艺术天才 – 弗朗索瓦-布歇
绘画的法国艺术家洛可可式弗朗索瓦鲍彻”艺术天才”。这幅画的大小是72 x 74厘米，画布上的油画。根据古代意大利人的观点，天才是从他出生的那一刻起就在每个人身上的守护神，并陪伴着他到处，作为第二个”我”。在罗马神话中，天才是一个神，一个氏族，家庭，民间社区的守护神。 本来是男性化，生命力的化身。它也被认为是一个独立的神，与一个男人一起出生，决定了他的人生道路。不仅有个人的天才决定了他们的意志和行动，而且还有民族，军团，集会，城市，国家，营地，艺术，剧院甚至上帝的天才。他们为他们做出了牺牲。 地方的天才通常被描绘成蛇，其余的天才被描绘成拥有聚宝盆和手中的祭祀杯的人。如果在牺牲期间描绘了这些天才，那么根据罗马人的习俗，他们的头部被一个长袍封闭了一半：在庞贝城发现了这样的国内天才图像。 罗马人的天才雕像站在罗马的论坛上。每个皇帝的天才崇拜都非常重要。当奥古斯都在罗马的所有14个地方都是他的天才雕像。在各种欧洲语言中，天才这个词用于不同的意义和不同的色调; 法国人最浪费他，除了他们特殊的个人品质外，他们也表现出复杂和集体现象的精神; 大约相同，但不那么慷慨，英国人用这个词; 德国人倾向于将其限制在艺术创作和投机领域; 在德国人和俄罗斯人中，天才的概念与人才的区别在于法国和英国。
画家的妻子Marie-Jeanne Buzot – Francois Boucher的肖像
法国画家弗朗索瓦-鲍彻的绘画”艺术家的妻子玛丽 – 珍妮布佐特的肖像”。这幅画的大小是57 x 68厘米，布面油画。洛可可大师内部的这幅肖像也被称为鲍彻夫人。1733年，弗朗索瓦-鲍彻与一位17岁的漂亮姑娘，美丽的玛丽 – 珍妮布佐特结婚。 玛丽 – 珍妮在布什未来作品中的形象将出现在画家的许多画作中。这位艺术家的妻子是布什在神话主题绘画场景中创作的众多女神和仙女的典范，也是众多类型绘画中的模特。 1735年，弗朗索瓦-布歇开始在皇家艺术学院教授绘画和绘画艺术，首先是作为助理大师，然后是绘画大师。但是，尽管收入不变，布什家庭却受到金钱的限制，而且很有可能因为这个原因，在18世纪30年代后半期，弗朗索瓦-鲍彻开始从事戏剧装饰类型和博夫工厂的工作，在那里他创作了许多地毯漫画。 。
Bird Catchers – Francois Boucher
法国画家弗朗索瓦-布歇”鸟类捕手”的田园风光。全尺寸图片274 x 300厘米，布面油画。最古老的田园标本被认为是生活在公元前三世纪的希腊诗人西奥普里修斯的田园风光。 牧灵的倾向，即反对大城市喧嚣和虚荣生活的欲望，简单而亲密：牧羊人的生命本质，突破，然而，Theocritus相当弱; 他把自己的英雄描绘成粗鲁无益的人，他们的生活充满艰辛和艰辛。 希腊叛徒和哲学家金口的故事属于公元1世纪。虽然在这部中篇小说中人物并不是牧羊人，但猎人们却认为，牧民的倾向非常明亮。作者表明，农村贫困人口不仅比在奢侈品中埋葬的城市富人更快乐，而且更加慷慨，更加亲近邻居。Dion的短篇小说的影响是由着名的牧羊人的恋情Daphnis和Chloe写的，归功于IV世纪的希腊作家Long。
艺术家在他的工作室 – 弗朗索瓦-布歇
法国画家弗朗索瓦-鲍彻（Francois Boucher）的作品”艺术家在他的工作室里”。这幅画的大小是27 x 22厘米，布面油画。1720年，在17岁时，布什进入雕刻家Jean-FrançoisKars的工作室，这使他能够学习装饰书籍和雕刻艺术，以及独立谋生。1722年，布什被指示由加布里埃尔丹尼尔演示新版法国历史。 1722年至1723年参与为Julien’s Collection创作的版画，其中Antoine Watteau的所有作品都以雕刻方式复制，使布什能够熟悉这位艺术家的作品，掌握他的创作技巧和风格。1723年，弗朗索瓦-布歇赢得了皇家绘画和雕塑学院罗马奖的竞赛。这次胜利让艺术家有权在罗马学习，但在学院的意大利分校，没有任何自由空间供获胜者使用，年轻的画家不得不自费前往意大利旅行。 在罗马，布什对画家Pietro da Cortona和Francesco Albani的作品印象特别深刻。1731年，布什从意大利回归，几乎立即成为皇家历史绘画学院的候选人，并于1734年被批准为该学院的正式成员，以获得神话主题”里纳尔多和阿米达”的图片。意大利艺术家弗朗索瓦-布彻（Francois Boucher）创作活动之后的第一年几乎完全致力于绘画，复制和雕刻。
爱情喷泉 – 弗朗索瓦-布歇
艺术家洛可可弗朗索瓦鲍彻的”田园风光”爱情之泉。全尺寸图片278 x 319厘米，布面油画。 田园布什与乡村景观的主题密切相关，主要建立在戏剧风景的基础上：人物操场，风景背景和舞台上的相似演员，年轻，漂亮和理想化的村民从事娱乐，与鸟类娱乐或寻找爱情关系。 田园或牧羊人的诗歌是一种特殊的艺术，尤其是诗歌文学，牧羊人和牧羊人都是英雄。欧洲最古老的田园诗歌纪念碑 – “Ameto”，Boccaccio; 这是浪漫与戏剧之间的交叉。古代的元素 – 仙女，树妖，牧羊人的诗意比赛等 – 在这里融合了在但丁的影响下产生的基督教寓言元素，并将Ametto健康的年轻爱变成了完美的崇拜和灵性乐趣。虽然阿梅托描述的是牧羊人和猎人，但简单的生活并不反对人工，城市生活。
日落 – 弗朗索瓦-布歇
绘画法国画家弗朗索瓦鲍彻”日落”。这幅画的大小是318 x 261厘米，布面油画。 图片是由艺术家Marquis de Pompadour委托制作的挂毯素描，此外，还有画布上的一幅”日出”画作。这幅挂毯的素描延续了艺术家弗朗索瓦-布歇（Francois Boucher）在”日出”（Sunrise）画作中的故事情节。 画家击败了众神的关系，特别是阳光之神和阿波罗缪斯的守护神以及其他神话人物。
维纳斯厕所 – 弗朗索瓦-布歇
法国艺术家Francois Boucher绘画”维纳斯的厕所”。这幅画的大小是108 x 85厘米，布面油画。 除了许多神话和圣经主题，风景，肖像和流派绘画的绘画，鲍彻还创作了许多系列的版画，丹尼尔，莫里哀，薄伽丘和奥维德的插图书籍。 这位画家曾在多种装饰和应用艺术领域工作：为歌剧和表演创作风景，为皇家挂毯制造商制作纸板; 表演了塞弗尔瓷器的画作，画粉丝，表演微缩模型等. Francis Boucher获得了许多荣誉，包括宫廷画家的头衔。他积极参与装饰国王的住宅和巴黎私人豪宅Jeanne Antoinette de Pompadour的侯爵夫人。 布什在几幅肖像画中捕获的路易十五，庞巴度侯爵的最爱，是他的崇拜者和女主人。在他生命的最后几年，弗朗索瓦-鲍彻（Francois Boucher）是皇家绘画和雕塑学院的院长，也是”国王的第一位画家”。Boucher的最佳画作以其非凡的魅力和完美的执行而着称。
维纳斯伪造的瓦肯人 – 弗朗索瓦-布歇
法国艺术家弗朗索瓦-鲍彻（Francois Boucher）的绘画”维纳斯在瓦肯人的锻造中”。这幅画的大小是274 x 205厘米，布面油画。在这幅画布中，布什在埃涅伊德的第八本书中讲述了维吉尔的故事，其中维纳斯敦促瓦肯人为她的凡人儿子埃涅阿斯创造一种神奇的武器，埃涅阿斯是与希腊人作战的特洛伊参与者。 在图片中，瓦肯人被描绘成向前倾斜，立刻代表伪造的剑向女神维纳斯。在铁匠面前，上帝写下了一种清晰表达的爱情渴望。通过激情克服，火山完全受到金星的影响。Boucher确认了Vulcan的真正激情，强调了位于膝盖上的鸽子和putti的形象，以及金星旁边的putti，它将箭头直接瞄准了Vulcan的心脏。 火山屈服于维纳斯的要求，以拯救她的私生子埃涅阿斯，希望能够回归美女神的爱。在创作晚期的绘画作品中，画家弗朗索瓦-布彻（Francois Bouchet）开始改变色彩的感觉，在色彩方面，在艺术家作品的色域中，明亮的地方色彩的并置，给出了他画作的”地毯般的样子”。鲍彻仍然创造了风景画，神话场景上的绘画，装饰性的装饰作品，以华丽的框架洛可可式框架装饰，但他逐渐产生了一种轻盈但有效的印章，顺便说一句，这并不奇怪，因为画家需要重复他的成功故事。作品。
情书 – 弗朗索瓦-布歇
法国艺术家Francois Boucher的绘画”情书”。这幅画的大小是74 x 108厘米，画布上的油画。 这幅画的情节在巴洛克艺术中非常普遍，特别是在佛兰德和荷兰艺术家中，并经常重复变化。在图片中，布什展示了到达的时刻或在鸽子的帮助下发送情书。在右边赤脚描绘的图片的主要女主角旁边，有一篮子鲜花，金星的象征，爱的女神。 这张照片是原作的情节副本，于1753年在巴黎沙龙展览中展出。为Marquise de Pompadour创作的这幅画的第一个版本存放在华盛顿的国家美术馆。
维纳斯的诞生 – 弗朗索瓦-布歇
法国艺术家弗朗索瓦-鲍彻的绘画”维纳斯的诞生”。这幅画的大小是130 x 162厘米，布面油画。布什绘画最喜欢的主题是关于金星和宙斯的古希腊传统的神话场景，描绘了若虫，naiad，丘比特和普蒂的感性粉红色身体。 “黛安娜的沐浴”和”维纳斯的厕所”画作中的女神和配饰的身体都是由艺术家同样精通的。这些画作中鲜艳的色彩由艺术家带到一个闪亮的金色刻度，让人联想到古代威尼斯大师的调色板。充满了幸福，情欲和生活感官享受的宁静世界的形象在”Leda”，”丘比特的训练”，”狩猎后的黛安娜”，”维纳斯安慰丘比特”的图片中传达。 对于启蒙时代的这些不合适的愿望，他遭到了严厉的清教徒批评丹尼斯狄德罗，他对这位艺术家怀有个人的厌恶，并写道：”他的淫乱应该吸引花花公子，轻浮的女人，青年，世界人民，也就是所有真正有品味的人，诚实。”
肖像小姐Louise O’Murphy（说谎的女孩） – 弗朗索瓦-布歇
对布什最激烈批评的丹尼斯狄德罗一再抨击大师，因为他也喜欢”写女孩”。”这些女孩是什么？ – 愤怒的狄德罗。 – 半昏迷的优雅代表。” 实际上，布什并没有多少考虑他的工作的”道德”方面。他不仅以女神和若虫的形式写下了裸体女性，而且经常描绘出相当尘世的韵律。 例如，在这张照片中，他创造了一个坦率的感性形象。一个年轻的女孩，几乎是一个少年，躺在沙发上躺着。Boucher以最精致的奢华环绕着年轻美女。柔软的枕头，帷幔，香炉香 – 所有这一切都营造出一种感性的幸福氛围。与此同时，观众立即意识到帆布的女主角很快就陷入了这种状况，没有时间习惯它。这种”新鲜感”应该让这个女孩在18世纪”腐败的贵族”的眼中具有更大的魅力。 据推测，爱尔兰鞋匠的女儿Louise O’Murphy为这张布什的照片提出了异议。十四岁的时候，这个女孩开始作为模特工作，很快引起了路易十五的注意，他让她成为了他的情妇之一。不要对路易丝和着名的卡萨诺瓦的魅力无动于衷，卡萨诺瓦称她为”雪白的百合花，是所有尘世中最美丽的生物”。最后，我们注意到这幅画作”说谎的女孩”取得了巨大的成功 – 布什甚至不得不写几份她的作品。
秋季田园 – 弗朗索瓦-布歇
秋季牧歌是路易十五财政部长Francois Boucher委托的两幅画作之一。第二张照片叫做”Summer Pastoral”。两个”田园”的情节都是由多产剧作家查尔斯西蒙法瓦德的哑剧艺术家启发的。 在这种情况下，这幅画呈现出一个感人的场景 – 一个年轻的牧羊人用葡萄Lisette喂养，Lisette是哑剧的主要女主角。这个情节深受布什的喜爱，他至少在他身上画了两幅画，而牧羊人和Lysetta最终变成了瓷像。我们不知道布什自己是否为这些小雕像画草图。 与瓷器制造商有联系的财政部长可能会将此订单交给其他艺术家。有一件事是众所周知的：多年来，牧羊人和Lisetta成为了”瓷器事务大师”的最爱英雄，不仅在法国，而且在整个欧洲。没错，剧作家Favard很快就”组成了”牧羊人，葡萄和Lisetta。
Pan和Syringa – Francois Boucher
法国画家弗朗索瓦-布歇”Pan and Syringa”的绘画。这幅画的大小是80 x 110厘米，画布上的油画。这张布什图片说明了奥维德的”变形记”中的故事。Syringa，在希腊神话中，是一个崇拜阿耳忒弥斯并因此严格保持童贞的naiad。 潘，被爱情抓住，追求若虫Syringa。Syringa从追捕Pan逃到了Ladon河，在那里她向她的若虫姐妹和河神寻求帮助。因此，在接触到潘的田野之神和牧场之后，它被Ladon河的神灵变成了芦苇。潘从芦苇上剪下一只牧羊笛。 Siringa是古希腊人的乐器，被认为属于阿卡迪亚神潘，同时也是希腊牧羊人。Syringa完成如下。他们取了7个空心的芦苇茎，并用蜡将它们相互连接起来，每个管的长度不同，以便可以有一个完整的范围。 Syring管道和一根杆子：在这种情况下，它们的演奏方式与现代长笛演奏方式相同，即通过侧孔。Syringa是现代风琴的始祖。
金星女神的胜利 – 弗朗索瓦-布歇
法国艺术家弗朗索瓦-布歇尔”金星女神的胜利”的神话主题图片。这幅画的尺寸是103 x 87厘米，布面油画。 这幅画从尤苏波夫王子故宫博物院收藏的画作转移到了冬宫博物馆。 布料鲍彻”金星女神的胜利”是画家画家”厕所女神维纳斯”的一对。
景观在博韦附近 – 弗朗索瓦-布歇
法国画家弗朗索瓦-布歇尔的画作”在博韦附近的风景”。这幅画的大小是49 x 58厘米，油画布。在此期间，艺术家绘制的博韦和巴黎郊区周围的景观似乎已经从他们创作的格子或草图转移到画架画。这些美丽的装饰作品可以用作任何田园风光的背景。 立即类型观察结合在这些景观中，具有对构图的一般构造的通用和装饰性解决方案。