麦当娜利塔 – 莱昂纳多达芬奇
绘画的描述和含义
这幅名为”Madonna Litta”的艺术家列奥纳多达芬奇在15世纪90年代初写道。绘画尺寸42 x 33厘米，木材，蛋彩画。在绘画”Madonna Litta”中 – 在一位意大利画家的作品中，与早期作品有着不同，更亲密的本质，高度文艺复兴时期新艺术的元素得到了清晰的表达。
毫无疑问，画面的整体设计可以追溯到大师自己，正如他手绘的麦当娜头部的女性头部，存放在卢浮宫中，以及组合解决方案的特殊之美，在那些年里除了达芬奇以外的任何人都无法进入。然而，图片的图片执行不太完美。这显然是因为Leonardo Ambrogio de Predis的学生参与了这幅画的工作。
类型中的”Madonna Litta”图片与”麦当娜与花朵”进行了比较，相比之下，达芬奇作品中发生的决定性质的飞跃变得特别生动。图片的构图结构以惊人的清晰度和完美为特征。
足以引起人们关注的是多么精美到极限，麦当娜形象的广义和同时充满活力的轮廓与两个对称定位的窗口的几何严格轮廓相结合或者如何准确无误，但同时自然地将她的头部放置在这些窗户之间的墙壁中。她脸部的柔和造型得益于对比鲜明的街区，窗户开口处可见蓝天。由于玛丽的形象内容，”玛丹娜丽塔”中的母性的喜悦感加深了 – 莱昂纳多女性美的类型在其中找到了成熟的表达。麦当娜的眼睛特别受到半闭着眼睛和微妙的微笑的启发 – 似乎她对自己的梦想微笑。
画作”Madonna Litta”是由艺术家绘制的，不是油画，而是在蛋彩画中 – 她最好的保存可能是由于比往常更加激烈的莱昂纳多的色彩和谐，蓝色衬托着金色衬里和麦当娜丰富的红色礼服。