在绘画”彩虹”中，作者以不同寻常的呈现方式描绘了通常的风景。他成功地制作了非常简单的东西。在画家的画布上，我们看到一条宽阔的草原，蜿蜒的道路向远处延伸。平原的翡翠草刚刚被太阳的第一道光照亮，它们能够突破雷云。 看着这张照片，你似乎感觉到从倾盆大雨中留下的新鲜感。因此，黑暗的天空分开，向世界展示了一条美丽的彩色彩虹，它以美丽的空中桥梁的形式连接着天空的一部分与另一部分。它就像一种幻觉，同时也是一种现实，创造出一种愉悦的感觉，以及所有消费的灵感。我想永远欣赏大自然的美。图中的彩虹也可以作为善恶胜过的象征。天空占据了大部分画面。因此，作者可能会鼓励观众思考宇宙的奥秘和宇宙的秘密。 在背景中，绿色平原顺利变成黄色，沐浴在阳光下。由于它上面的小高度，它似乎开始看起来不是一个普通的，而是巨大的草垛。 画布上温暖和冷色的完美结合，给人一种平静与平和的感觉。艺术家很好地保持了色调的对比。平原的亮黄色在灰蓝色的雷雨天空中看起来非常好。

巨大的草原，没有尽头，没有边缘，上面是无底的银灰色天空，仿佛挂着一层轻薄的云层。淋雨。沿着被夷为平地的道路，在泥浆中沉没，货车缓慢地伸展着，在阴霾中隐约出现黑暗的轮廓。 他们的路线沿着道路蜿蜒穿过草原，强调其宽阔的范围，似乎在Chumak之前的路径是无穷无尽的。一条狗的忧郁嚎叫，突然出现在草原的昏昏欲睡的麻木中，加剧了忧郁和绝望，这些忧郁和绝望充满了画面。

Arkhip Ivanovich Kuindzhi最美丽的作品之一是山地景观”Daryal Gorge. Moonlight Night”。画布的创作时间可以追溯到1890年至1895年。此景观存储在Tretyakov Gallery的收藏集中。 就其本身而言，图像非常具有象征意义和神秘感。达里尔峡谷是一个有趣，美丽的地方，历史悠久，而且格鲁吉亚和俄罗斯的边界穿过达里亚尔峡谷是重要的。达里尔峡谷分为两个州，分别是两个国家的领土，两个拥有美丽自然的大国。 景观以深蓝色深浅不一。一般来说，画布的配色方案在我们面前创造了一个神秘的景观，充满了半透明的反射和流动的月光。 Kuindzhi风景中的月夜是诗意和复杂的，就像银色时代诗人Andrei Bely的诗意线条一样。”无尽无底”月光照在画布上的烛光之夜。夜晚峡谷的美丽雄伟，但也令人恐惧。月光以一种特殊的方式建立了景观的色彩，创造了从浅紫色，蓝色到浓郁的黑色色调的渐变色。月亮明亮，闪亮的脸庞被小云遮住，有着浅色的阴影，靠近海浪的阴影。 景观是在寒冷的范围内制定出来的，它会带来一种不真实的感觉，一种不同的，超然的世界，充满了不可能的秘密和传说。 乳白色柔和的月光在山峰和下坡上滑行，包围着空间。夜空看起来很深，蓝色，天鹅绒帆布，昂贵且不可思议的美丽。 在景观中没有过多的阴暗，过度黑暗的空间。相反，由于月亮反射的影响，产生三维图像，光变倍，变得稍大。照明质量本身更复杂，莫名其妙。景观类似于一种哲学的，半神秘的练习曲，有点阴沉和严格，但同时又抒情和感性。 此外，景观写得精美，具有许多印象派特征。景观瞬间，短暂，清新，凉爽，被风，薄雾和脆弱的月光穿透。 “Daryal gorge。月夜之夜” – 一个非常美丽，浪漫的景观。他在我们面前画出了夜景，其主要特征是诗歌，恶魔，莱蒙托夫原则，伟大的哈姆雷特 – 佩乔林忧郁的元素。景观中充满了需要能够看到，理解和正确解释的符号和符号，试图揭开特定画面的图像系列，赋予其体积和艺术理念。

这幅画是艺术家同意在公共场合展出的最后一幅画。几个月后，他将拒绝参展，几十年来他的工作将无法进入。 画布的主要特点是谦虚。缺乏明亮的色彩和光线，使景观平静。它产生了透明效果：河流在黎明前雾中迷失。前景与郁郁葱葱的绿色河流变成一个平静的白色透明水域的第聂伯河和天空。白色淡粉色和黄色的优势使我们能够断言图片中出现的印象派特征。但主要任务是创造出无限空间的印象。 尽管前景中有一小块草原和一条小河弯，但在这张照片中，宽阔而宽敞。光效的拒绝不会使画面变得贫乏，一切都以其简洁而着称。被太阳烧焦的草原草和小丘上的牛蒡的孤独灌木根本不可能。但是可以感觉到这个空间，但不会留下一些明亮的细节。因此，艺术家将他们从这里删除。 Kuindzhi拒绝玩光，专注于营造空气环境。白色和粉红色调为空气带来发光效果，仿佛它吸收了河水的沉默，从中汲取饮料，粉碎了整个草原上的宁静。

Kuindzhi被称为开放空间和光明的歌手。他后期作品的情节出现在天空，山脉和大海中。Kuindzhi的”秘密”在于创造他自己的，同样明亮和神奇的能力，以及真实的本性。艺术家有着鲜明的色彩视觉：色调渐变的精致感使他的画作具有特殊的表现力。 Arkhip Ivanovich认为海是画家最困难的任务之一。艺术家试图捕捉变色龙海的游戏，但对他的作品并不满意…… 他在克里米亚半岛海岸长期思考的结果是在那里写了几十个海的练习曲。在这些研究中，他的搜索有一个明显的线索，即在不间断地有节奏地奔向观众的情况下，波浪的平滑，爬行运动的传递。 在所呈现的图片”海”中，人们感受到空间的拥有，空气的前景，与印象派的思想一致。亚历山大-班诺瓦（Alexander Benois）将这位艺术家的作品分配给了”与法国克劳德-莫奈（Claude Monet）相似的艺术家”，这绝非偶然。

通过对这种快乐作品与19世纪70年代早期艺术家成名的绘画作品的简单比较，揭示了已故苦都之的有条件的浪漫主义。 在”Poldn”中，世俗和几乎平庸被明确地诗意化 – 这是一个完整的世界形象，其中一切都和谐而美丽地排列。Kuindzhi仿佛教导：平庸不存在; 平庸只是我们无法看到日常生活中肮脏的玻璃背后的真正美。

“日落”产品的主人。同时，Kuindzhi的三种风格倾向反映了这种画面：浪漫主义，现实主义和新生象征主义的特征。 这幅画是一个经典作品的生动例子：山顶上的一匹马是画作的中心，大部分飞机都被赋予了天空的形象。然而，天空是作者作品中最受欢迎的”英雄”之一。谦虚地代表着人们和平地睡觉的青少年，Kuinji在一些有点过分的单独的地方描绘。照片中最明亮的重点是即将到来的黎明光芒的月份。他似乎向地球和平静地睡觉的人们发出告别的问候。 尽管有着极大的爱意，但是马的表现形式有些 – 作者对所有动物甚至昆虫都怀有难以置信的温柔感。他在家里欢迎他们，治愈，据传说，他可以理解鸟类的语言。正如我们所看到的，在这里和图片”夜晚”中，Kuindzhi更多地关注马的数字而不是休息的年轻牧羊人。 景观本身吸引了观众的最大注意力 – 无尽的晴朗天空和河流的洪水令人着迷和迷人。在这一切艺术家的技能！光明和色彩的主人，只有他内在的天赋，描绘了”自由呼吸”的空间，使他成为工作的中心人物。 在他生命的尽头，Kuindzhi几乎没有展出，很多人错误地认为作者”写出来”，然而，”夜晚”是艺术家充满力量，想法并能掌握它们的生动例子。

Kuindzhi回归景观，热情地感受着世界的美丽和非凡的本性，拒绝将现在慢慢生活的散文诗歌化。与流浪者不同，Kuindzhi拒绝任何探索的意图，取而代之的是公开坦率地享受事物。当然，艺术家无法完全避免对生活的诠释。 他将大自然理解为能够携带美丽的宇宙力量的一部分。实际上，艺术家正在寻找一个非凡的世界形象。他试图找到他，正在考虑雄伟的山峰，其中几乎发出了神秘的光芒。 在艺术家的遗产中，有许多作品专门用于山脉的主题：”Elbrus。月光之夜”; “高加索山脉的雪峰”，”雪峰。高加索山脉”; “厄尔布鲁士山顶，被太阳奉献”; “Elbrus白天。羊群在山坡上”，”Elbrus在晚上”，”Elbrus白天”和其他许多人。在一些作品中，山坡轮廓周围的空气令人惊讶地微妙。 在其他情况下，它增强了色彩，由于点亮的雪峰用磷光色突出。这位艺术家第一次应艺术家Nikolai Yaroshenko的邀请于1888年来到高加索，他在基斯洛沃茨克有一个别墅。第一次旅行的特点是会议上有一个引人注目的现象，仿佛预示着后来白种人景观的辉煌。在Bermamit，Kuinji和Yaroshenko有幸看到了山区罕见的现象 – Brokensky幽灵。在彩虹色的云表面，他们注意到了他们放大的数字的反映。充满山脊形象，闪耀难以捉摸的山峰，吸引力和吸引人们了解未知世界的浪漫故事，发展成为美丽无法实现的世界的象征。 三十年后，Kuinji对宇宙主题的热情将捕捉到Roerich的想象力并转化为他的喜马拉雅主题。尽管图像看似自然主义，但在Kuindzhi的图像中，对预期世界的某种迷恋显然是可读的。地球和行星融合在一个整体的宇宙概念中。世界的伟大充满了庄严的声音和地球的灵魂，因为它是纯净的永恒。