BuoninseñaDuccio
Madonna Rucellai – Duccio di Buoninsegna
1285年4月15日，佛罗伦萨Santa Maria Novella教堂的玛丽社区委托Duccio为他们的小教堂写了一幅麦当娜的大图。在十六世纪。这张照片被转移到这个教堂的另一个小教堂，转移到Rucellai教堂，因此是图片的名称。这种带有三角形山形墙的祭坛形象在13世纪的意大利绘画中很常见。 在这个时代保存完好的纪念碑中很少能找到一幅宽大的彩绘框架，上面装饰着耶稣，二十四位先知和多米尼加圣徒的半身像，包括烈士彼得和社区的创始人。几乎整个画面都充满了麦当娜的脱胎形象，穿着一件蓝绿色的斗篷，坐在一个华丽的雕刻木制宝座上。在她的腿上，她抱着一件白色和金色的长袍。天赐女王的宝座带着敬畏降低到地面跪着的天使，每边三个。 宝座的详细空间图像强调了场景的可信度。宝座的形象，透视略显侧面，遵循古老大师的传统，它可以与Guido和Siena的画架画面以及Maestas Cimabue的Maestas Cimabue的壁画相比较。现代锡耶纳学校的发展，而不是法国哥特式精神的愿望。在Duccio的绘画中，线条装饰性的线条，透明闪亮的风景，温暖的色彩是意大利的新现象 Nskoy画。
Maesta。治愈盲人 – Duccio di Buoninsegna
伦敦国家美术馆收藏了Duccio的作品，其中包括他在1308年至1311年间为锡耶纳大教堂主祭坛所写的伟大的祭坛画作Maesta，现在是意大利绘画的杰作之一。 这包括治愈盲人 – 一幅充满抒情和灵性的照片。尽管板的尺寸很小，但人们会感受到内在的力量，这将成为Masaccio杰作的特征。在”盲人的治疗”中，一群由基督领导的圣徒在充满粉红色和白色的城市背景下，以鲜艳的色彩脱颖而出。 特别富有表现力的是基督人物和跟随他的两位圣徒的色彩饱和度，基督的衣服深沉的色调吸引了主要的注意力。圣徒的形象是用更加内敛，不那么丰富的颜色写成的。大师非常注意面部的形象。虽然它们看起来有点粗略，但值得注意的是艺术家正在尝试绘制肖像图像。同样重要的是Duccio明确地想要传达人物的运动，而不仅仅是确定他们的位置。
麦当娜与天使和圣徒（Maestas） – Duccio di Buoninsegna
从两面写的黑板上面是麦当娜，以天后女王和锡耶纳女王的形式出现。在它的两边是长长的庄严的天使和圣徒。在前景是锡耶纳的守护神：sv。Anseniy，sv。Savin主教，sv的烈士。克里斯肯特和sv。维克多。跪下，他们要求保护城市的情妇。在他们身后从左到右：sv。Katerina，sv。保罗和圣 约翰福音传教士，以及双方的宝座 – 两位天使。在右边，该系列由圣关闭 施洗约翰，sv。彼得和sv。艾格尼丝。 第二排由尊严的天使组成，每侧六个。宝座后面也是天使，深深地敬畏着麦当娜。完整的白色大理石宝座，全脸描绘并镶嵌在cosmateco风格中，就像一座寺庙门，拥抱着穿着深蓝斗篷的麦当娜，显然隐藏在绣有金色的丝绸锦缎上，扔在宝座上。麦当娜斗篷的唯一装饰是一个狭窄的金色边框，其扭曲比麦当娜鲁塞莱更柔软，更自然。褶皱的美丽反射也更合理，它们不再简单地装饰，而是表达形状和动作。婴儿，坐在麦当娜的膝盖上，更自然地写，他的目光直接指向观众，但他没有保佑，但他的斗篷保持在胸前。 宝座上的金色铭文证明了杜乔的深刻艺术自我意识。他向她请求麦当娜为锡耶纳和他自己休息，因为他如此精美地描绘了她：MATER SCA DEI / SIS CAUSA SENIS REQUEI / SIS DUCIO VITA / TE QUIA PINXIT ITA”。 在董事会的背面是基督受难的场景。” 直到1505年，Duccio的画作装饰了锡耶纳大教堂的主祭坛。1771年它被拆开，将山墙和预制的画作分开。图片的原始框架丢失了。今天山墙的形状和他们的绘画主题不再能够准确地重建。
天使报喜 – Duccio di Buoninsegna
这张小照片是MaestéDuccio作品的一部分，是锡耶纳大教堂主祭坛的形象。这是描绘基督童年的七幅图画中的第一幅。这里的图像遵循拜占庭图像的传统。这通过人物的布置，动作，衣服和头发绘画来表示。 然而，这张照片散发出清新直接的哥特式氛围。场景不是在原理图建筑场景的背景下进行的，而是在其中一座锡耶纳哥特式房屋的凉廊中进行的。数字背后的低矮基座也强调了空间的深度，上面放着一个带有一束百合花的花瓶，象征着玛丽的纯洁。从上方透视绘制基座和花瓶，而凉廊和木制天花板的拱门从底部到左侧都是透视的。玛丽背后的半开门也是为了强调环境的真实感。 天使悄悄地，衷心地欢迎玛丽。他的装束，人物的通风，百合的权杖，以及右手的欢迎运动 – 都与拜占庭肖像的大炮相对应，以及玛丽接受天使站立的事实。自然流动的衣服褶皱，一些人物的延伸，自发性，感情的真诚，以及最重要的是对风景如画的新诠释，是已经哥特式的Duccio艺术的特征，开启了绘画的新时代。 新的事实是，麦当娜的头部覆盖着一条白色的围巾，而不是像拜占庭图像和画作ducento那样的蓝色斗篷，moforiey。宽松，即使是粗心流淌的手帕也是Duccio哥特式图案语言的典范。
没药的妻子在圣墓 – Duccio di Buoninsegna
在锡耶纳大教堂主祭坛的背面，在基督受难的场景中，有一张描绘圣墓早晨访问没有女性的女性的照片。这是表达杜西奥诗意世界的最佳作品之一。 这张照片是建立在天使雄伟平静的对立面上，宣布复活，以及站在坟墓里的妇女胆怯的胆怯。这里的作品遵循拜占庭图像的传统规范，但具有深刻意义的Duccio传达了场景的戏剧性，涉及同理心和观众。 背景中巨大的岩石突出了图片的意识形态内容：左边是一块巨大的岩石; 除了象征意义之外，这种光还具有组成功能 – 它有助于增强空间效果。在图片的左侧部分是三名妇女拿着带香的器皿，他们打算涂抹基督的身体而不是防腐。 Duccio深深地感受到了他们的心态。恐惧使他们挤在一起，他们的眼睛盯着天使，他们质疑和怀疑。他们的感受既可以通过面部，手势，冷冻的形象，也可以轻轻地模仿光线和阴影，不停地扭动着长袍的褶皱。
Maesta。天使报喜 – Duccio di Buoninsegna
“天使报喜”的图片与”盲人治疗”的配色方案不同。根据颜色的色调，天使的形象符合绘画的配色方案，只有圣母玛利亚的黑色斗篷，站在敞开的门的黑暗门口，从普通的柔和色调中拉出她的轮廓。天使的衣服的蓝色和紫色，加上他的头发金色，加深了他的神秘起源的印象。 所有建筑细节都以哥特式为特色。天使和麦当娜的极其典型的分离是一盆花。图片的空间深度强调了墙壁的不同颜色。毫无疑问，这两件作品都归功于意大利短暂存在的意大利哥特式艺术的高度。与此同时，Duccio的作品对意大利绘画的后续发展产生了重大影响。
洗脚 – Duccio di Buoninsegna
意大利十四世纪绘画领先学校之一的创始人。 – 锡耶纳，Duccio di Buoninsegna曾在佛罗伦萨和锡耶纳工作。在他的作品中，艺术家遵循拜占庭原型，但他的艺术已经充满了新的精神氛围，这种氛围在13世纪至14世纪初在意大利形成。Duccio的图像得到了更柔和的解释，一种微妙的情感，其中主人对严格的拜占庭经典的偏离是显而易见的。 艺术家赋予他的人物精神化的美感，其中淫荡的表现是显而易见的。他的作品的特点是颜色标度的下划线，柔和的色调，流畅的线条和沉稳的节奏。”洗脚”作品也是如此，这是Duccio在1308-1311创作的着名双面祭坛的一部分 – “Maestas”。这是十四世纪意大利艺术中最宏伟的纪念碑之一。 除了中间部分，实际的Maestas，它包括53个献给玛丽和耶稣基督生活的作品，16个先知和使徒的图像。在十八世纪。祭坛分为其组成部分。其他着名作品：锡耶纳大教堂祭坛的彩色玻璃。约。1288.锡耶纳大教堂; “麦当娜鲁塞莱”。1285.佛罗伦萨乌菲兹美术馆; “麦当娜和两个圣徒的孩子。” 约。1300年至1305年。伦敦国家美术馆。