Velazquez迭戈
Spicy(Arahna的历史) – Diego Velasquez
很长一段时间,这张照片被称为”Pryaha”或”Santa Isabel在马德里的挂毯工厂”。然而,在1948年,Diego Angulo Iniges指出了Velasquez对场景的描述与Arachne传奇之间的联系。实际上,如果在图片中有编织挂毯的生活场景,则不清楚背景中发生了什么。但让我们记住这个传说:雅典 – 帕拉德,提供智慧和知识的女神,教人们艺术和手工艺,与年轻女孩阿拉克纳出现了争执。 Arahna因其编织艺术而闻名。”Arahna从像雾一样的线上旋转,像空气一样透明的面料。她为编织艺术中世界上没有平等感到自豪。” “在灰头发,弯腰的老妇人的幌子下,靠着一个工作人员,女神雅典娜出现在阿拉克纳面前,并对她说: – 不是一个带着它的邪恶,Arachna,年老:岁月带来自己的经验。遵循我的建议:尽量超越你的凡人艺术。不要叫女神参加比赛。 谦卑地祈求她原谅你女神原谅的高傲言辞。”Arahna输掉了比赛,Athena把她变成了Arachnu蜘蛛。如果你接受了Ovid的书Metamorphoses的灵感,那当然是在他的图书馆,画面变得清晰。 因此,左边的年轻女子是阿拉娜; 在纺车 – 雅典娜,在一个老妇人的形象。在图片的背景中,”同时发作”的方法显示了传说的第二部分:Arachne站在她的挂毯前面,编织的主题是”欧洲的绑架”在提香的图片中。接下来 – 雅典娜,头盔和盔甲。右边的三个女人可以象征命运的女神。
水载体 – Diego Velasquez
塞维利亚画家DiegoVelázquez”水上运载工具”的绘画。图片大小为107 x 81厘米,布面油画。 艺术家Velázquez从bodegones周期的绘画也有另一个名字”塞维利亚的水卖家”。水党派 – 诺斯替教 – 苦行僧enkrait教派的异教徒,或由塔蒂安创立的apotaktikov,被昵称为嘲弄。 他们得到了这个命名,因为他们没有吃任何支持身体的东西,既不吃肉也不吃酒,甚至在圣体圣事中他们用水代替葡萄酒。不仅是enkratyas坚持这种习俗,而且还有许多其他类似的诺斯替教徒和修道者; 因此,水党派的命名被更广泛地使用。
Don Juan Calabasas – Diego Velasquez
菲利普四世庭院的一个不可或缺的属性 – 实际上是中世纪欧洲的任何皇家宫廷 – 都是为了娱乐而留在这里的小丑和小矮人。其中有专业的小丑,人们”冒犯”了自然。在法庭上服务,委拉斯开兹经常写小丑和小矮人。在1630年至1640年代,他创作了着名的四幅画系列。 其中三件作品的英雄相形见绌。”弗朗西斯科-莱斯卡诺的肖像”向我们展示了一个不幸的人,他的所有迹象都与唐氏综合症有关。”唐璜卡拉巴萨斯” – 一个驼背,微笑着带着毫无意义的微笑。 在这些作品中,没有嘲弄或厌恶的阴影 – 它们写得有明显的温柔和同情。这个事实告诉我们很多关于作者本人的性格。
去 – Diego Velasquez
画布可分为两部分。在前景中,编织者执行他们的安静工作,在第二,他们的活动的结果 – 墙上的大地毯描绘了宗教主题的场景。在图片的中心工作是如火如荼,不停一秒钟。图片充满动态 – 每个织布工都忙于自己的事业。 一个收集落在地板上的线,另一个 – 卷起袖子,旋转一件新的艺术品。最有可能的是,艺术家想用卷起的袖子展示他对工作过程的热情。在卷起袖子的女人的对面,显然有一位年长的织布工,懒散地与年轻的残疾人交谈。在老太太附近,仿佛感受到了生活经历和来自她的好处,一只家猫在她脚下安顿下来。Velazquez描绘了通常的工作场所没有点缀和悲伤。 没有剧场运动,只有编织者准确而自信的动作。根据房间的光量,可以假设工人被推迟到深夜。他们疲惫不堪的形象也表现在一位老年妇女和一名勤杂工的工作中,她在一天结束时允许一点聊天。关于背景中的挂毯,应该说几句话。 当艺术家将Arahna变成爬行动物的爬行动物时,艺术家描绘了主的愤怒时刻。一些历史学家认为,在这一刻,委拉斯开兹想要揭示西班牙的政治游戏,这绝对是人们的命令。因此,图片属于当时最好的艺术作品。
奥地利宫廷小丑Juan – Diego Velasquez
西班牙画家DiegoVelázquez的画作”奥地利宫廷小丑胡安”。肖像尺寸209 x 123厘米,布面油画。 在一系列西班牙宫廷的小丑和小矮人的肖像画中,艺术家委拉斯开兹在心理上准确,坦率和公正地揭示了喜剧演员的人物形象,他们的心态,经历的世界,有时还会悲惨地悲伤。 这些艺术家DiegoVelázquez成熟时期的肖像主要以艺术和心理完成为特征。其中一幅肖像画是国王菲利普四世宫廷小丑的肖像,绰号”奥地利唐璜”。
约瑟夫的血淋淋的斗篷带给了雅各布 – 迭戈维拉斯克斯
西班牙艺术家迭戈-委拉斯开兹的绘画”约瑟夫的血腥斗篷带来了雅各布。” 这幅画的大小是223 x 250厘米,布面油画。约瑟夫,在圣经中 – 瑞秋族长雅各布的儿子,圣经史诗的英雄。作为他父亲心爱的儿子,他被他的哥哥所恨恶,他甚至想要杀死他,但是以实玛利人或阿拉维派的偶然大篷车决定了他的命运。 约瑟夫被卖给了大篷车兄弟20件银子。詹姆斯弟兄带来了兄弟约瑟夫的血淋淋的斗篷,因为他已经死了。约瑟夫被埃及的奴隶贩子转售。在那里,约瑟夫经过严峻的审判,获得了古代世界最富有国家的最高部长的职位,他以明智的远见拯救了饥饿的祸害。 当他的兄弟们到埃及去吃面包时,约瑟打开了他们,将他的整个氏族搬回了埃及,在那里法老将他们带到了高斯的定居点。在他的一生中,约瑟夫光顾他的家人,甚至在雅各布去世后,当兄弟们担心他会因为他们以前的残忍而报复他们时,他继续以兄弟般的爱来对待他们。约瑟夫在110岁时去世,留下了两个儿子,孙子孙女和曾孙子孙女。
旅店老板 – Diego Velasquez
由西班牙画家DiegoVelázquez”Innkeeper”绘画。这幅画的大小是100 x 122厘米,画布上的油画。塞维利亚艺术家Velázquez从bodegones周期的绘画也有另一个名字”在小酒馆”。 酒馆和小酒馆根据他们允许生产的贸易类型分为不同的类型:酒店,餐馆,酒馆和咖啡馆 – 餐馆排名最高,酒馆 – 最低。小酒馆,餐馆,小酒馆和杜汉的小酒馆,小酒馆,餐馆,小酒馆和小店都没有回归招聘。蔬菜和水果店以及Renskovye酒窖,供应小吃或食物; 食堂,厨房美食,剧院,船上,码头,火车站,庆祝活动等食堂; 啤酒店卖热食; 用于销售现场消费用品的糖果和蛋糕; 咖啡,食品或小吃店。 在小酒馆和小酒馆,车站房屋和伦斯科维酒窖可以出售各种俄罗斯和外国的烈性酒,包括啤酒,搬运工和蜂蜜; 酒馆或小酒馆,临时展览,葡萄酒和桶店允许出售相同的饮料,但只允许俄罗斯的准备; 啤酒店只能出售啤酒,搬运工和蜂蜜,出售俄罗斯葡萄酒的酒窖只能出售葡萄酒。
Arachna – Diego Velasquez
西班牙画家Diego Velasquez”Arachne”的绘画。这幅画的大小是64 x 58厘米,布面油画。Arahna,在希腊神话中,根据Ovid的变形记来说,是一个Lydian女孩,一个紫色的染色女儿,熟练的织女和女裁缝,他们敢于召集Athena参加编织比赛。 女神雅典娜帕拉斯采取了一个老妇人的形式,试图警告Arachna反对这种轻率的行为。但比赛发生了,Arachna制作了一幅美丽的巧妙面料,描绘了奥林匹克众神的爱情。 雅典娜发现这项工作完美无瑕,但是对于凡人阿拉娜的大胆,她撕裂了织物,并使阿拉赫纳遭受折磨。从怨恨和绝望中,Arahna自杀了,但女神雅典娜让这个女孩恢复了生机,将她变成了一只蜘蛛。
Sibyl – Diego Velasquez
西班牙艺术家DiegoVelázquez”Sibyl”的绘画。肖像尺寸62 x 50厘米,布面油画。Sibyls,传说中的占卜师,流浪的女先知,古代作家提到的; 最多有12个sibyls。希腊历史古代西比尔的活动主要是在公元前八世纪和七世纪。 从最着名的Kumsky Sibyl的历史来看,其作者身份归功于”书中的Sibyllas” – 一系列的谚语和预言,在未来为古罗马的官方占卜服务。根据传说,Kumsky Sibyl生活了大约一千年,与Tsar Tarquinius Proud同时代,Kumsk Sibyl提出购买所谓的”书中的Sibyllines”。
自画像 – Diego Velasquez
伟大的西班牙艺术家DiegoVelázquez的自画像。这幅画的尺寸是46 x 38厘米,布面油画。这幅自画像是由一位画家在四十岁时绘制的,在他的才华鼎盛时期,在当代人开始称维拉斯克斯为”真理艺术家”的年代。在他的Velázquez画作中创造的奇妙世界,以其微妙的不朽和无条件的形而上学着迷,成功地影响了数百年来不同时代和人民的迷人观众。西班牙语学校最伟大的画家于1599年出生于塞维利亚。 Velasquez的童年很富裕,他能够接受良好的教育。根据传记作者的说法,未来的艺术家在很早的时候就抓住了所有的东西,学会了很早就开始阅读,并且从很小的时候开始收集一个图书馆,这个图书馆在画家的生命结束时已经发展成为一个以其规模和多样性令同时代人惊叹的藏品。从这个图书馆的书籍和手稿的构成来看,Velasquez一生都对文学,建筑,历史,哲学,数学和天文学非常感兴趣,用拉丁文,意大利文和葡萄牙文阅读。 然而,在12岁时,Diego Velasquez最终决定成为一名艺术家。他开始在Francisco de Herrera the Elder的塞维利亚工作室工作,然后在艺术家Francisco Pacheco的工作室工作,他的女儿Juan Miranda于1618年结婚。1622年,委拉斯开兹短暂访问马德里,在那里他描绘了那些年代着名诗人Luis de Gongor-i-Argote的肖像。第二年,这位艺术家被西班牙政府首脑,第一任部长,奥利瓦雷斯公爵召集到菲利普四世国王的宫廷。 这张国王的肖像给这位加冕客户留下了如此美好的印象,他立即向Velasquez提供了宫廷画家的位置,并宣布现在只有Velasquez会画皇家画像。当然,委拉斯开兹毫不犹豫地接受了这一提议。因此,在24岁时,委拉斯开兹有幸突然成为这个国家最负盛名的画家,后来他一直保持着他作为国王的第一个也是唯一一个艺术家最爱的地位。
三名男子在桌上 – Diego Velasquez
西班牙艺术家迭戈-委拉斯开兹(DiegoVelázquez)的作品”桌上的三个男人”。这幅画的大小是109 x 102厘米,布面油画。图片还有另一个名字”早餐”。画家”农民的膳食”的类似画作保存在布达佩斯的美术博物馆。 已经在塞维利亚时期的早期绘画作品中,以bodegones类型创作,描绘了适度的早餐,小酒馆桌子,前景中有少量的trapezniki和不显眼的静物,艺术家表现出独立性。 这一时期的委拉斯开兹的画作,代表着日夜风格的场景,黑白对比鲜明,浓重而浓重的画作,以卡拉瓦乔的影响为标志,描绘了充满自然的尊严,令人难忘的特色民间人物。
Olivares伯爵公爵的肖像 – Diego Velasquez
西班牙画家Diego Velasquez的画作”Olivares伯爵公爵的画像”。这幅画的大小是314 x 240厘米,画布上的油画。Olivares Gaspard,西班牙政治家和政治人物,1621年至1643年初国王菲利普四世的最爱和第一部长; 在西班牙的管理和外交政策中发挥了关键作用。 在塞维利亚,他的领域集中在那里,Olivares从事赞助,阅读了很多,喜欢政治科学,并收集了他庞大的图书馆。1615年,菲利普王储的婚礼举行。根据西班牙王国的习俗,已婚婴儿应该有自己的法庭工作人员,而Olivares设法在其中获得关键位置。 他比王子年长18岁,成为他的导师之一。随着时间的推移,奥利瓦雷斯获得了菲利普的充分信任,当他在1621年登上王位时,奥利瓦雷斯的职业生涯得到了保障。他立即成为了一位大人物,国王的私人卫士的头,将所有国家力量的主线集中在他手中。慷慨的皇室礼物使Olivares成为西班牙贵族中最富有的人。 与前总理莱尔马和许多其他人一样,他设法保持双手清洁,相对较少滥用他的位置,尽管他忍不住安排他的人员担任重要职务。1622年,奥利瓦雷斯正式成为西班牙的第一任部长。Olivares几乎涉及国内外政策的所有方面,应对所有失败负责。 失败破坏了王室恩惠的基础,君主的立场的独有性,表现在许多职位,头衔和神话般的财富积累,不得不嫉妒和仇恨奥利瓦雷斯和他的人民失去权力的人。第一部长周围有阴谋; Olivares被称为”讨厌的暴君”,讽刺诗句在Olivares中成倍增加。 他统治期间经济和政治压力的增加导致加泰罗尼亚和葡萄牙的叛乱。标题贵族的反对,再加上1630年代末期 – 1640年代初期的军事和政治失败,耗尽了王室信托奥利瓦雷斯的信誉,并于1643年1月国王同意将奥利瓦雷斯辞职。之前的最爱被迫首先退休,在马德里附近拥有Loeches,然后到Toro,Olivares在他姐姐的宫殿里度过了他生命的最后几年。
刺绣者 – Diego Velasquez
西班牙艺术家DiegoVelázquez的画作”Embroiderer”。肖像尺寸74 x 60厘米,布面油画。由委拉斯开兹在17世纪40年代创作的肖像画使画家成为这一类型大师的应得名声。画作”刺绣者”的灰绿色背景似乎很通风,有一个深度,自由铺设的笔触形成最薄的层,粗粒帆布透过它。这幅由艺术家制作的肖像更像是17世纪下半叶弗拉芒画家的风格,虽然它自然是早期创作的。 肖像Velázquez非常自然和逼真,即使他们通常缺乏配件,手势和运动。选择肖像的背景以使图形的形状最大化,肖像画的颜色范围是严格的,但是通过精心选择的颜色组合使其活跃。 Velazquez画像的严格色域由灰色和红色 – 粉红色,绿色和灰色 – 橄榄色,黑色和金色的精致组合制成。灰色色调的效果,有时更暗,更柔软,天鹅绒般,并达到纯净,清新的珍珠色调是惊人的。描绘国王和他的家人,宫廷要人,皇家小丑,朋友,简单的工人,画家委拉斯开兹在最矛盾的性格特征的汇合中描绘了一个人。
Vulcan Forge – Diego Velasquez
塞维利亚画家DiegoVelázquez”Forge Vulcan”的绘画。这幅画的尺寸为223 x 290厘米,布面油画。古代古典时期的作家几乎没有留下关于锻造工作的详细信息,但是瓦肯人的伪造图像,无论是在花瓶和浅浮雕中,还是在诗人的叙述中,都让我们得出结论,铁匠的工具与现代工具非常接近。 在许多城市的罗马皇帝时代,有属于该州的武器工厂。每个军团中都有铁匠和枪匠。”Codex Theodosianus”包含关于这些军事史密斯的全部”声明”:”结构”。例如,在Gomburg附近的罗马堡垒的废墟中发现了这种锻造的遗骸。 重约15磅的铁砧显示,当时的技术允许加工大型铁件。还有一些炉子的残留物,其中开采了铁,并且发现了许多表明长时间运行的炉渣。这些炉子只不过是古埃及的铁矿提取物,也可以在毛皮的帮助下工作,制造出柔软的铁。拥有好武器的必要性是铁匠艺术在人民重新安置的时代发展起来的原因,而在中世纪,当装饰教堂和其他建筑时,它甚至达到了真正艺术的程度。
基督在玛莎和玛丽的房子里 – Diego Velasquez
这幅帆布前景中的大型人物,大约在1618年制作,而厨房桌子上的静物画则是早期Velasquez风格的特征; 典型的艺术家和选定的情节。不同寻常的是,只有画面重音的转变,即坐在椅子上的基督的形象,与玛丽亚和另一位专心倾听他的女人真诚地说话,都在背景中。这个灯火通明的场景,反映在黑暗的厨房墙壁上的镜子里,似乎很遥远,就像一个梦,尽管两个女人都在密切关注着她。 老女人的食指似乎吸引观众注意这个场景。繁忙的家庭主妇玛莎紧张地看着。显然,她脸上的闷闷不乐的表情是由一位老妇人的窃窃私语引起的,她羡慕她的妹妹,她不像玛莎,不会被剥夺听基督讲道的机会。玛莎。玛莎是基督抹大拉的朋友和普通家庭主妇拉撒路的妹妹。 路加福音描述了她如何在家里欢迎基督,并在服务桌子时忙于做家务,而玛丽听了他的演讲。当玛莎谴责基督为什么不派马利去帮助她时,他回答玛丽选择了最好的道路。Marfa总是在工作中被描绘,或者被厨房用具或一堆钥匙包围。她和她的妹妹一样,在基督信仰的福音中勤奋服事。 一旦玛莎,玛丽亚和拉扎鲁斯乘坐一艘没有食物的木筏,就安全降落在马赛附近。那时,一条凶猛的龙恐吓了塔拉斯孔的居民,但是玛莎在圣水和十字架的帮助下安抚了野兽。