Madonna del Granduca – Rafael Santi
抵达佛罗伦萨后，他独立研究新的艺术问题。在拉斐尔的艺术发展中，佛罗伦萨时期意味着非凡的数量。Oiraz Madonna and Child是艺术家中最”拉斐尔”的球体，在佛罗伦萨正在经历着最深刻的变化。Raphael Madonnas长大，变得更有意义，充满了人类复杂的精神生活的全新力量，这对于他早期的Perudginian Madonnas来说是完全不为人知的。
拉斐尔希望将生活的丰满带入母亲和婴儿的形象，以实现最大程度的放松 – 并创造了一系列的Madonnas，其主题被解决为一种类型的场景。宝宝获得前所未有的游戏性，娱乐性，有时甚至是恶作剧的特征 – 无论是在眼睛，微笑还是在行为中：然后他坚持用母亲的衣身拉动手柄，所以她必须用动作和表情劝告他，然后陷入一种忧郁的反复无常。Raphael以所谓的”Madonna del Granduca”中最简单的半身形态开始。翁布里亚Quatrocento的传统在情绪的抒情柔和中仍然非常强烈。
在麦当娜的形象中，温柔被强调 – 在她低沉的眼睛中，在她抱着婴儿的姿势的某种胆怯中。图片的构图结构与Perudzhinovsky的情绪非常一致 – 麦当娜和婴儿的形象的简单平行垂直，其单调只是略微受到麦当娜头部轻微倾斜的干扰。仅在一个方面，拉斐尔向佛罗伦萨当时的要求致敬 – 这是一个黑暗的背景，麦当娜与孩子的团体被轻柔地想到了。显然，拉斐尔在这里梦想着伦纳德暮色的影响，试图在莱昂纳多的画作中找到令他印象深刻的阴霾。
一般来说，伦纳德暮光之城的奥秘并不符合拉斐尔的本质，而在随后的大多数麦当娜中，他都会移动到风景背景，日光以清除塑料操作。另一方面，Madonna del Granduca的抒情被动不适合佛罗伦萨。他们要求更多的自由，更多的运动。第一次提到这张照片是指1799年11月23日：当时乌菲齐画廊的导演托马索-普契尼向洛林大公费迪南德三世写了这篇文章。由于拿破仑的骚乱，费迪南德当时正在维也纳收到一封信，其中普契尼说，他看到”一位佛罗伦萨商人保存完好的”乌尔比诺第二种拉斐尔作品”，并要求获准购买。
由于法国的抢劫，Pitti Palace失去了最有价值的画作给Santio，费迪南德三世毫不犹豫地付出了代价。图片的原始位置未知，很可能是私人客户。由于莱昂纳多的轻触，它的历史可以追溯到大约1506年。简单而和谐的构图，经常与罗马时期更复杂的”麦当娜坐在椅子上”相比。看到这张照片的费迪南德三世如此着迷，以至于他希望带她流亡到维尔茨堡。回到佛罗伦萨后，他下令把它挂在卧室里，而不是在皮蒂宫的公共画廊里。所以她成了大公的麦当娜。最近的一项射线照相研究发现，在一层黑漆下有不同的背景;