与姐姐的自画像 – 维克多鲍里索夫 – 穆萨托夫
艺术家非常小心,温柔地爱着他的妹妹莉娜。他决定和她在一个僻静的角落里写一幅自画像。维克多放了一张简单的小茶炊桌,但是用大理石板。在左边悬挂着龙舌兰花。莉娜在她和桌子之间种植。他把玫瑰放在桌子上……图片中的所有东西都被认为是对美的渴望。 颜色采用非常美丽的光和冷组合设计。太阳眩光中密集的墙壁的绿色质量被大胆地推广。大型柔软的独立笔触传达了在淡紫色灌木丛中播放光线的感觉,较小的浅绿色笔触 – 深浅的树木照亮的树叶,蓝色和蓝色的开放是Lena背后的阴影灌木丛。但最重要的是她的白色大理石旁边的白色连衣裙,反映出天空的蓝色。大理石上的玫瑰。玫瑰在一个女孩的辫子。 这位艺术家穿着一件免费的衬衫,其黑色必须用白色书写。骄傲的外表独立,浪漫穿透,眯着眼睛,一瞥。然而,”创造者”的形象却变得矛盾:勇气,挑战与非自愿的羞怯联系在一起。因此,就像它一样,他的身影偶然出现,从桌子上方悬挂,并在画布的边缘”切断”。
安魂曲 – 维克多鲍里索夫 – 穆萨托夫
“安魂曲”……严谨的线条和透明的水彩色调的悲伤旋律。在公园和雄伟的宫殿的背景下,一群长着浅色礼服的妇女停在石板上。她停顿了一下,分开了 – 在中间留下了一个孤独的,与一位女士的形象分开,穿着最明亮,仿佛闪亮的衣服。 仔细观察,很容易认出穆萨托夫总是描绘现在已经死去的Nadezhda Yuryevna,她的老朋友。直到现在,正如她的丈夫所说,这件衣服”奇怪地改变了,开了玫瑰花。她的右手无助地挂着,一张神秘的专辑留在她的左边……”。Nadezhda Yurievna写了一些诗,只有亲密的人才知道她,而Musatov经常用手中的一本书描绘她。 Nadezhda Yurievna的美丽面孔,由黑色,雕塑般沉重的卷发构成,降下来,闭上眼睛:她完全脱离了这个世界。但感觉并知道周围发生的一切。她庄严的光芒四射的形象与强大的和谐相融合,仿佛宫殿建筑的”器官”声音上升。在女士的左右两侧,还有两张Nadezhda Yurievna的照片。这些不是”双打” – 这些是她在不同心理状态和不同年龄的地球生活形象。 在左边的极端,她直视着一个年轻女孩天真的信任,同样的衣服闪烁着她简单自然的色彩。在右边的小组中,她排在第二位,好像长大了一样,有着经历过的苦难的痕迹,但仍然对一位年轻女士低声说话,她以不知不觉的不友好的好奇心倾听她的声音。构图的精致和谐构造渗透在人类感官的”潮流”中,是最好的心理模式。 Nadezhda Yurievna形象的两个生存本质,就像两条光线一样,在中央的普通人物中聚集并闪烁着白色的光芒。几乎所有的周围,除了唯一认识Elena Vladimirovna Musatov妻子的特征的高个子女人,她温柔地看着Nadezhda Yuryevna,都是公开的敌对……所以这就是这个美丽女人的生活。但正如穆萨托夫在给丈夫的一封信中写道的那样,她在我的照片中原谅了所有人 – 毕竟,她是一位非凡的女性,远非她敌人的普通粗俗…… Stanyukovich本人欣赏他的妻子的画布:”安魂曲”是其中一个奇迹,艺术的高峰之一。”我必须说画布是最后一个”原谅”不仅是他的朋友,还有艺术家本人的生活 – 他把最后的笔画放在了他去世的那一刻。
龙舌兰的女孩 – 维克多Elpidiforovich鲍里索夫 – 穆萨托夫
“在1897年的夏天,鲍里索夫 – 穆萨托夫为Maternite演奏练习曲。他们中的大多数 – 有龙舌兰的女孩,摇椅上的女士,龙舌兰,在公园里 – 被保留在特列季亚科夫画廊。其中的主要”英雄”是太阳,耀眼,明亮, – 太阳就像生命的源泉…… 1897年夏天的最佳作品是龙舌兰的练习曲。它包含了巴黎课程的精彩实施。这是一位艺术家的作品,他已经掌握了印象派绘画的方法和技巧,同时也很熟悉后印象派的发现。 。 在我看来,这个姓氏要求作者做出更坚实的判断。这些是研讨会,但设计简单。有一个龙舌兰的女孩有几个角色:在绿色的草地上,树桩上有丰富的草,有一个带有高大盆栽植物的土锅 – 龙舌兰。攀缘植物,类似于藤蔓。 在前面,一个女孩穿着一件白色,封闭的连衣裙的腰长:她的头向下,看着地面,她的嘴角向下。面对悲伤和集中体贴的整体印象。她有黑色,聚集在后发。脸上有点引人注目,并且在头发上有非常强烈的蓝色反射。在花中很容易看到图片的想法。它的下部叶子已经干燥,压缩,变黄。略高 – 绿叶广泛传播到一边,有些弯腰。在中心 – 一堆密集的蓝色尖锐多汁的叶子向上延伸。Liana提供帮助,支持,但蓝叶拒绝帮助。 这个女孩感到悲伤:她的一些希望是没有道理的,她的灵魂是痛苦的,她的目光向下,但在她的头脑中,已经有决心克服痛苦的状况。在龙舌兰中,颜色解决方案有些不同,但图片的含义是相同的。下部叶子在明亮的光线下,中央的叶子束是郁郁葱葱的绿色。花的背景是多彩的地球,在顶部变成蓝色 – 象征着精神的天空。植物的绿色箭头也指向它。精神,人的精神,是它的目标和支持,是更新的刺激。那个从古希腊人那里得到支持的人,就像龙舌兰一样,”值得怀疑”。
Daphnis和Chloe – Victor Borisov-Musatov
基于Long的作品”Daphnis and Chloe”的快乐,生命肯定的画面。该行动发生在爱琴海希腊莱斯博斯岛的一个村庄。有两个牧羊人,一个放牧山羊,另一个 – 羊,一个是奴隶,另一个是自由的。有一天,牧羊人看到他的山羊是如何喂养开玩笑的婴儿 – 一个男孩,还有一个紫色的尿布,一个金色的扣子和一个带象牙手柄的刀子。Kozopas收养了这个男孩并称他为Daphnis。过了一会儿,羊饲养员也看到他的羊喂养了一个孩子 – 一个女孩,还有一个用金色刺绣的绷带,镀金鞋和金手镯。 绵羊饲养员收养了她,称她为克洛伊。随着时间的推移,两个新手一起长大。Daphnis已经15岁了,Chloe已经13岁了,两人都成了非凡的美女。他喂山羊,羊喂羊。他们是朋友,嬉闹,无处不在,总是在一起。一个夏天,Daphnis遇到了麻烦:他跌跌撞撞,跌入狼坑,差点儿死了。克洛伊和她的邻居把他拖出了坑,然后那个女孩把Daphnis带到溪边清理。在这里,克洛伊第一次看到达芙妮是多么美丽,并感受到了以前难以理解的兴奋 – 爱的第一次兴奋。这位邻居与Daphnis争论,其中哪一个更美丽,并要求Chloe解决他们的纠纷。Chloe走了过来亲吻Daphnis–她最喜欢的那个。在这个吻之后,Daphnis也感受到了爱的第一次兴奋。 秋天来了。这是葡萄假期。Daphnis和Chloe仍然在一起玩乐。然后牧羊人告诉他们爱神,爱神,统治世界,不可能逃脱他的咒语。就在那时,Daphnis和Chloe明白了他们兴奋的原因,现在他们开始拥抱,亲吻,但没有走得更远。第二年夏天,新郎开始向Chloe求爱。Daphnis很伤心,因为他很穷。但是一旦他找到了丰富的宝藏,养父母就决定嫁给年轻的恋人。出乎意料的是,在孩子们抛出的东西上,他们有了真正的父母,而且他们两个都很富有。举行了一场婚礼。”然后Chloe意识到他们在橡树林中与Daphnis所做的一切只是牧羊人的笑话。” Daphnis和Chloe过着幸福的生活,他们的孩子们吃了山羊和绵羊。
一件黄色披肩的一个女孩 – 胜者鲍里索夫Musatov
“渴望折磨我,也许是对音乐的渴望。我会在哪里找到我漂亮的女人?谁的女性面孔和双手会给我的梦想带来生命?” – 鲍里索夫 – 穆萨托夫在他的一部剧中问道。这个问题来自修辞范畴,即那些已经应该回答的问题。艺术家模型众所周知。 追求”永恒女性”是象征主义的关键问题。在他的一生中,鲍里索夫 – 穆萨托夫也决定了这一点,试图”穿过”一个女人的脸,给人一种亲密的形象,一种美的象征 – 不是折磨并最终无影无踪的外在美,而是内在美的精神化。 他以这样或那样的方式在他的妹妹E. Musatova和他的妻子E. Alexandrova,他的好朋友N. Stanyukovich的脸上找到了她。他们,如果我可以这样说,”总和”已成为穆萨托夫的理想。”有艺术家,”M. Voloshin写了一篇关于鲍里索夫 – 穆萨托夫的文章,”他们终生爱上了一个人。他们并不担心美丽,也不是美女被认为是一切,而是特别丑陋。他们都把这种丑他们用他们所有的才华装饰他们的创造力,他们折射,他们使用它们,并通过他们的爱的力量,他们从”丑陋”创造一个”新的美丽”。在俄罗斯象征主义的历史中,我们会发现许多类似的例子。 鲍里索夫 – 穆萨托夫的女性肖像 – 尽管他们的可识别性 – 是非常有条件的; 它们改变了女性化的面孔,在其中展现出内在褪色光的反射。作为这类作品的一个例子,我们重现了”黄色披肩中的女孩”,她为E. Musatova和1903年的”N. Yu. Stanyukovich的肖像”构成了她。