Deineka亚历山大
纺织工人 – Aleksandr Deyneka
“节奏和原始装饰是我的另一幅画作的组成决定的基础 – “纺织工人”,织机中连续圆周运动的节奏。 照片是银白色的,女孩的脸和手上有温暖的赭色斑点。那时我在画布的表面上工作,使其光滑,涂漆,隐约想要找到画布表面的整体与抛光,光亮,尚未存在的墙壁的纹理,为此我在我的梦中画画。”
Nikitka第一个俄罗斯传单 – Alexander Deineka
这位艺术家在一幅关于俄罗斯伊卡洛斯的美丽传说的基础上画了一幅画,这张传说是在伊凡雷帝面前的Aleksandrovskaya Sloboda钟楼的十字架上跳下来的。 钟楼是16世纪石头帐篷建筑的杰作。高,有六个钟楼钟楼,远离那里俯瞰附近。各种等级和条件的人都来看新的”皇室乐趣”。每个人都抬头看着钟楼,尼基塔将从那里”用翅膀注册”。看过飞行之后,人们 – 看起来很害怕,用双手遮住头,对尼基塔的勇气敬畏。消息来源声称”Nikita的smerd,the boyar的儿子Lupatov,是一个奴隶,”制作木制的翅膀,用蜡涂抹它们,滚下来,像一只鸟一样,从十字架上的钟楼上飞来。航班很成功。 尼基塔飞过堡垒墙后降落在Seroy河岸边。在皇家法令中,它说:”一个人没有鸟 – 他没有翅膀,但如果有人设计了一只恶魔般的手,他会反对自然。神圣的礼仪用火烧着。” 尼基塔的行为是勇敢的,他知道他可能会死,但他仍然为他的信仰而奋斗。即使现在有人像尼基特一样,也不害怕捍卫他们的信念并证明他们事业的真相。
彼得格勒的防守 – 亚历山大-迪内卡
“彼得格勒的辩护”作品是苏联绘画的象征之一,也是作者重复1928年由A. A. Deineka创作的同名绘画,并致力于1919年内战的事件,其间工人和农民的红军与白人军队作战 – 苏维埃政权的反对者。 正如艺术家所设想的那样,两次士兵和志愿者的游行,在组成的上下”登记”中向相反的方向行进,分别表示伤员的回归以及准备接受洗礼的新战士的有力表现。从前线返回的受伤人员的角落形象包裹在他们的大衣中,这是一个奇观。 但更接近观众的是一群新的红军士兵,大胆地向着命运迈进,在她们的队伍中,女人都很明显,甚至是一个头部缠着绷带的受伤男子,并没有为自己的共同目标做好准备。艺术家需要这些类型来描绘参加南北战争的工厂工人。
在下降到矿井之前 – 亚历山大-迪内卡
“在矿井中”和”在下降到矿井之前” – 那段时间的巨大画布,几乎用黑色和白色解决,稍微加上红赭色,我试图传达节奏,庄严紧张的工作状态或对它的期望。 在图片”下降到矿井之前”,中心用光线深深地和空间地解决,沿着边缘移动到白色和黑色的绝对平面 – 矿工的轮廓。 整个建筑是垂直建造的,作为矿井垂直轴的暗示。相反,在图片”底部”中,一切都在水平楣中显露出来。这种构图对应于地下工作的一致节奏。所有在黑暗的重型规模,从白点只是采矿灯的点。”
冬季。在窗口的女孩 – 亚历山大Deineka
Deineka Alexander Alexandrovich是少数几位致力于技术和艺术的艺术家之一。他可以同时获得铁路学校和艺术工作室的知识。作者到处都发现了他的才华。即使在革命期间在红军服役,他也在艺术的帮助下领导了激烈的宣传。在他的作品中,他把人民的灵魂和生命付诸实践。 我的注意力被他的作品”冬天。窗外的女孩”所吸引。我觉得在某种程度上看起来很阴沉,黑暗甚至未完成。但显然,这是它的吸引力。在前景中,我们看到一个带有大窗户的房间。一个女孩正站在他身边,正若有所思地望着街道。在她的脚边,一只猫睡在一块小地毯上。显然,电池来自热量,非常好。窗帘悬挂在窗户的一侧。它们具有不同颜色的水平图案。房间里唯一的亮点是女孩的袜子,与其他东西相比,它们是纯白色的。整个房间描绘在黑暗或黑暗中。你需要好好看看那里的一切。 房间的正对面是窗户的景色。他去公园。有许多树木,灌木和休息的长凳。所有这些景象都覆盖着厚厚的积雪。它以冷白色描绘。它甚至似乎从落在树上的光线中闪耀出来。看着远处的景色,我们可以假设它外面是黑暗的,但雪是如此纯净和明亮,它比那里的房间更轻。正是在这个明亮的背景下,女孩的黑暗身影显得很好。 在观看和吸引人的开始时,它的表现力和清晰度令人惊叹,通过仔细研究它留下了愉快的感觉。也许这不是作者最美的作品,但根据情感感受,在我看来,是最好的之一。
有矢车菊的睡觉的孩子 – 亚历山大Deineka
绘画一个熟睡的孩子用矢车菊对亚历山大-迪内卡的艺术爱好者抒情的一面有点熟悉。 不寻常的发自内心的艺术家描绘了一个熟睡的婴儿蜷缩起来。图片的配色方案赋予裸体宝宝身体透明度和失重的效果。一个熟睡的孩子看起来幼稚地直接接触。 白色的床单被前景中一束鲜花的冷阴影所触动,提醒观者一个小生物的精神纯洁和纯真。Deineka描绘了一个带有田间矢车菊的花瓶,用开朗的油漆和开花自然的微妙香气填充了画布的空间。
足球 – Aleksandr Deyneka
“我写了足球。我喜欢这个游戏,我知道它,就像成千上万的同龄人一样,就像成千上万的兴奋观众一样。每次游戏都让我想写一张照片。熟悉图片的成分规范。我把一个新的塑料现象放在一起,并且必须在没有历史脚注的情况下工作。 我想要写一些令许多人感兴趣的事情。我的工作很幸运。游戏将我推向了他们自己的独立语言。后来,我理解为什么,当一个不同的生活在四处奔波时,人们用热拖车去卡其布,他们把车带到尸体上 – 发生内战; 艺术家,很多,至少,写了通常的:法国风景,女性在crinolines。他们没有写下他们看到的东西,但这几年绝对没有必要。比海报晚得多的图片开始发现它的革命性面孔。 足球的情况是一个常见的情况。我不知道真正的艺术作品,它响应当代先进的要求,不必解决一系列意识形态塑料秩序的新问题,以便达到其时代的高度。”A。A. Deineka
塞瓦斯托波尔的防御 – 亚历山大-迪内卡
Deineka Alexander Alexandrovich是俄罗斯着名的艺术家之一,他们在第二次世界大战期间不在场边。他做了他最好的工作 – 工作。他最喜欢的城市之一是塞瓦斯托波尔。看到报纸上的照片,其中只有城市的废墟可见,作者明白在这里发生了多么激烈的战斗。 在他的作品”塞瓦斯托波尔防御”中,作者仅描绘了最后几小时的重防。然后水手们以雪白的形式进入战斗。当敌人突破到水中时,他们去了一定的死亡,无处可撤退。是的,并且德国人赢了。图片甚至显示了其中一个敌人的坦克是如何从背面绕过我们的家伙的。 在视觉上,图片分为两部分。遥远的计划向我们展示了一个笼罩在火焰中的城市。只能看到几个碎片,然后一切都覆盖着大量的烟雾和火焰。天空是完全看不见的,只有黑色和红色的背景。通过这个,作者展示了当敌人获胜时会发生什么。只剩下废墟。恰恰相反的是图片的前景。虽然作者在这里展示了战斗本身以及这些人如何走向自己的厄运,但正是这部分画面仍然很明亮。黑暗只是敌人的形式。无论水手在哪里,即使盘子仍然是干净的白色。这强调了勇气,爱国主义,渴望我们人民的胜利。每个人的意志都是明亮,愉快和快乐的。人们已经准备好为它而战。 由于图片的创作恰逢军事行动,作者无法找到一个合适的人来拍摄带有手榴弹的中央水手的形象。这个模特是一个体格健壮的女孩,有着合适的体格。整个画面导致悲伤,悲伤和悲剧感。即使在生命的最后几分钟,水手也试图摧毁尽可能多的敌人,这样他们的死就不会白费。 图片上的工作花了几个月的时间。他成功地完成了1942年的”伟大卫国战争”展览。将其归结为一集军事行动的插图并不完全正确,因为作者使用了一些改造,但没有人怀疑这是俄罗斯艺术中最戏剧性的一幅画。
无聊 – 亚历山大-迪内卡
这位国外艺术家克里斯蒂娜-凯尔的主要研究人员发现,这张照片描绘的是斯奈德女士,她在访问美国期间曾访问过。 Christina Kiaer对这张照片非常精心制作的草图和装置进行了分析,他说:”……通过画出斯奈德太太的肖像,Deineka自己变成了现代主义艺术家一段时间,为了新生代的需要而写作,即使他不按顺序工作。”
莫斯科郊区。1941年11月 – Alensander Deineka
在我们这个时代,一些艺术家,指的是军事主题,”根据传统”描绘了一种半梦幻般的战斗,部队的冲突,一句话,战斗!这些作者的图片,一见钟情,眼睛充满了丰富的效果,并不总能深刻揭示他们所采取的主题。然而,有些作品讲述了战争,其中没有任何外在的,吸引人的,但仍然拥有巨大的想象力影响力。 这就是A. A. Deineka的照片”莫斯科的郊区。1941年11月。” 很少有画作能像这幅帆布那样讲述伟大卫国战争。令人印象深刻的是,Deineka绘画的力量在于它的非凡,同时在表达方面非常简单。1941年的乡村冬天很重。 法西斯军队在莫斯科的郊区……图中有几栋破窗的房屋,其中有被毁坏的建筑遗骸; 一辆卡车冲过来。这就是位于前景中的多排小型坦克和反坦克刺猬背后的所有内容。但事实证明这足以让艺术家描绘出这一点,以创造出坚不可摧的俄罗斯首都的严峻形象,这是一幅叙述我们祖国历史上戏剧性事件的形象。Deineka的许多主题画作的力量是一个经过深思熟虑的作品。正如他所描绘的画布上的方式总是与计划中最基本方面的表达密切相关。 在电影”莫斯科郊外。1941年11月”,以及他在卫国战争主题的其他一些着作中,Deineka试图表达他的感受 – 艺术家 – 公民的愤怒,他们痛苦地看着严重的灾难和带来他的人民的可怕考验战争。与此同时,艺术家想展示祖国的严肃,勇敢的形象,他以莫斯科的形象化身。在这种情况下要解决的任务是在风景自然的图片中传达无敌的概念,即莫斯科的难以接近。 必须要说的是,Deineka完全应对了这项艰巨而可行的任务。正如在任何真正的艺术作品中一样,一切都很重要; 不仅是情节,而且透视建筑的特征,甚至画布的格式都以自己的方式表达了深刻的意识形态内容。因此,例如,在图片中,显示的所有内容如下所示。这使得可以强调不平坦的地形:城市被认为是站在山上。 石头房子,不舒服,窗口开口,隐藏在小丘的下部,似乎嵌入地下。但是,从下方可见,它们向上指向。根据一位艺术史学家的说法,这一切使它们与”特殊的残酷堡垒,坚不可摧的堡垒……”相似。精心挑选的水平帆布格式有利于给房屋的稳定性和坚固性留下印象。 这幅作品”莫斯科郊外。1941年11月”可以作为使用这种艺术表现手段的一个很好的例子,作为线性节奏。在线的方向上彼此靠近 – 建筑物和电线杆的垂直,以及几乎在一个倾斜下的近踝,可以使单调进入工作,一个无聊的单调,但在方向上相似的交替组,几乎平行的线条画得如此巧妙,在家里他们获得了一些特殊的灵性,一种表达,而杜比转向敌人,以其严谨,精确的节奏,使郊外的外观呈现出强大的绚丽外观。在情节的发展中,郊区的孤独起着重要作用。 绘画风景冷清,艺术家因此在画面中引入了警觉感; 画布的整体情绪的特点是严重的紧张,戏剧的色彩。观众清楚地看到人口离开了家 – 谁走到了前线,谁正在挖掘战壕,谁在后方帮助他的工作来保卫祖国。但是观众很清楚,防御线是在这里组织的,莫斯科的防御者加强了,进入了地下,为敌人准备了一次破碎的会议。卡车的外观 – 一个违反的插曲,但同时强调了冷清的印象。似乎在一瞬间卡车将消失,一切都将再次陷入沉默的充分悬念。 一阵寒风袭击了他身上的油布。寒冷,寒冷正在等待这里的敌人……在画作”莫斯科的郊区。1941年11月”中,Deineka看起来是一个严格的,要求严格的大师。他使用简单,简洁的视觉语言; 特别注意清晰,富有表现力的绘画。他小心翼翼地将这种艺术表达方式视为色彩。然而,使用节制调色板,他准确而有表现力地表征了物体在颜色和材料上的差异。因此,例如,他描绘了一个新旧建筑的房子,其低沉的一般色调受到令人不安的红色和黄色的影响。同样黑暗,沉重的天空就像表达和简单的书写一样,强化了画面中的戏剧性元素。Deineka风景如画的技巧乍一看有点吝啬。然而,使用它们,艺术家以完全清晰和确定的方式表达他的思想。他没有拒绝图像细节。他的推广方法包括选择必要细节,传递特征细节的能力。因此,例如,Deineka根本没有描绘冬季景观,而是展示了冬季开始的景观:地面上覆盖着一层薄薄的雪,从这里到处可以看到古老的干草。这个特殊的细节包含在历史真实性和具象表现力的名称的图片中。从这里到那里你可以看到老干草。这个特殊的细节包含在历史真实性和具象表现力的名称的图片中。从这里到那里你可以看到老干草。这个特殊的细节包含在历史真实性和具象表现力的名称的图片中。
在新工场的建筑工地 – 亚历山大-迪内卡
Deineka的绘画在新工作室的建设中,它指的是艺术家对工业化主题的迷恋。在这个框架内,他创作了许多反映社会主义建设项目精神的作品。 与其他OST代表一样,Deineka试图找到一种艺术语言,能够以比喻的形式表达国家发展的当前阶段。在图片在新工作坊的建筑工地,艺术家使用摄影编辑技术。在工厂景观的背景下,人们的立体人物脱颖而出。 这个搬运工强大的后背与女孩的形象形成了鲜明的对比,她正处于一个特殊的长期计划中,这让她有了一定的轻盈感。图片的背景在新工场的施工现场,它以图形清晰的工厂建筑图案的形式决定。体积数字和背景之间的对比产生了构图的特殊动态。 图形风格Deineka是在他的老师,着名的苏联木版画和图形Favorsky V. A. 的影响下形成的,是他在VKHUTEMASovskogo时期之后的作品的一个特征。这种主人的风格也体现在他出色的图片防卫彼得格勒。
未来的飞行员 – 亚历山大-迪内卡
Alexander Alexandrovich Deineka – 俄罗斯着名艺术家。他一直对航空以及与之相关的一切感兴趣。他将他的一些作品专门用于这个主题。在亚历山大-迪内卡(Alexander Deineka)经常旅行的克里米亚(Crimea),他得到了今天所知的未来飞行员绘画的想法。战前画的画。 在图片中我们看到三个数字,转向我们。两个小男孩,完全赤身裸体,还有一个老男人。在远处,天空高的图片显示了飞机。它顺利地穿过无尽的广阔。一个男人向他伸出手,小心翼翼地向他们涂抹一些东西。反过来,他们屏住呼吸听,不要把眼睛从飞机上移开。显然,这个人和同一个单位的飞行员本人分享了他与年轻一代的经验。男孩们梦想,当他们长大后,他们肯定会像他一样成为飞行员。 作者描绘了一个男人更黑暗的人。所以他可能想向我们展示他对工作的重要性和责任感。也许这是父亲和儿子去参加飞行员的晨练。孩子们总是想跟随父母的脚步,即使这样有吸引力。 在远处蓝蓝色的大海上,几乎看不到另一架飞机飞过。感觉就像他登上了水,像帆船一样航行。这些家伙坐在一个美丽的石码头上。大海有美丽的下降,道路铺有石块。天空是一种明亮的蓝色,无处飘浮着蓬松的云彩。 究竟是什么服务于这样一个图片的名称。也许在作者沿着码头走的那一刻,他偶然目睹了关于这些年轻人未来的谈话。可能正是这正是促使他重现这样一幅画面的原因。他展示了这些人喜欢它的程度,并且通过他们的裸体形象很重要。