“Mesalliance”这幅画是由艺术家卢卡斯-克拉纳赫（Lucas Cranach the Elder）在16世纪30年后创作的。它还有另一个名字，”回报”。板的尺寸为108 x 119厘米，木材，油。在他的绘画和版画中，Lukas Cranach试图不偏离画家的顾客 – 贵族和富贵的市民的要求。 他自己对艺术的主要要求是工作的纯洁性和彻底性。这解释了这样一个事实，即在找到某些类型和方案之后，艺术家不知疲倦地重复它们，抛弃了一种艺术，但刻板的方式。因此出现了一种女性面部，眼睛狭窄，下巴尖锐，甜美的笑容，因此呈现出细长，略微瘦弱的身材，动作平稳。 克拉纳赫的绘画的缺点在于他的写作清晰度和对自然的天真诗意理解的吸引力。在创作的后期，艺术家最能够创作出具有少量人物和流派场景的图像，例如绘画”Mesalliance”。

根据着名的神话情节，16世纪30年代中期，德国艺术家卢卡斯-克拉纳赫（Lucas Cranach the Elder）的工作室创作了这幅名为”赫拉克勒斯（Omphale）”的画作。这个古老的神话非常受德国贵族和市民的欢迎，他们喜欢用历史和神话主题的绘画来装饰他们的房间和壁龛。 卢卡斯-克拉纳赫（Lucas Cranach）过着漫长而幸福的生活。在晚年，在他生命的最后几十年里，Lukas Cranach并没有多少工作，但是带有龙蝾螈Cranach标志的绘画数量没有减少; 这位艺术家的工作室不间断地工作，Cranach，Hans和Lucas的儿子们，在他父亲去世后继承了他的工作后继承了一个工作室，也做了很多工作。几个世纪以来，克拉纳乔斯王朝在欧洲仍然非常有名。

着名画作”维纳斯与丘比特”于1509年由艺术家卢卡斯-克拉纳赫（Lucas Cranach the Elder）绘制。尺寸213 x 102厘米，帆布，木材，油。这幅画属于艺术家成熟时期的开始。布料”维纳斯和丘比特”是德国文艺复兴时期艺术中色情内容的第一张照片。艺术家Lucas Cranach的一个重要特征是他是16世纪德国画家之一，他们对当代意大利古典艺术的成就表现出兴趣。 在他的一些作品中，Lukas Cranach转向传播空间和解释人物形象的经典方法。艺术家创作的麦当娜图像与意大利模特风格相似，将文艺复兴时期建筑元素融入人物构图中，试图在”金星与阿穆尔”中体现理想的赤裸身体比例。 1509年，Lucas Cranach总是感受到品味和时尚的变化，画出了金星和丘比特的画面。艺术家故意拒绝着色，有效地用黄色和金色的色调塑造身体，女神和她的儿子的形象似乎是用青铜铸造的; 只有红色的珠子在阿穆尔的脖子上脱颖而出。Nude Venus正在观众面前摆姿势，手里拿着爱的小神，准备向某个人的心脏射弓。女神的栗色头发在她的肩膀上流淌，透明面料强调她应该隐藏的东西。 对于克拉纳赫来说，这是第一次尝试描绘一个赤裸的身体，甚至是真人大小的身体。好像想要为自己辩护一样，他在背景中加入了一幅照片，以启发观众：”用你所有的力量驱动丘比特的性感，使你的盲目灵魂不占有金星。” 维纳斯克拉纳赫是一个高大的长腿女人，她的形象结合了古老的德国艺术的古老主义和意大利品味的精致，她的姿态优雅，同时有些笨拙 – 这是卢卡斯克拉纳赫作品的独特创意。