戈斯国王迪奥梅德斯是埃托利亚英雄泰德斯的儿子,也是阿德拉斯特德菲拉的女儿。与阿德拉斯顿一起参加了针对底比斯的epigons活动。 他被认为是海伦美丽的新郎。根据Efor的说法,当Diomedes在Aetolia时,Agamemnon很容易抓住了Argos,但后来要求Diomedes参加特洛伊的竞选活动。伊利亚特的阿基里斯是围攻特洛伊的最勇敢的希腊英雄之一。阿基里斯的母亲,女神泰蒂斯,想让她的儿子不朽,让他陷入冥河的神圣水域; 只有Thetis抱着他的脚跟没有碰到水并且仍然很脆弱。 阿基里斯死于巴黎的箭,在脚后跟击中了他。因此,表达”阿喀琉斯之踵”。奥德修斯,在古希腊神话中,伊萨卡之王,是特洛伊围攻的积极参与者,特洛伊是史诗”奥德赛”的主角。奥德修斯王以智慧,狡猾,足智多谋和勇气而闻名。

与Elena Fourman和儿子的自画像 – 彼得鲁本斯

在佛兰芒十六世纪绘画成功的背景下。鲁本斯的艺术就像是一种无限制的快乐的真实爆炸,感染了整个欧洲。1630年,这位艺术家在53岁时与17岁的Helen Fourman结婚并搬到了村里。从那时起,他风景如画的语言就充满了新的感性抒情,最能充分体现在他妻子和孩子的肖像画中。 在这里,鲁本斯被描绘成一个年轻的妻子旁边,他无限的温柔地看着他,还有小彼得鲍威尔。这张照片似乎是”自我说明的”,更加明显地表现出一种平静和爱的气氛,这种气氛来自于面孔和几乎没有意图的姿势。这个家庭的背景是一个充满象征性细节的迷人花园:艾琳娜背后的玫瑰丛与爱情有关,鹦鹉是玛丽母亲的象征,而左边的女像柱和喷泉是生育的直接寓言。 由于色彩的亮度和人物的轻松自然,这件作品被认为是鲁本斯的杰作之一。用柔和轻巧的笔触书写的玫瑰无疑是爱情的象征。自古以来,玫瑰一直是金星的神圣之花。有一个传说,她的花瓣是白色的,直到有一天女神为了追求她心爱的阿多尼斯,她的手指紧贴着玫瑰的荆棘,并用她的血染上了她。

草帽女士 – 彼得鲁本斯

“戴着草帽的女士” – 苏珊娜-弗曼的肖像,她在1625年为女孩的妹妹保罗-鲁本斯写了未来的丈夫。我们立即注意到,艺术评论家强调一个错误,或者更确切地说,一个错误,在画布的名称,一个看起来根本不看稻草的帽子。事实上。在法语中,”稻草”写成”paille”,并感觉 – “poil”。该名单首次出现在鲁本斯在十八世纪的作品目录中。由于一个令人烦恼的错误,肖像的名字现在令无经验的观众感到困惑。 肖像是游行之一。鲁本斯本人创造了一种新的肖像画。这些画布的主要目的是通过艺术技巧刻意强调模型的地位。在选择被描绘的人时,角色的公共角色一直被放在首位。值得他们在社会中的地位和地位,富有精致而不礼貌的富人成为创造美丽的巴洛克画布的对象。 对于他的作品”草帽中的女士”,作者选择了一位来自中产阶级的女孩,但外观质地优美。这些巨大的眼睛,白皙的皮肤,有趣的卷发和松紧的胸部成为一个整体的组成细节 – 一个非常漂亮的女孩,其名字和姓氏进入背景。可以看出苏珊娜的姿势是上演的,不能说遥远的背景。鲁本斯华丽的内部通常被失重的云所取代。天空和天蓝色让女孩的形象轻松自在。这并不是说苏珊娜是个美女。 她的特征类似于鸟类 – 大圆棕色眼睛,小嘴巴和细长的鼻子。然而,这是她的天性和不寻常的美。女主角的装饰富有帷幔和层次感。鲁本斯巧妙而巧妙地规定了褶皱和羽毛堆,在风中设定了织物的运动动态。艺术家从生活中写下,很可能是在室内,从光线的高光和褪色来判断。出于这个原因,天空似乎是多彩色碎片的不幸拼贴画。在苏珊娜的婚礼之前,弗曼的肖像被认为是艺术家的结婚礼物。请注意,女孩的手指勾勒出戒指,这是一种订婚。

火星和雷 – 彼得鲁本斯

瑞亚西尔维亚 – 巴克,在维斯塔神庙的帕拉斯雅典娜雕像前守卫着永恒火焰的处女之一。这一集显示她在寺庙中,抵制火星的要求,因为如果她打破了处女的誓言,她注定要死。 在分配到火星后,她生下了罗穆卢斯和雷木思,然后被杀死

Elena Fourment的肖像 – 彼得鲁本斯

1630年12月6日,彼得-保罗-鲁本斯(Peter Paul Rubens)与埃琳娜-福莱门特(Elena Fourment)结婚,成为”绅士,陛下秘密委员会秘书和殿下公主伊莎贝拉的经纪人”。 埃琳娜当时十六岁。白色,红润,开朗,像异教徒的女神,她是鲁本斯梦想的化身。艺术家很佩服它。快乐,他在他的画作中体现了无所不能的爱的元素力量。 鲁本斯在过去十年中写的几乎所有最好的,都被这种感觉所照亮。

阿多尼斯之死 – 彼得鲁本斯

阿多尼斯 – 翻译为”主”,”主”。出生于塞浦路斯国王基尼拉和他的女儿米拉。 金星女神因为不尊重她而对皇室女儿米拉感到愤怒。然后金星激动了Mirra对她父亲的热爱。父亲没有怀疑Mirra是他的女儿并且联系了她。愤怒的神变得不快乐变成没药树,从破裂的树干出生,一个美丽的孩子出生,阿多尼斯。 金星将婴儿送到珀尔塞福涅,到了死者的王国。后来,珀尔塞福涅不想给这个男孩。 他们的争执得到了宙斯的解决。他打算将一年中的部分时间用在Persephone的Adonis上,而另一部分时间用于维纳斯。 成熟后,阿多尼斯成为维纳斯的心爱之物。然后阿尔忒弥斯对这位年轻人有了自己的看法,他对选择金星感到愤怒。 阿尔忒弥斯向一名致命伤害阿多尼斯的男孩送了一头野猪。

白金汉公爵的肖像 – 彼得鲁本斯

这幅画是在白金汉去世前三年写的,这使作品具有特殊的价值和某种神秘感。此外,许多人认为公爵是反基督者,特别是他的凶手费尔顿,他认为他”将英格兰从魔鬼中解放出来”。Rubensovsky Buckingham是最真实的执行,没有点缀,表明他的特征中存在缺陷,例如,不同的眼睛水平。 与此同时,肖像并没有失去其吸引力,并使这位英俊的公爵更加人性化。白金汉的肖像是34岁,一个男人不老,但已经分散了他的人的荣耀。他是幸运和有影响力的顾客,他们第一次改变”像手套”。此外,根据历史,公爵用自己的双手摧毁了他的一些”大师”。 回到鲁本斯的肖像。画布是根据布鲁盖尔现实主义的所有规范编写的。图像建立在阴影和光线的对比上。特别是,主角的背景和服装与公爵的白皮肤竞争。与此同时,艺术家用白色和黄色的油漆突出了白金汉的脸,给它一种金色的高贵光芒,仿佛来自蜡烛的光线反射在男人的皮肤上。 不幸的是,角色太黑的衣服不允许考虑细微差别。可以看出,西装是黑色的,在袖子的缝隙中,它拍下汗衫的金色缎子。衣领有一个高架,几乎升到耳垂。白金汉的脑袋似乎停留在一个浆状衣领的翅膀上。公爵的头发整齐地摆放在波浪中,小胡子和胡须被修剪掉了。他是一个整洁和迂腐的人。 没有额外的细节甚至不必要的情感。白金汉公爵是英俊的,有吸引力的,并且仍然以他自己的方式年轻。鲁本斯的天赋将法院”猫”的男性角度和隐藏的甜美结合成一个整体。试想一下,这个人因为影响了国家的政策而破坏了英格兰和苏格兰的国家利益。在肖像画中,白金汉似乎只是一位美丽的女士。