壁画上的基督形象最后的审判 – 米开朗基罗Buonarroti
绘画的描述和含义
米开朗基罗Buonarroti壁画的片段”最后的审判”。这幅画的大小是1370 x 1220厘米。在1534年，米开朗基罗搬到了罗马。此时，教皇克莱门特七世思考了西斯廷教堂祭坛壁壁画的主题。
在1534年，他确定了最后审判的主题。从1536年到1541年，已经在教皇保罗三世之下，米开朗基罗研究了这个庞大的作品。在最后审判的构成是从几个单独的部分构建之前。在米开朗基罗，她是一个裸体肌肉发达的椭圆形漩涡。类似宙斯的基督形象位于上方; 他的右手举起诅咒他的左手。这件作品充满了强大的动作：骷髅从地面升起，被救出的灵魂爬上玫瑰花环，魔鬼拖下来的男人，惊恐地用双手遮住脸。
最后的审判壁画反映了米开朗基罗日益增长的悲观情绪。最后审判的一个细节证明了艺术家米开朗基罗的悲观情绪，并代表了他的苦涩”签名”。在基督的左脚是圣巴塞洛缪的形象，手里拿着自己的皮肤。
圣人的特征让人想起罗马作家和人文主义者彼得罗-阿雷蒂诺，他热情地攻击米开朗基罗，因为他认为他对宗教故事的诠释不雅。圣巴塞洛缪皮肤的脸上是艺术家的自画像。在梵蒂冈的Paolin教堂的绘画中，悲惨的绝望记录被放大，米开朗基罗画了两幅壁画，保罗的皈依和彼得的被钉十字架。
在彼得被钉十字架上，发呆的人看着使徒的殉难。他们没有抵抗邪恶的力量和决心：彼得的愤怒凝视，其形象类似于要求报复的最后审判烈士，以及年轻人对人群反对刽子手的行为的抗议，都不能使观众从盲目屈服状态中不知所措。
(1 votes, average: 5.00 out of 5)