婴儿头 – 彼得鲁本斯
彼得鲁本斯的肖像作品可以被称为十七世纪西欧贵族代表的真实图画指南”谁是谁”。在意大利的八年间，他画了许多贵族的肖像，包括他的第一个赞助人，曼都公爵。1609年，在回到安特卫普后，鲁本斯成为荷兰西班牙统治者 – 大公阿尔伯特和大公伊莎贝拉的宫廷画家。 在十六世纪二十年代，随着游行，写了一系列艺术家朋友和亲戚的肖像。作为一项规则，以壮观的庄严风格制作的定制作品使当前观众无动于衷。但是，在心灵的命令下创造的肖像，激发了灵魂的深处和深情的抒情。应该注意的是，在主人的作品中出现了一个特征 – 抒情经验的获得力量的体现，对情感微妙的反映，他们的诗歌。在他的风景，小作品以及女性和儿童肖像画中尤其如此。 照片”孩子的头”被认为是儿童早期的克拉拉 – 塞丽娜描绘的，是鲁本斯的第一个孩子，他在1623年去世，享年12岁。她的死对于非常爱她的孩子的艺术家来说是一个巨大的打击。到了1620年代中期，他的手中最好的肖像之一，Infanta Isabella的女室长肖像，也可以追溯到。虽然有人暗示帆布的女主角，其面部特征非常像女孩，但她从未成为荷兰西班牙统治者伊莎贝拉的女仆。 这个名字传统上可以追溯到维也纳阿尔贝蒂娜博物馆的预备图上由未知的手所作的铭文。在鲁本斯的肖像中，这个人有一个特别的地方。在它上面修复了一个颧骨宽大的小女孩的外表。体现了尚未形成的角色的观察年龄特征，大师创造了一个精神丰富的图像。这个女孩过着充满灵感和颤抖的生活。而且为了这个，似乎创造了一幅画像，鲁本斯试图通过他的绘画的魔力延长这种微妙，温柔的生活。
Terey，Procne和Philomela – Peter Rubens
佛兰芒艺术家Peter Paul Rubens的画作”托盘，Procn和Philomela。” 这幅画的大小是195 x 267厘米，布面油画。Terey，在古希腊神话中，阿瑞斯的儿子和Biston若虫。他成为色雷斯国王，是雅典国王Pandion，Prokna的女儿的配偶，他为他生了一个儿子，Itis。 Tereus希望占领Procna Philomela修女，前往雅典，在报道了Procna死亡的虚假消息之后，将Philomela带到了他在回家途中掌握的人。因此她无法讲述完美的暴力和暴行，Tery切断了她的舌头，并在Parnassian石窟中结束了她。利用狄俄尼索斯的盛宴，普罗克纳去寻找她的妹妹并在岩石中找到了她。 菲洛梅拉通过衣服告诉她姐姐她的不幸，她巧妙地编写了一个关于她命运的故事。愤怒的Prokna将她的儿子从Tereus，Itis杀死。Philomela和Prokna供应由Itis制作的Tereu菜肴。当色雷斯国王特雷乌斯发现了这一点并想要杀死姐妹时，众神将特雷乌斯变成了戴胜，将普罗克努斯变成了夜莺，将菲洛梅尔变成了燕子。
走 – 彼得鲁本斯
“走路”的画面为我们带来了家庭幸福的第一步鲁宾斯，在他豪华的花园里，他和他的妻子一起走路，他的第一次婚姻中朝着他的继承人尼古拉斯（鲁本斯的儿子）的方向转向，在远处美丽的大自然的背景下向远方展示观众的和平与和谐。从布鲁塞尔法院的空闲喧嚣和虚荣。
德谟克利特和赫拉克利特 – 彼得鲁本斯
1603年4月22日，年轻的鲁宾斯降落在阿利坎特港口。他的有影响力的赞助人将他送到曼图亚公爵，文森佐-贡萨加到西班牙，执行重要的外交使命。鲁本斯将向国王菲利普三世和皇家最爱的莱尔马公爵赠送许多珍贵的礼物，包括精美的意大利画作。 他经历了20多天不停的降雨和大风破坏了许多画作。在5月17日至6月14日期间在巴利亚多利德停留，艺术家设法恢复其中一些。但两幅关于宗教主题的画作完全受损。 鲁本斯决定写一些新的画作，可能是为了莱尔马公爵，并从经典中选择了一个主题，展示了他的教育和博学：希腊哲学家德谟克利特和赫拉克利特的形象。 他们非常喜欢国王的第一任部长杜克莱姆，以至于他决定将他的肖像订购给艺术家。 德谟克利特和赫拉克利特，”哲学家嘲笑和哭泣”，在文艺复兴和巴洛克的欧洲绘画中广泛代表 – 无论是在一幅画中还是以双联画的形式。Seneca，Juvenal和其他人提出了这种反对意见，他们认为德谟克利特是一个乐观的哲学家，一个美好生活的爱好者，他嘲笑人类的奢侈，不像他的前任赫拉克利特，他是一个被人类弱点所激怒的晦涩难过的文本的作者。 15世纪的佛罗伦萨人文主义者也使用这一对来建立一种观点，即开朗的态度会与哲学家更加一致。 两个思想家正在看着我们：一个微笑的德谟克利特，一个地球仪和悲伤的赫拉克利特黑色尽管执行这些早期作品的迫切性和威尼斯的影响力，艺术家的才能被看到，未来的RUBENS被感受到了。
LouisNuñez（Nonnius）的肖像 – 彼得鲁本斯
LouisNúñez是安特卫普医生和古董，撰写了医学书籍，是鲁本斯的朋友。他首先认为饮食是健康的重要因素。
Elena Fourment穿着婚纱 – Peter Rubens
鲁本斯第二次婚姻后不久写了”穿着婚纱的海伦四分之一”。不像金银花凉亭，鲁本斯用伊莎贝拉布兰特描绘自己，只有他的第二任妻子出现在这张照片中。这幅肖像画还没有被亲密和亲密的许多特征所描绘，这些特征是Helen Fourment未来肖像的特征，也是鲁本斯许多作品的特征。 他穿着婚纱欣赏Helen Fourment，但似乎在他们之间，这很自然，鉴于他多年来的巨大差异，他和Isabella Brant早年所特有的精神和解和相互理解尚未到来。Elena Fourment坐在椅子上，庄严肃穆。在它后面写着一个带有强大柱子的栏杆，一个在云层中旋转的蓝天，以及折痕和折叠的厚重栗色窗帘作为背景图。 Elena Fairment本身就是一件带有宽蕾丝领的节日礼服，她的背景是金色的头发和一朵蓝眼睛的花朵绽放在她年轻的妻子鲁本斯的头发上。鲁本斯的第二次婚姻并不比第一次婚姻幸福。Elena Fourment不仅成为他家中的女主人，也是他生命中最后十年的伴侣，也是真正的灵感，是他艺术的理想缪斯。 鲁本斯喜欢并热爱他的妻子。他对画笔的魔力的崇拜使海伦-福莱门特变成了一个古老或圣经的女神，她出现在我们面前的鲁本斯画作中，经历了几个世纪，并没有失去她的庄严和美丽。她的外表，她的脸，她的身材，她身体的曲线形状，她的皮肤的珍珠色，我们将在许多画作中看到。鲁本斯与艾琳娜不止一次写过自己。
绑架Ganymede – Peter Rubens
1636年，鲁本斯收到了一份关于奥维德变形记的大型画布周期的订单。巨大的垂直画面对角地描绘了一个年轻人的赤裸身体，这个年轻人被木星抓住，木头呈现出鹰的形状。 一只鸟的黑色羽毛掩盖了一个裸体青年精美的书写体。艺术家以浓密多彩的层次传达色彩，在其上面广泛使用釉料，使作品具有惊人的深度和透明度。
Infanta Isabel Clara Eugenio – Peter Rubens的肖像
因凡塔娜伊莎贝尔是菲利普二世的女儿，他是西班牙国王，也是他的第三任妻子伊莎贝丽，她是瓦卢瓦家族的公主，是着名女王玛戈的妹妹。1599年，她与阿尔伯特大公结婚，菲利普二世任命一对夫妇代表西班牙国王治理荷兰。作为一个公平和明智的统治者，她为结束荷兰和西班牙之间的战争做了很多工作。 她的统治是她光顾的科学和艺术的鼎盛时期。自1609年以来，她和她的丈夫鲁本斯一直是宫廷画家。鲁本斯不仅是公主宫廷的艺术家。作为一名才华横溢的外交官，他多年来成功地执行了Infanta的各种政治任务。 他们的法庭位于布鲁塞尔，但鲁本斯保留了在安特卫普生活和工作的权利。公元1633年，因凡塔在布鲁塞尔去世，没有留下任何后代。鲁本斯尊重阿尔伯特大公，但他对大教堂表现出更大的奉献精神，多年来他们的尊重与爱情不断增长。她后来的肖像，由鲁本斯写的同情和理解，帮助我们标记她的所有高品质。
Marie de Medici和亨利四世在里昂会面 – 彼得鲁本斯
佛兰芒画家彼得保罗鲁本斯的画作”里昂的玛丽亚梅迪奇和亨利四世会议”。这幅画的大小是394 x 295厘米，布面油画。在十六世纪二十年代，鲁本斯实现了绘画色彩声音的统一，这是基于最复杂的反射和阴影范围，轻松透明地布置蓝色阴影和浅色。 与研讨会一起，国王艺术家履行了欧洲皇家法院的最大订单。在1620年代早期，鲁本斯访问了法国，为巴黎卢森堡宫的一个画廊创作了21幅巨幅画布，致力于玛丽亚-德-梅迪奇女王的生活。 这是一种新型的历史图片，在形象和特定人物的形象方面是真实的，但穿着郁郁葱葱的寓言形式。
四要素 – 彼得鲁本斯
佛兰芒艺术家彼得保罗鲁本斯的绘画”四个元素”。这幅画的大小是209 x 284厘米，布面油画。也被称为”四大洲”。 古代自然哲学中的元素是自然界的主要基本要素之一[例如，在中国古代哲学中 – 水，火，木，金属，地球，在古希腊哲学中 – 地球，水，空气，火，后以太等） 。 实际上，元素是一种自然现象，表现为强大的破坏性力量。在鲁本斯的绘画中，这四个元素在奥林匹克众神的形象中有所体现。
彼得鲁本斯与安东尼范戴克 – 彼得鲁本斯
来自鲁本斯工作室的人将两张自画像合并在一起，希望标志着两位弗拉芒艺术家的完美结合和荣耀。 VAN DAKE Anthony – 一位佛兰芒艺术家，是17世纪仪式贵族肖像的创始人之一。在10岁时，Van Dyck被派去为安特卫普画家H. van Balen学习，并于1618年被戏剧学院圣公会接纳。卢克。在鲁本斯的工作室工作，从1617年开始，他开始与他合作执行某些命令。 特别是天才范戴克作为肖像画家首先注意到鲁本斯。正是他看到年轻的范戴克画的肖像，并注意到并开始为他后来着名学生的肖像天才的发展做出贡献。 早在他的早期作品中，范戴克就试图摆脱对着名教师技术的直接模仿，并获得更多独立的图像解决方案。在1621-27g，范戴克住在意大利，在那里他学习意大利绘画。他的回归恰逢鲁本斯外交活动的时间。在没有老师的情况下，Van Dyke几乎成为佛兰德斯的第一位画家; 他被任命为西班牙州长伊莎贝拉的宫廷画家之一。 巴洛克范戴克的仪式肖像风格带来了完美。他的仪式肖像的人物以其内在的高贵和贵族的精致而着称，同时也是活泼的人物。
一个男人的肖像 – 彼得鲁宾斯
肖像，有时被称为建筑师的肖像或地理学家的肖像，是由鲁本斯在离开意大利之前创建的，取决于如何解释模型中的测量工具的使用。这幅肖像不仅是作为年轻鲁宾斯的专业程度的指标，而且还让我们想象艺术家接近荷兰Jan van Eyck作品以来的着名绘画风格。 特别是他花了很多力气和注意力，传递了相似之处和面部表情。鲁本斯小心翼翼地，甚至一丝不苟地修剪最细微的细节，规定了蕾丝领的所有精致曲线。在他的手中，刷子和油漆仍然没有艺术家的轻松和流畅性，但是人们已经感觉到对人脸转移的具体性和生动性的渴望。 鲁本斯在离开意大利之前创作的作品很少幸存下来，但与他在1608年回到安特卫普后所创造的作品相比，他们有可能感受到鲁本斯在意大利经历过的异常有益和富有成效的艺术影响力，他的能力得到了和谐自然的发展。
崇拜魔法师 – 彼得鲁本斯
马太福音中关于崇拜魔法师对新生耶稣基督的非常着名的故事在绘画中也很受欢迎。这个故事不知何故影响了Diego Velasquez，Sandro Botticelli，Leonardo da Vinci，Giorgione，Wolf Guber，Hans Baldung等等。 在他长期富有成果的生活中，鲁本斯在这个主题上写了十几幅画布。我们将在本文中讨论的工作内容最丰富，并且尽可能接近原始的圣经故事情节。 图中的情况与”鲁本斯”时间相对应：罗马天主教会复兴，对生活的各个方面都有很强的影响。照片中有一定的盛况，魔法师穿着华丽。尽管看似教会信条的霸权，鲁本斯设法揭示了情节的内容。 约瑟夫光顾地看着婴儿，卡斯帕，跪着，带来礼物，远处的巴尔塔扎尔和梅尔基奥尔等着轮到他们向上帝的儿子赠送礼物，所有这些礼物都伴随着孩子们。在画布上，艺术家描绘了东方起源的符号，以提醒魔法师的来源。 鲁本斯的原始技能，他的构图构造，光影的绘制，原始色彩系统的使用 – 使人们有可能感受到这项工作的活力。帆布英雄的身体是非常仔细的写。图片充满了人物，图像和配饰 – 这创造了与基督教诞生相关的事件的重要气氛。
莱尔马公爵 – 彼得鲁本斯
佛兰芒画家彼得保罗鲁本斯”莱尔马公爵”画笔的肖像。肖像尺寸283 x 200厘米，布面油画。莱尔马 – 西班牙政治家。作为查理五世顾问的桑多瓦的后裔，莱尔马是第一个稳定的Infante Philip III，他在担任王位后，将他的最爱提升到了第一部长的位置。 莱尔玛没有为这个高级角色做好准备，在对英国的进攻行动中失败，并被迫承认荷兰的独立性。作为一个平庸的行政人员和金融家，不一致和没有品格，莱尔玛开始对摩尔人进行毫无意义的残酷迫害，最终他们被驱逐出西班牙，这完全毁了这个国家，但使莱尔马有可能掠夺超过50万的金币。 1618年，莱尔玛因堕落而乞求自己的主要帽子。他被他的儿子Duke d’Useda取代，他的能力甚至比他的父亲还要差。新国王菲利普四世任命莱尔马进行调查，迫使公爵将大部分战利品归还西班牙国库。
普罗米修斯被束缚 – 彼得鲁本斯
神话情节一直对画家鲁本斯感兴趣。凭借色彩和线条的神奇力量，他试图以神话，受人尊敬的故事的形式重现我们的故事，但没有任何科学证据。因此，鲁本斯似乎断言事件的真实性，创造了他的绘画证据，非常现实和情感。 普罗米修斯是一个招致宙斯愤怒的泰坦。普罗米修斯在宙斯的最大允许下秘密地向人们开火，为此他注定要永远受折磨 – 他被拴在一块岩石上，每天都有一只老鹰飞来啄他的肝脏。第二天，患者长出了新的肝脏，不幸的普罗米修斯的痛苦又开始了。 当老鹰啄出肝脏的那一刻，鲁本斯精巧地描绘出来。观众没有看到普罗米修斯扭曲的脸 – 老鹰用爪子盖住了它。然而，就他的肌肉紧张的方式而言，在一个漂亮的运动身体上徘徊，很容易猜出钛正在经历什么。我们看到普罗米修斯想要躲避导致疼痛的尖锐喙，但所有的努力都是徒劳的 – 链条紧紧地绑在他的手上。 整个画面以阴沉的色调解决 – 丰富的黑色，深褐色和罕见的蓝色瞥见产生了非常情绪化的影响。然而，在整个画布中，这种美学，强大的力量和斗争都被感受到 – 英雄不会谦卑地等待他的命运，他知道，但不断与鸟和他的惩罚斗争。Dorubensovskaya绘画从未假装这种强烈的感情，更多的是对世俗绘画的亲密关系，或严格遵循宗教主题画布上的学术规范。