Goryushkin-Sorokopudov Ivan
A. N. Sobolschikova-Samarina的肖像 – Ivan Goryushkin-Sorokopudov
A. N. Sobolschikova-Samarina的肖像[1910]纸板，蛋彩画，粉彩。69 x 46.5。奔萨图片库。KA Savitsky Ivan Silych Goryushkin-Sorokopudov，一位在该省定居的艺术家，相当知名。他的作品中的图画和复制品，A. 托尔斯泰”白银王子”的小说插图，P. Melnikov-Pechersky”在森林里”，以及G. Uspensky”The Incurable”，”In the inn”和其他人的故事，这些故事定期发表于那些年的流行杂志”尼瓦”，”俄罗斯的太阳”，”资本和庄园”，增加了他们作者的荣耀。 今天，Goryushkin-Sorokopudov的绘画和绘画作品在该国最好的博物馆展出，但最完整和多样化的收藏品，超过150件作品，在奔萨美术馆。正是在这里，大师的小型纪念博物馆被打开，不仅展示了绘画和图形作品，还展示了个人物品，照片，文件以及根据自己的草图制作的家具。 Goryushkin创造力的恒定驱动力是对男人的爱，尊重他的个性，这在他同时代的肖像画中最为体现，画面精美，画得精美。Goryushkin通常拒绝定制肖像，他为他的朋友和同事创建了一个广泛的图像库。 蛋彩质的哑光表面与天鹅绒般的色浆相结合，为许多肖像画提供了一种特殊的配色方案，有助于揭示这种或那种迷人的形象。对于艺术家的女性肖像，例如，着名女演员A. N. Sobolschikova-Samarina，Penza公主N. V. Mansyreva的特点是贵族的印记，精致，对应于时代的新审美愿望，现代风格。
从世纪到世纪 – Ivan Goryushkin-Sorokopudov
在20世纪初，俄罗斯经历了俄罗斯文化复兴，现在被称为白银时代。渐渐地，艺术家的画布，在此期间形成的工艺，回归到我们的日常生活。其中包括来自Penza画廊的A. I. Vakhrameev，N. F. Petrov的作品。KA Savitsky。 艺术画廊的显着优点是RSFSR I. S. Goryushkin-Sorokopudov尊敬的艺术工作者最完整的作品集。作为艺术家的Goryushkin的形成落在19世纪末–20世纪初，当时在艺术中有创造性地寻找新形式的表达和视觉语言。 Ivan Silych没有留下这些搜索。然而，他的工作的基本原则是他在艺术学院，在I. E. Repin的工作室会见的现实传统。通过研究俄罗斯的历史和生活，艺术家多次前往乌格利奇和罗斯托夫。 这些旅行的印象反映在许多研究中，这些研究描绘了修道院和教堂的建筑，其中有修女和新手的孤独形象。这些印象的一种概括是”从过去的崇拜”这幅作品的作品，题目是”从世纪到世纪”。 老钟楼的一角在我们面前打开。太阳的光线引起人们注意僧侣的形象，与鸽子交谈。另一个面对太阳，眺望无边无际的大片。人对光的渴望是永恒的……
在老城区的集市日 – Ivan Goryushkin-Sorokopudov
可以将B. M. Kustodiev，S. V。Ivanov，A。P. Ryabushkin的许多作品与”老城市集市日”的艺术作品结合起来，他们出生于对俄罗斯民间传说的热爱。这位艺术家用一个简单的日常剧集作为一个关于一个古老省份的丰富多彩的故事的借口。 一个杂色的集市在修道院的墙壁附近咆哮。冉冉升起的太阳照射着冰冷的阴霾。在檐篷下，厚厚的粉末与蓝色的雪，货架上的红色货物。杂乱无章的人群嗡嗡作响，有权力的男人和健谈的女人，敏捷的店主们在商店里吵架。就像一张铺在白色草地上的花坛：女士的披肩，披肩，半壳，长衫，皮大衣，军队，羊皮大衣，帽子，帽子，帽子 – 一切都充满了，瞥见，动作，似乎铜嗡嗡声在修道院上方沸腾。 艺术家不是通过挑选许多细节来获得必要的情感印象，这些细节很容易引起观众对历史作品的兴趣，但首先，在传达事件的整体氛围，这个历史时刻的情绪。这项工作的另一个特点是Goryushkin作为一个整体的方式是值得注意的：他并不寻求自然地自然地传达物体的纹理，但总是确保它可以在清晰的颜色特征中猜到。 多亏了这一点，你清楚地感受到了锦缎，闪闪发光的金色刺绣，天鹅绒的柔软深度，以及粗糙粗糙的羊皮。Goriushkin-Sorokopudov用钟声看到了古老的生活，声音很多，庄严明亮，钦佩它，欣赏它并充分体现这些感受，在画作中大声体现。根据书Y. Nekhorosheva”Ivan Silych Goryushkin-Sorokopudov”
冬季。罗斯托夫克里姆林宫 – 伊万Goryushkin-Sorokopudov
罗斯托夫引起了艺术家的注意，成为俄罗斯最古老的城市之一。编年史第一次在862年提到它。在16世纪末，在罗斯托夫建立了一座大都市。1651年，乔纳-西索维奇（Jonah Sysoevich）成为罗斯托夫（Rostov）的大都市，他以史无前例的规模建造石头。 古代俄罗斯建筑杰作的出现 – 罗斯托夫大都市的整体，通常被称为罗斯托夫克里姆林宫，与他的名字有关。大都会约拿似乎既不是神学学者也不是杰出的传教士。但他是一个伟大的建设者，与许多其他建设者不同，他从未改变品味和和谐感。罗斯托夫大都会的历史，大都会乔纳作为一个大都会建筑师 – 艺术家，作为不可思议的美容合奏的不知疲倦的创造者进入。 罗斯托夫大都市的宏伟建筑，始建于1670年代，已有二十多年，是这座城市的一座奇特城市，周围环绕着十一座高塔。他们的帐篷和”立方”结尾，与尖顶的烟囱和五个圆顶的教堂相结合，创造了一个童话般的城市，”Kitezh之城”的惊人美丽画面，尤其令人印象深刻的尼禄湖。罗斯托夫克里姆林宫经常与一首庄严的歌曲相提并论，音乐被冻结在一起。有塔楼的堡垒墙吞没了大都会庭院的建筑，几乎没有任何军事意义。这些防御工事的建筑低于教堂的高耸，这表明教会的精神力量优于世俗。 罗斯托夫大都市的建筑以克制和严谨为特征。只有在北入口上方有复活门教堂的大门和在西方以上的约翰神学家才能获得特别的优雅。圣约翰神学教堂建于1683年，是大都会教堂的最后一座教堂，并作为众议院的家庭教会，为君主的到来而建。这是罗斯托夫大都市整个团体中最具灵感和精致的教堂之一。罗斯托夫克里姆林宫的复合体是一种艺术意图的典范。 这是一个完全的俄罗斯民族乐团，在那里没有处理外国成就，而是俄罗斯大师的民族创造力的辉煌起飞。现在位于克里姆林宫的罗斯托夫建筑和艺术博物馆保护区。