米开朗基罗

米开朗基罗-博纳罗蒂的壁画描绘了先知撒迦利亚。圣彼得大教堂西斯廷教堂的天花板的绘画。撒迦利亚，希伯来祭司，先知，施洗约翰的父亲。圣洁的先知撒迦利亚和圣洁的义人伊丽莎白是圣约翰的先知，先行者和浸信会的父母。他们来自亚伦家族：巴拉基亚的儿子圣撒迦利亚是耶路撒冷圣殿的祭司，圣伊丽莎白是圣安妮的姐妹，是上帝圣母的母亲。 在没有圣经书籍中的精确指示的情况下，先知撒迦利亚出生的时间和地点必须满足于或多或少似乎合理的假设。研究人员同意先知撒迦利亚在居鲁士法令颁布前不久出生在巴比伦，并在年轻时就到了耶路撒冷。像耶利米和以西结一样，先知撒迦利亚属于祭司的家庭。亚历山大的圣西里尔直接称撒迦利亚为”祭司血，就是来自利未支派的后裔”。 圣经的书籍中没有关于先知撒迦利亚的生活和工作情况的准确而详细的信息。从他的名字，以及以斯拉和尼希米的书中，可以充分清楚地确定先知的个性以及他的生活和工作的时间。第一个记载的撒迦利亚预言可追溯到大流士Hisstasp的第二年。根据圣经，撒迦利亚预言活动的开始是非常准确的; 圣经中绝对没有迹象表明它的结束，也没有关于先知死亡的时间和他的埋葬地点。写作撒迦利亚书的目的和意义是旧约先知的意图是鼓励圣殿的建造者和所有犹太人在困难时期让他在被囚禁后恢复社区; 在同一时间 为了实现这些目标，先知撒迦利亚描绘了未来的弥赛亚王国，以及一般来说，上帝百姓的光荣命运，在经过与异教徒的长期斗争之后，在被拣选的人自己反复堕落之后取得了成果; 普罗维登斯的行为，引导被选民们达到他们的预期目的，一方面将以神奇的方式帮助以色列人在反对异教的斗争中，另一方面对他们自己的罪恶进行严厉的惩罚; 而且，异教徒在上帝的手中充当了惩罚上帝子民的儿子的工具，就像过去一样。撒迦利亚的最后一个预言，有明确的时间指示，是指大流士第四年的第九个月。

西斯廷教堂建于1475年至1881年，在教皇西斯特四世时期，其墙壁仍然由当时杰出的大师装饰壁画。拱门最初被描绘成一个被星星覆盖的天空，并且在1508年教皇朱利叶斯二世命令三十三岁的米开朗基罗画它。 艺术家做了真正不可能的事情：四年后，他在一个600平方米的天花板上写下。在最困难的角度，超过300个数字！此外，所谓的”清洁壁画”技术，在湿灰泥上绘画，非常复杂，因为它需要主人的速度和准确性。我们补充说，米开朗基罗在一个非常不舒服的位置工作 – 躺在一个特别设计的平台上，不断擦拭掉在他脸上的油漆。他几乎独自画了金库：学徒只被委以镜框的细节。 对于每个人物，艺术家都制作了许多草图和一个真人大小的草图，但只要作品被脚手架覆盖，仍然无法评估构图的统一性。更加引人注目的是壁画的完美！米开朗基罗 – 不仅是雕塑家，画家，建筑师，也是一位出色的诗人 – 是圣经的敏感读者，他发现的构图形式令人惊讶地准确地反映了几个世纪以来出现的旧约的马赛克结构，其中包括许多与在风格上，朋友加起来，成为一个巨大的整体。 无论是故事情节还是单独的人物，壁画的所有部分都已经完成并且自给自足，但它们自然地融入整体构图中，受到单一节奏的影响，并且重复的框架元素 – 裸体青年，奖章和建筑细节的形象 – 将图案比作复杂的装饰，就像从人体。这个人不仅是主要的，而且是米开朗基罗雕塑和绘画作品的唯一主题。与其他文艺复兴时期的大师不同，他们对人类的浓厚兴趣并未排除对周围环境的关注 – 自然，建筑，事物的世界，米开朗基罗只知道一种表达方式：人体的塑料。 在西斯廷教堂的画作中，景观，室内设计，服装，物品都是最低限度的，只有在没有它们的情况下才能实现; 它们是一般化的，不是详细的，不会分散人类行为，人物，激情的叙述。这样一个艺术家对主要事物的关注不可能更符合圣经传说的风格，在这些传说中，戏剧性的场景被简洁地概括，在一些平均的，史诗般宽容的短语中，这种情感的集中比另一个华丽的故事更令人印象深刻。 塑料的语言 – 线条，形式，颜色的语言 – 在米开朗基罗听起来像圣经的经文一样有力，简洁和崇高; “书之书”的悲剧体现得如此自然，令人信服和自由，对熟悉的情节的任何其他解释似乎都是不可能的。”创世纪”一书对应于占据拱顶整个中心区域的九种构图。为了按照圣经中的情节顺序熟悉它们，必须去祭坛并开始检查，从它移动到入口。 五个场景致力于世界的创造：”光与黑暗的分离”，”灯塔与植物的创造”，”水与天空的分离”，”亚当的创造”，”夏娃的创造”。似乎正是在这些作品中，米开朗基罗投入了最个人的东西 – 即使不是他，这位痴迷的雕塑家，也接近于创作的悲.. 与惰性物质作战，用无形的无生命物质创造新的美丽身体，用泥土雕刻它们，用石头雕刻 – 这种灵感的作品最吸引大师：他将雕塑与太阳和绘画比作月球并非没有道理。 着名壁画的作者总是首先感受到一位雕塑家，经常重复：”绘画不是我的手艺”。米开朗基罗神在我们面前出现，是宇宙雕塑家的胜利混乱。萨瓦夫的表情几乎被创造力的折磨所扭曲，然后在浓度上变得美丽。他强健的肌肉发达的身体，强大的敏感双手的双手散发出能量。上帝不需要触摸他的创作 – 他们服从他自信的自由姿势。在”光与黑暗的分离”中，萨博斯将无形的雾云散布到两侧，就好像我们听到了伟大的和平建设的喧嚣。凭借强烈的手掌，他将灯具发送到天空，赋予植物生命，平息水元素，并通过雄伟的动作从亚当的肋骨中移除女性柔顺的夏娃。 无可否认，在亚当的创作中，整个画作中最精美的构图，从萨瓦夫的专横之手到第一个男人仍然柔软，颤抖的画笔，一股赋予生命力的力量几乎可见;

“Tondo” – 所谓的圆形图片或浮雕。在我们的例子中，这不完全是一个tondo; 米开朗基罗的作品比高宽一点。它的名字是为了纪念一位繁荣的佛罗伦萨织布工Agnolo Doni，他为自己的婚礼订了一张照片。最初的框架是由米开朗基罗本人开发的。Tondo Doni是艺术家在木头上完成和现存的唯一一幅画作。 考虑到其复杂的构图，观众最常钦佩米开朗基罗对绘图员的杰出掌握。一些评论家认为这项工作的颜色太过鲜明。这个产品伴随着很多谜团。特别是，背景中裸体青年的意义尚不清楚。有人认为它们是天使的形象，而有人则认为它们是异教徒世界观的象征。在后一种情况下，它可以组织图片的主要情节，建立在异教和基督教的对立，体现在主要人物。

米开朗基罗Buonarroti雕塑”束缚奴隶”。雕塑的高度为229厘米，大理石。在16世纪的第二个十年，米开朗基罗作品的主题是表达人与敌人之间不可解决冲突的观念，在这方面，雕塑家的创作方法也发生了相应的变化。 在此之前，米开朗基罗对一个最完全表达了比喻概念的雕像或团体应用了一个主要观点。现在，主人继续在其形成，变化中展示图像，这是通过引入复杂的运动动机，在视觉的几个方面计算，在感知过程中以及在完整的多维图像的整体组件中相互替换来实现的。 因此，从右到左绕过”束缚奴隶”雕像，观察者首先感觉到身体的阳痿，只是因为它被束缚而保持直立姿势; 头部后仰的运动表达了痛苦的痛苦。但随着”束缚奴隶”雕塑的继续，观众注意到身体开始变得更强壮，力量增强，肌肉增长，紧张，最后，紧张局势达到极限 – 我们不再是一个囚犯，无力地徘徊在锁链中，而是一个强大的英雄年富力强; 在他抬起头的强大运动中，一种自豪的挑战被猜到了。 俘虏的力量是如此之大，他所做的努力是如此重要，以至于绑定他的关系似乎不可避免地被打破了。但这不会发生。继续向左移动，观察者注意到紧张缓解，肌肉失去力量，无望痛苦的表现占上风。

描绘人类从艺术家米开朗基罗堕落的壁画创作了3周。即使在晚上，他仍然从事他的工作，并且为了献身，米开朗基罗将点燃的蜡烛贴在他的帽子上。图像由两部分组成。在它的左边，人们犯了原罪。在壁画的右侧，亚当和夏娃受到天使的迫害，离开了天堂。传播树将这两集分开。 在诱惑的场景中，左边描绘的观众看到了第一批人在树木厚厚的知识树的阴影下。克罗纳被一个有蛇尾巴的女人所包围。亚当和夏娃是第一个将理想和雄伟的人类美丽化身的人，将他们的双手举到善恶树上。 米开朗基罗通过明暗对比和自然转向的发挥，使他们的动作优雅和谐。虽然根据圣经的故事，这是一个说服男人不服从上帝的女人，艺术家让亚当成为壁画的主角，而夏娃只是站在他的脚下。 在左侧，观众可以看到人们已经违反上帝的警告并犯下了他们受到惩罚的罪恶的照片。手里握着剑的天使驱逐了第一批人，阻止了他们回归天堂。亚当的脸上充满了痛苦和恐惧，并带着懊悔。夏娃，无助地绞着双手。她不敢在天使面前抬起头，因为她感到内疚和害怕报复。现在人们似乎没有美丽的生物，羞辱，恐惧和懊悔扭曲了他们的脸。 直到今天，着名的西斯廷教堂的拱门上还刻有描绘人类陨落的壁画。由于米开朗基罗的作品发生在大教堂的天花板下，艺术家在他的作品中使用了简洁的线条，避免了错综复杂的卷发和小细节。

所有Sibyls中最着名的是Kuma Sibyl。许多Sibylline书都与她的名字有关。是她预测了整个世界的灭亡。 Kuma Sibyl压迫其过大的身体和畸形。米开朗基罗带着所有细微之处传达了这位深老的女人的形象，身体强壮，坐在一个阅读古老书籍的大理石宝座上。对开页的内容清楚地抓住了它。这位老太太专注于解读她所阅读内容的艰巨任务，显然在本书中她读到了一些先知真理。 她经常在艺术中提到任何其他Sibyl，甚至更美丽和年轻的先知。Kuma Sibyl是一位希腊女祭司，在意大利城市Kuma居住多年。Appolon自己爱上了她，结果她得到了上帝的占卜作为礼物和生命，这将是一个女祭司可以远离她的故乡多年。 几年过去了，几代人在世代之后死去，只有一个西比尔没有看到死亡和悲伤。但它并没有持续多久。到目前为止，占卜者并不明白她已经忘记了要求阿波罗获得永恒的青春，因此她很快就枯萎了，变成了一个可怕的，皱纹的生物，他只是梦想着快速消亡。 Kumskaya Sibyl生活了一千多年，当希腊人不小心探望她时，她死了一个破旧，皱纹的老妇人，她带来了一小撮他们的祖国。 瓦萨里谈到了这个预言家如下：”……一个迷人而又不那么美丽的老西比尔，他非常优雅地坐着，仔细研究这本书。她旁边描绘的两对夫妇的姿势同样雄伟壮观。”

米开朗基罗-博纳罗蒂的壁画描绘了先知以西结。圣彼得大教堂西斯廷教堂的天花板的绘画。以西结，公元前7-6世纪的希伯来先知。即 以他的名字命名的旧约圣经的作者。它打开了一幅视觉图画，其间有四个奇妙的动物是先知以西结。 以西结书中的其他异象与旧约先知的一般概念有关，并带有惩罚的观念，使所选择的人作为对叛教的惩罚，以及关于耶路撒冷圣殿恢复的预言。