Tancred和Herminia – Nicolas Poussin

十七世纪法国古典主义的原则在尼古拉斯-普桑的作品中得到了最充分的体现。艺术家艺术的基础是寻求道德和审美理想。在一切事物中，从情节开始到结束于画面的执行，他努力实现和谐，将思想智慧和英雄人物联系起来，以及图形语言无可挑剔的清晰度。

Poussin主要在圣经或古代历史中寻找他作品的主题。但并非偶尔，特别是在创作初期，他转向文学情节，最常见的是诗歌。他非常喜欢骑士诗Torkvato Tasso”解放的耶路撒冷”，充满了神奇的冒险，意外和纠结的碰撞。艺术家的一些画作受到了塔索诗歌的启发，他曾两次对这首诗的一集进行了论述：在冬宫和伯明翰艺术画廊中，他的画作保留在”Tancred and Herminia”主题上。赫米蒂奇的杰作属于那些画布，其中普桑的才华的抒情方面得到最明确的揭示：其严格的理性主义在真诚的戏剧，深刻的心理洞察力，激情的经验强度之前消退。

亚马逊的领导人Erminia爱上了骑士Tancred，在与巨人Argante决斗后发现他受伤。乡绅Vafrin将Tancred一动不动的身体从地上抬起，而Herminia则以一种充满爱心和同情心的浮躁爆发，用一把剑剪掉他的头发，以绷带骑士的伤口。帆布上的几乎所有东西都很平静 – 坦克雷德在地上无能为力，瓦夫林在他身上僵住，马一动不动，雅致的身体在远处伸展，景观空虚而荒凉。但是，在这种冰冷的沉默中，Erminia的可怜动作突然爆发，她身边的一切都被她不可阻挡的精神起飞的反射光照亮了。

静止变得紧张，强烈而深邃的彩色斑点以鲜明的对比相互碰撞，天空中橙色日落的瞥见变得危险和令人不安。Herminia的兴奋传达到了绘画的每一个细节，每一条线和一个亮点。

即使是悲惨的场景，普桑也发现了严谨而简单的艺术形式。正是这种庄严的简洁主义使Tancred和Ermini成为罕见情感力量的杰作。

这幅画是1766年从巴黎艺术家Aveda收藏的Hermitage购买的。