Serov Valentin

“自然”动物的存在加剧了塞罗夫为他的模型所构成的情况的紧张人工性 – 无法构成的动物对肖像中描绘的人构成了”人性的衡量标准”。 Sophia Botkina肖像中的小意大利灰狗在沙发的蓝色装饰和女主人的黄色连衣裙中几乎不引人注意，用金色的花朵编织而且还覆盖着人造花。乍一看，这只狗看起来像另一朵花。但她的”放弃”外观 – 她好奇地眯着眼睛看着观众，他惊讶地发现这个破布的光彩中有一个动画生物。 当Serov谈到Botkina时，充满活力的狗群与”无聊的年轻女士”的冷漠凝视形成鲜明对比。批评立即将这幅肖像命名为”沙漠中沙发上的女士”，当Grabar问为什么Serov将这个人物移到沙发边缘时，与谐波对称的要求相反，艺术家回答说：家具的荒谬。我无法用爱和感情画这幅肖像。”

90年来，Valentin Alexandrovich Serov在肖像画方面的技艺达到了顶峰。他写了一部他最好的作品”M. K. Olive的肖像”。Mari Konstantinovna Olive是众所周知的艺术赞助人和S. I. Mamontov的侄女。正是这张画布将V. Serov与其他着名和着名的绘画大师进行了比较。 图片全部涂成深色。穿着黑色连衣裙的女士几乎融入了较轻的背景。整个画布上唯一的亮点只是女人的脸。如果你仔细观察图片，你可以看到笔画非常宽，用一些力量表达。 一个女人的脸是平静的，带着一丝狡猾的微笑。看一看狡猾的某种火花，但是有了它，它们是善良和愉快的。头发似乎折叠成一个高大的发髻，但它连接到图片的背景。一个女人脖子上的宽项链只是在黑暗的背景上闪耀着银色的光芒。 乍一看，似乎图片不完整。笔触粗糙，锐利过渡，有时甚至是颜色融合。但所有这些细节使它如此特别和有吸引力。照片中的女人被描绘出一定的粗鲁的画笔，似乎更加脆弱和女人味。作者在他的创作中投入了很多心理意识。而且，尽管在我们看来肖像是轻松快速地创建的，但事实并非如此。 作者在很长一段时间里研究了古怪的玛丽橄榄的肖像。为了奖励所花费的时间，他在俄罗斯绘画的宝库中创造了一颗真正的珍珠。充满神秘色彩的画布吸引了不仅仅是艺术爱好者的目光。瓦伦丁-塞罗夫把他所有的才华和灵魂都融入了”M. K. Olive的肖像”中。也许这就是为什么他与不仅是俄罗斯，而且还有欧洲绘画的着名艺术家成为一体的原因。

不自由俄罗斯总是关注艺术和新闻当局，仔细研究每个大声宣称自己的人的眼睛 – 这不是救世主吗？这是最重要的吗？着名作家，音乐家，画家的形象非常受欢迎。 塞罗夫相当简短地了解其中一个，并且熟悉几乎所有人 – 那个时代的俄罗斯艺术精英代表了一个非常密封的世界。这位艺术家捕捉到了许多俄罗斯文化的杰出人物 – 每一幅肖像画都试图”抹去随机特征”，并看到”世俗”面具背后的真人，”揭示”他性格的核心。 这些尝试的结果有多么不同，将有助于理解两部作品的比较 – “诗人K. Balmont的肖像”，1905年，英雄的眉毛上的”灵感”印章，透过智慧和疲惫”作家N. Leskov的肖像”，1894年。

瓦伦丁-亚历山德罗维奇-塞罗夫（Valentin Aleksandrovich Serov）在1902年写下了一幅美丽，充满优雅气质的公主Z. N. Yusupova。在其实施例中，工作在其实现中具有一定的复杂性，责任性和坚定性。你必须具备高度的技能才能创造出重要人物，优秀人才的形象。 “Z. N. Yusupova公主的肖像”，尽管非常平凡，不寻常的形象，由于绘画的艺术方式，被视为一种活生生的普通现象，真实而真实，没有伸出的手势或发明的构图。远非如此，计划的构建相当自然，简单，图片的主线标注顺畅而清晰。 画布的配色方案也经过精心挑选。色调选择温和，半透明，空气。为什么已经丰富的内饰会闪耀，闪烁着闪烁的光芒。白色，珍珠贝母，珍珠的色调构成了您想要考虑的丰富，丰富的调色板，注意到那些或其他色调的微小变化和细微差别。 头部略微倾斜，公主的形象略微向前推，这使得我们面前出现了真实瞬间生活的画面。而这种生活慢慢流淌在美丽的室内装饰，昂贵的家具中，所有装饰的奢华，稀有面料，花式图案。 公主的形象优雅，富有表现力和柔软。黑与白的结合，它们的持续相关性构成了画面的整个节奏，形成了节点的”力量点”，光与影”复杂”。 公主的肖像看起来自然，没有任何人为的设计，某种冷冻或不必要的动作。在这方面，图像是和谐的，它的特点是颜色，比例，黑色的组成口音的平衡。肖像中描绘的东西根据颜色线或者具有相似图案，常见的柔和颜色彼此协调。 脆弱，细腻的色调，脆弱的线条与这幅带有日本绘画的肖像有关，赋予肖像复杂的文化色彩。这幅肖像画是由艺术家绘制的，以至于它最像是一部快速拍摄的作品而没有漫长的画作; 此外，肖像的特点是特别安排的照明。就好像光线包含了画面的所有部分，填充了所有的时空边缘，丰富了形式的必要反射和光彩。 肖像充当了光明，自信，不浮华，但坚定的坚定力量。 中等柔和的色彩强调画布的图形性质，其微妙，最有可能的是线条和形状的细化。摆在我们面前的是贵族的白色耀眼光芒，是上流社会的光辉。 Valentin Aleksandrovich Serov展示了公主的所有辉煌，但他巧妙地做到了这一点，将许多人的令人难以置信的辉煌变成了艺术之美，色彩之美。通过所有这些想象，塞罗夫不仅展示了一位伟大的公主，也许是严格和不宽容的，他描绘了一个人，我们的性格仍然难以理解，但清晰可见。

律师Oskar Osipovich Gruzenberg与他的妻子的肖像。2012年12月6日在迈阿密举行的FAAM拍卖会上，”奥斯卡和Rosa Gruzenberg的肖像”Valentina Serova在估计20万美元的上边界以410万美元的价格成交。”奥斯卡和罗莎格鲁岑贝格的肖像”从未离开过它的家族，并且得到了由Gruzenberg配偶的孙女拍卖，描绘在Serov的肖像画中。 根据伊戈尔-格拉巴尔（Igor Grabar）的说法，1909年在塞斯特罗雷茨克（Sestroretsk）创作了肖像，他出现在由格拉巴尔（Grabar）编写的关于塞罗夫的第一部专着的瓦伦丁-塞罗夫（Valentin Serov）的作品清单中，他的黑白再现也在那里。在出版这本专着的时候，这幅肖像画收藏在Oscar Gruzenberg的收藏中，然后，在家人移民之后，他的曲目就丢失了。 “Gruzenberg夫妇的肖像，非常巧妙地构思，足智多谋，如果不能从左侧切割出来，如果Gruzenberg夫人的头像她的配偶的脑袋一样精美，那将是非常好的” – Grabar写道。律师和公众人物奥斯卡-奥西波维奇-格鲁岑贝格（Oskar Osipovich Gruzenberg）在肖像画中描绘，是俄罗斯历史上的杰出人物。 他毕业于基辅大学的法律系，因为要求采用基督教，并在圣彼得堡定居，因此拒绝留在该部门的大学。他在许多备受瞩目的政治进程中担任陪审团律师，特别是1905年的马克西姆高尔基案。立宪民主党党员。1920年，他移民到1921年至1923年，他于1926年至1932年在柏林居住 – 在里加，他在那里执业并创立了月刊法律杂志”法律与法院”，该杂志一直存在至1938年。 他生命的最后几年在法国度过。1951年，他在特拉维夫重新安葬。”昨天”和”散文与演讲”一书的作者，其中包含马克西姆高尔基，德米扬贝德尼，安纳托利亚科尼等人的回忆。他的妻子Rosa Gavrilovna是一名Golosovker，几乎没有关于她的传记信息幸存下来。”奥斯卡和罗莎格鲁岑贝格肖像”的买家仍然未知。回想一下先前的Serov记录是在11月26日，在俄罗斯苏富比拍卖会上拍摄的，Praskovya Mamontova的肖像以120万英镑的价格出售，估计估计为300-500千英镑。

“A. A. Morozov的肖像”写于1910年，画家V. A. Serov离开前不久。这幅图画作品是一位成熟作家的作品，在他的才华和创造力的高度。肖像是使用诸如蛋彩画颜料和纸板之类的图形工具创建的。所有这些都使得图片与其他声音不同。画布采用这种不同寻常的技术制作，存放在国家特列季亚科夫画廊。 “A. A. Morozov的肖像”是一部作品，其中散发出自信，内心坚定的思想，开放性，首先是品格的力量。伊万-阿布拉莫维奇-莫罗佐夫（Ivan Abramovich Morozov）以清晰无瑕的色调描绘，他的轮廓具有清晰的轮廓边缘，他坚定而富有表现力。肖像图像充满光线，几乎没有阴影对比，锐利的过渡或黑暗空间的凝块。脾气图像与同一图案的感觉略有不同，但是用油画颜料制成。图像更平滑，更明亮，更简单和苦行僧。 I. A. Morozov是在亨利-马蒂斯（Henri Matisse）的静物作品之一的背景下呈现的，这部作品看起来非常杂色，与I. A. Morozov的冷静色彩形象相冲突。背景是一个明亮的戏剧风景，在这种情况下并不十分相关，当一个人的肖像被创造出来时，他的性格和他个性中的主要事物就会被传播。肖像相似性并不总是显着的，特别是当与创建的图像的个性没有内在的巧合时，没有核心，没有这样的个性。 最伟大的肖像画家V. A. Serov总是试图在他的画布中传达并代表他自己。因此，他的肖像是如此独特，复杂和独特。这些作品与图案化的图案不同。对于那些肖像和图像由艺术家创作和创作的人来说，他们是个人的，复杂的和独特的个性，是罕见的，内在的和个人的。 I. A. Morozov是他那个时代的人，是他这个时代的价值观，理想和焦虑的守护者。I. A. Morozov毫无疑问值得成为他那个时代的英雄，成为Serov杰出的肖像作品之一。但不只是在某种程度上，而是作为一个聪明，成功，自信和严谨的人，具有开放，清晰的外表，他们感到尴尬或胆怯。这些都是坚实的性格，铁的意志，多年的工作和许多知识，真正的企业家和商业人士的特点。

“这很简单，有一百个天使，” – 塞罗夫最喜欢的说法。在谈到如何写作时，他反复重复。”简单 – 自然 – 真理” – 这个系列是他的代名词。在艺术家生命的最后几年里，为了简单而努力已经变得特别尖锐 – 他已经非常缓慢地工作并且已经重复了他已经做过无数次的事情，并且他进一步增加了”校对时期”。 简洁的线条，简洁的形式，谦虚的色彩 – 这些都是它的主要标志。即使在Serov为了订购而描绘的肖像中，这也是显而易见的。对他的艺术的最好赞美，就是他经常说的，就是一个特维农民的短语，他看着塞罗夫用粉彩写下他的”带马的女人”：”它有多简单。我会把这些彩色的棍子自己写下来” 。”农民必须理解，”塞罗夫告诉观众，”而不是主人，但我们都为酒吧写作，对于任何错综复杂和盛况都非常贪心。”