北田园诗 – 康斯坦丁科罗文
绘画的描述和含义
1885年成为Korovin工作的一个重要里程碑 – 艺术家遇见了着名的慈善家Savva Mamonov并成为他家的入口。Mamontov的会议集中在莫斯科的整个知识生活中。在这里，科罗文会见了”强大少数”的代表，他们的目标是恢复对俄罗斯民间艺术的兴趣，即民间传说。经过N. A. Rimsky-Korsakov的歌剧”雪姑娘”的舞台设计之后，画家对民间的旋律和吟唱着迷。
由于这一切，一个非常不寻常的画面诞生了 – “北方田园诗”。受民间传说的启发，科罗文决定进行一项大胆的实验：他将一个深度的体积景观和英雄的平面人物连接在一个艺术空间中。许多人将这一步与他在剧院的作品联系在一起 – 平面风景成为画家画架实验的基础。
情节不是很复杂 – 三个女孩穿着传统服饰，互相依偎，专心听一位年轻的女牛仔，即兴演奏管笛。另一个女孩坐在她的女朋友身边 – 她的角色在这个画布上很特别。女孩的形象在表演方面可称为过渡性 – 它就像是其他人的平面形象与三维景观之间的联系。
看一下这张照片，一些观众可能仍然会注意到它的一些不合逻辑性。很多主要人物的形象看起来与广阔的俄罗斯领域不同，好像他们是从另一种作品中剪下来的。艺术家本人非常清楚地意识到这一点，并试图消除他作品的这种异质性，或者将观众转移到个别元素上。我们看到具有独特装饰的传统服饰如何生动地呈现，白色花朵也可以看到，艺术家已经”散落”了这个领域，以实现与这些服装的复合唱名，并实现至少一些相对和谐。
尽管存在着争议的时刻，但”北方田园诗”这幅画已成为科罗文未来表现主义作品的重要起点。