巴勒贝克。木星寺和太阳神庙的废墟 – 瓦西里Polenov
东方练习曲对建筑主题的诠释很有趣。描绘了古代伟大的古迹，基督教圣地，古代寺庙的废墟，Polenov从一个不同寻常的胜利角度选择了代表建筑的角度。 在东部练习曲中，自然与建筑的统一性，建筑物在光空气环境中的沉浸，对艺术家来说尤为重要。
史诗尼卡塔-波格丹诺夫的叙述者 – 瓦西里-波列诺夫
这幅非凡的肖像可以追溯到Polenov强烈”整理”类型，试图找到他的艺术方式的时代。他没有成为一名肖像画家，这部作品在他的作品中脱颖而出。 但是，”材料”的选择打开了艺术家的一些亲密的兴趣; 后来，他们表达了对古老的俄罗斯文化的热情，作为Abramtsevo艺术圈活动的一部分。
金色的秋天 – 瓦西里Polenov
在Vasily Dmitrievich Polenov的工作中景观举行了一个特殊的地方。在与列宾海外实习的联合实习期间沉迷于这一类型，随后，Polenov改变了这种类型，甚至在其内部发生了变化。 主人风格的主要特征是色彩的新鲜感，纯净的色彩，清晰的绘画，精心调整的构图。 出演绘画”金秋” – 最耀眼的译者”波伦斯基”风景潮流。作品在观众面前画出了全流动的奥卡的弯曲，而注意艺术家的特征性动作并不是多余的 – 在整个构图构建的弧形的帮助下，空间的组织。 这项工作的成功归功于作者的个人喜好 – 如你所知，他非常喜欢秋天，而奥卡是他最喜欢的休息和沉思的地方。这就是艺术家的作品平静，钦佩和平和的原因。 秋天的白桦树穿着金色，与河流的蓝色光滑表面，无尽的天空和稀疏的云层，以及当时蓬松的树叶蓬松的绿色橡树相协调。所谓的”亲密”景观类型的创造者Polenov，无休止地钦佩俄罗斯的天性，赞美它并称赞它，主人与他的妻子和朋友的个人通信证明了这一点。但即使没有书面确认，对艺术家对俄罗斯风景的热爱也是显而易见的 – 它具有独特的构图，精心编写的细节，鲜花的新鲜感和无尽的自由空间。
Turgenevo村庄 – 瓦西里Polenov
“Turgenevo Village”被艺术史学家认为是Polenov工作中最好的景观之一。画布清晰地感受到与画家的最着名的画作 – “祖母的花园”，”杂草丛生的池塘”，”莫斯科庭院”的其他三幅画的情感和技术关系。 简洁和一些朴素，自然美，带有一丝人性，温柔和抒情 – 这一切都在画布上找到了一席之地。 Turgenevo村到今天是一个现存的地方，位于莫斯科不远处的两条河流交汇处，温暖的Rozhayka和寒冷的恶棍。在Polenov时代，这是一个安静，宁静的地方，以其美丽的自然和森林保护区而闻名。没有大声的历史，没有杰出的建筑遗迹没有看到这个地方，然而，艺术家根本不需要它。 Polenov画家最神奇的特征就是能够在看似不起眼的东西中看到美丽。与此同时，大师的优点不仅在于细致而敏感的外观，而且在细腻的能力中呈现，向观众”解释”这种美，为他开启了一种全新的美学。 在图片中，我们看到一条狭窄的浅河岸。克服了一个小小的爬上山 – 现在村庄有老房子，传统上覆盖着茅草屋顶。踩踏的狭窄的车辙，腿已经多次踩踏，老树，再也没有树叶，与其他树木的郁郁葱葱的绿树形成鲜明对比，是如此真实，简单和易懂。此外，这个普通的俄罗斯小镇的纯净美丽即使在多年之后，对我们来说也很明显，与Polenov的同时代人一样。 今天这张令人愉快的照片位于VD Polenov State Memorial Historical-Historicalistic and Natural Museum-Reserve。
君士坦丁堡。金角 – 瓦西里Polenov
着名的波列波夫的”练习曲”的”东方周期”的出现与艺术家所设想的”基督与罪人”的绘画有关，随后宏伟的福音周期随之增长。1881年，Polenov的姐姐V. D. Khrushchev，他最亲爱的人之一，深爱着他。在她临终前，她接受了她哥哥的承诺，他终于开始”认真地”工作了 – 她的意思是关于”基督和罪人”的作品，这个作品早已被人们所讨论过。 Polenov在他家中的景观创造力并未被认为是一个”严肃”的问题，在这个意义上，艺术家的亲戚是保守派。他需要”材料”，并在1881年秋末，他与着名艺术史学家A. Prahov和S. Lazarev王子一起出发。 他的路径遍及土耳其，埃及，叙利亚，巴勒斯坦和希腊，此行程一直持续到1882年春天。东方引人注目的色彩，他不可思议的类型，明亮的对比令艺术家高兴和惊讶 – 他不知疲倦地工作。因此诞生了练习曲的”东方循环” – 它在1885年的巡回展览中展出，并立即被P. Tretyakov收购。 Polenov说，大声谈论画中的一个新词。”印象非常好，”I. Ostroukhoy回忆道，”这是一种充满了对丰富多彩的美丽的真挚迷恋，同时以一种全新的方式为一位俄罗斯艺术家和一种不寻常的方式解决丰富多彩的任务。” 我们提出了这个Polenov系列的两个练习曲：”客西马尼园中的橄榄”，1882年和”君士坦丁堡。金角湾”。
正确的先生 – 瓦西里Polenov
从艺术学院毕业后，波列诺夫认为自己是一位历史画家，并且最初在这方面做了很多工作。在巴黎，他画了两幅着名的画作，即”大师的权利”和1875年的”胡格诺派逮捕”。 他们中的第一个，主题是臭名昭着的”第一夜的权利”，艺术家甚至在巴黎沙龙中出现; 它得到了I. Kramsky和P. Chistyakov的批准。他按照切萨雷维奇亚历山大的命令创作了第二部作品 – 她的主题是胡格诺派领导人海军上将德科利尼，埃特蒙特伯爵夫人的第二任妻子的命运。 在这些作品中，Polenova清楚地感受到了法国沙龙绘画和P. Delaroche的影响，这些外表可信的历史绘画以情感的诠释而着称。Polenov在他去诺曼底期间的风景中已经着迷了 – 仿佛惯性 – 继续研究新的历史绘画。其中包括：”荷兰的崛起”，”亚历山大的新柏拉图主义学派”等。其中没有一个完成。
在提比里亚湖（Genisaret） – 瓦西里Polenov
这有一定的讽刺命运：Polenov是一个公认的山水画天才，他自己认为是他作品中最重要的绘画，宗教题材的绘画。其中一件作品是”在提比里亚湖上”。 画家非常喜欢福音的叙述，认为情节是天真的，纯洁的，具有高度道德伦理的人。在他的作品中，波列诺夫遵循基督的话，他称自己是人子，画家就是这样描绘他的。他描绘基督的最重要的作品之一就是所呈现的画面。观众看到沿岸，完全被石头和巨石覆盖，救主慢慢地，平静地徘徊。 图片的整体情感方面完全建立在景观之上。几乎宁静的水面，略带涟漪，无云的天空，以令人愉悦的蓝色和绿松石色调再现，使画面平和而内在清晰。即使是平缓的山坡也似乎强化了这种氛围。如此和谐，在所有这些无与伦比的处女之美中，男人被铭刻。 尽管电影中体现了田园诗，但它绝不是缺乏内部动力和节奏。只有这个节奏非常缓慢和相当大。作者描绘了一个世界的一块地方，上帝还活着，他的双脚触地，在那里他不紧不慢的脚步带来了启蒙与和平。 Polenov首次展示了这张照片以及其他关于宗教主题的作品，立即成为人们关注的焦点。公众对画家所写的深刻的哲学思想，简洁，可及性，亲切感不容忽视。这是一个全新的视野和阅读基督教情节。专业要求苛刻的评论家和普通大众用热情的话回应了这些图片。
池塘在公园里。Olshanka – Vasily Polenov
Polenov – 出生的事实 – 有机会熟悉十九世纪的”贵族巢穴”。因此，对他来说难以忘怀的是前往坦波夫省的Olshanka，以及他母亲VN Voeikova的祖母的遗产。Vera Nikolaevna是凯瑟琳时代N. Lvov着名建筑师的女儿。不仅是建筑师，还是诗人，音乐家，艺术家 – 也就是说，他们积极参与塑造俄罗斯的高贵文化。 VN Lvova，早期的孤儿，在G. Derzhavin的家中长大，对俄罗斯历史有着极大的兴趣，非常清楚 – 从她父亲的介绍，俄罗斯民歌的收藏家， – 俄罗斯民间传说。她有话要告诉她的孙子，她知道如何与他们一起玩，V。Polenov非常爱她。在Olshanka，他在这里首次尝试创造一个抒情景观。1877年，在他搬到莫斯科的那一年，在出现让他真正成名的作品前夕，Polenov画了一张照片”公园里的池塘. Olshanka”。 已经有一个被忽视的公园的图像，有盛大的绿色植物，背景中有一个精巧的房子。叙事不是通过与活着的人”复兴”景观来实现的，而是通过对人类手的本质和创造的对比比较来间接实现的。
老磨坊 – 瓦西里Polenov
由才华横溢的画家V. Polenov的画笔创造的风景，不要留下冷漠而精致的艺术鉴赏家和普通观众。他的作品中的一个光荣的地方是画作”老磨坊”。 在画布的中心 – 一个破旧的废弃建筑 – 一个木制的磨坊。一旦这里的工作如火如荼，但现在大水轮已经停止了转弯。厚厚的原木变黑，老年人和潮湿的木板腐烂，茅草屋顶漏水。从四面八方看，工厂周围都是树木，灌木丛和高高的草丛，这使这个曾经拥挤的角落回归自然界。 迷失在思绪中，有一个疲惫的磨坊，都被朦胧的雾气所覆盖。早在俄罗斯，人们就相信邪恶势力就住在这里，所以工厂一直被神秘主义的光环所迷惑。V. Polenov在他的风景中准确传达了这种情绪 – 一栋废弃的建筑，一条慵懒的河流，野生的植被和黎明前的迷雾 – 还有什么需要创造一个梦幻般的迷人形象？ 凭借非凡的爱情，艺术家准确而逼真地绘制了画面的所有细节。每一片草叶，每片叶子都在朦胧的树上，它们在地面上的阴影和平静的反射，仿佛冰冻的河水。这里的一切看起来都很活跃，我想要触摸画布，感受到早晨凉爽的水，叶子的粗糙和微风的呼吸。 被大自然的神秘之美所吸引，观众并没有立即注意到这里的人。这是一个金发男孩，蹲在河岸边，手里拿着一根钓鱼竿。唯一一个前来拜访一位老熟人的人 – 曾经喂过他们并今天被遗忘的磨坊。